风骚各领的山水华章－－谢灵运、谢Tiao山水诗比较

谢灵运的山水诗是他不遇于世的象征，其山水形象多客观性，缺乏完美的意境，语言精工妍丽，用典广博晦涩，以求悟玄理为审美指归；谢Tiao的山水诗是他向往隐逸又不能忘情于利禄的人生追求的外化，其山水形象主观情意较深，重视意境的创造，语言清新自然，用典旨意较显豁，玄理色彩冲淡，以审美创造为指归。     

东晋南朝山水诗的缘起与发展

山水诗作为我国古典文学中一个重要的诗歌流派,缘起、发展和成熟于东晋和南朝时期。这与当时门阀腐朽统治下昏暗的社会政治和庄园经济的发展,玄、道、佛等多元文化思潮的兴盛和冲击,以及由此引起的士人心态结构的变化,有着十分密切的关系。从文学内部演化过程看,山水诗在题材和艺术方面上承玄言诗并对其进行了扬弃和变革;谢灵运、谢眺、何逊等人的创作,促进山水诗从开创期日臻走上完美和成熟。     

厉鹗诗词与杭州西湖

清代诗人厉鹗，留下了大量描写杭州西湖的诗词。和历代的山水诗人一样，厉鹗的西湖诗词也是由他的个性、诗品和生存状态所决定的。厉鹗性情孤峭，不偕于俗，他的西湖诗词继承了唐代王、孟一派清淡闲远的风格，又“思笔出于宋人”，显得含蓄内敛，形成了厉鹗独特的有别于前人的西湖诗词。本文拟从厉鹗生平及与杭州的渊源开始谈起，着重从内涵、艺术以及与前人西湖诗词的比较这几个方面，探讨厉鹗笔下西湖诗词的风格和特色。     

热爱家乡 形诸笔墨－浅析冯敏昌赋咏钦州山水的诗作

冯敏昌赋咏钦州山水的诗作，内涵丰富，思想深沉，形象鲜明，氛围浓郁。既描绘山川河海的雄奇神韵，又刻划英雄人物胸怀品格；既揭露历代帝王的昏庸，也抨击上下官绅的凶残。各具特色，维妙维肖，给人们美的享受，焕发抑恶扬善的雄浑力量，表现艺术也独树一帜，自出机抒。     

从唐宋山水诗看唐宋诗之别

唐宋诗的比较自古未绝,最著名的莫过于钱钟书先生《谈艺录》中“诗分唐宋”之论述。而论宋诗者多沿用严羽批评苏、黄的“以文字为诗,以才学为诗,以议论为诗”(《沧浪诗话·诗辩》)来诟病宋诗,实际上无论宗唐、宗宋亦或是“唐音”和“宋调”均无高下之分,只不过是体现了两种诗境上的不同美学风格,即唐诗美在情辞,宋诗美在俗事。本文意在通过唐宋山水田园诗产生的社会背景的比较来阐明此特点。     

山水多情与人亲——古代山水诗赏读

在古代山水诗人的笔下,山水诗是一个充满灵性、显露生命的童话世界.山水诗人总是怀抱赤子之心,与自然相亲,与生命同行,用生花妙笔抒写了一曲曲鲜活灵动、生机盎然的天籁之歌.     

论柳宗元山水诗的复与变--兼及佛教对其审美理念的影响

呈现于谢灵运诗篇中的两种倾向——表现览胜趣和抒写寂寞心，前为韩愈所承接，柳宗元的作品则呈现出与谢氏相近的寂寞风容。从韩柳对谢灵运继承和发展的同源异质的风貌来看，柳氏独特的创作个性彰显无疑。在风光景物的地域化色彩、执郁结的情感体验及佛理与山水的融合方面，柳宗元皆独树一帜。     

试谈中西山水诗审美观物态度之差异

中西诗歌的共性是人类精神普遍性的一种体现，也是比较美学的基础之一。唯其具有的共性，才提供了二者间可比较的层次，使得诗歌比较美学更为丰富、有趣。比较中西山水诗在审美情趣、审美追求方面的不同，才能更好地欣赏中西山水诗并把握它们创作的不同角度和不同心态。     

论吴澄的山水诗

吴澄的山水诗代表了元代山水诗的特点 ,一是他的山水诗融有丧乱的色彩 ,反映了国土沦亡的哀伤 ;二是吴澄的山水诗以人文意象构诗 ,表现诗人的主体意识 ;三是吴澄的山水诗重视神似 ,善于以画家的笔触捕捉山水中的画意 ,将祖国山水描绘得如诗如画。这些都将为研究元代山水诗提供资料     

晋宋山水诗探析

在中国审美文化史上,山水诗的产生标志着自然美从作为社会美、人格美的陪衬地位中解放出来,走向了独立。山水诗产生在东晋时代绝非偶然的文学现象,而是有其深刻的历史背景的。山水诗的产生对中国文学的发展产生了深远的影响。