小学音乐课堂体验式学习的有效策略——体态律动

正体验式学习是以学生为主体,充分发挥学生主观能动性的学习方式。体态律动是在听音乐的同时,以身体运动来体验音乐,并将这种体验化为感受和认知。体态律动是瑞士音乐家达尔克罗兹创立的音乐教育体系中的核心,对于奥尔夫、柯达伊等人音乐教学法的形成与发展,有着重要的影响。实践证明:运用体态律动是实现小学音乐课堂体验式学习的最有效策略。达尔克罗斯认为:音乐是时间的艺术,音乐本身又是以听觉经验为基础的,音乐教育应完全立足于听。所以,他的体态律动着重训练学生时刻敏锐地、有效地利用听     

一座演绎生命律动的广场——江苏省溧水县第一初级中学办学文化解读

新闻背景溧水县第一初级中学始创于1933年的溧水伯纯私立初中。校园地势错落,树种丰富,浓阴掩映,小景广布,典雅而富意趣,为南京市首批园林式校园。假山,茂竹,喷泉,水雾,彩虹,白鸽,如梦如幻。百余米长、十余米宽的青石大道弥漫着古朴的气息,代言了学校历史的悠久和文化的深厚。学校地处县城中心,却安谧宁静。卓越的办     

用心灵去触摸艺术

一、以素材中美的情感感染学生心灵 艺术教育以情感活动为中心，具有潜移默化的效果。在律动教学中，聋孩子最喜欢舞蹈教学，因舞蹈最能直接表达聋生的内心情感世界。通过优美抒情的动作，培养学生爱美的情趣，启迪他们的智慧，陶冶他们的情操。我在教学过程中注意发掘素材的情感因素，通过介绍、讲解、欣赏和示范等方式激起学生的心灵共鸣，使之受到良好的思想教育。     

“体态律动”对学前教育专业音乐综合实践活动课程教学的启示

学前教育是整个教育的基础,是人的认识结构、行为习惯和个性养成的重要时期,从一定程度上讲,学前教育阶段是奠定人生基础的阶段。达尔克罗兹指出:"体态律动的目标是在结束本课程时,要能让学生说我已经体验到,而不是说我知道,以此把学生的表现、表演欲望有效激发出来,从而激活他们的情感世界,促进他们本能力量的有效扩大。"可以看出,体验音乐、体验情感是达尔克罗兹音乐教学的出发点和宗旨。     

谈律动课教学中对聋生舞蹈兴趣的培养

舞蹈教育属艺术教育、情感教育,也是美育的一个重要组成部分。舞蹈教育功能是使青少年在接受舞蹈艺术美的熏陶中逐渐具备较好的人体美的基本素质,获得协调动作的基本能力,领悟舞蹈艺术的基本特点和规律,从而提高审美能力,增强爱国主义情感,陶冶高尚情操,对培养良好品行、意志及良好的舞蹈艺术素养有着十分重要的意义。     

谈体态律动在音乐教学中的应用

一、体态律动的教学理念体态律动这个词源于希腊语Eurhythics ,它的意思是 ,感情的活动与身体动作合而为一的一种自然的、有节奏的动作或表现 ,即人们由于敏感地领会音乐节奏的内容 ,而迅速敏捷地、直觉地产生了一种与音乐相通的情感 ,同时把自己发生的情感即景生情地、自然地、有节奏地用动作或姿势表现出来。那么怎样培养孩子对音乐的刺激有正确的、丰富的感受力 ?怎样培养孩子使他们会把自己的意志和情感敏捷地、巧妙地配合着音乐节奏表现出来 ?瑞士教育家达尔克罗兹提出了体态律动教学。达尔克罗兹认为 ,音乐教育首先就是要通过音乐与…     

倾听“声海”体验都市律动

是否感受过这个城市律动的节奏，是否在街头幻想有一乎当时心情的backgroundmusic。逛街血拼，动感的electronic music让你心情愉悦，满载而归。     

聋校律动教学中“美”的探索

一、在环境中感受美 低年级学生对形象具体、形式新颖、色彩鲜艳的对象很敏感，容易引起注意，教师应努力创设不同于其他教室的律动教室环境。例如，墙上可以挂着各种有关音乐、舞蹈的图片，或者是一些贴近他们生活的人物。也可以是一些鼓励、激励他们的话语。我校的律动教室就有聋人舞蹈家邰丽华的舞蹈剧照，聋人手语播音的精美照片．还有一句“这里是我们的天地”的亲切话语。     

给音乐插上舞蹈的翅膀

好动是小学生的天性，在音乐课中，小小的一个律动就会吸引他们，舞蹈教育是对少年儿童进行美育的重要手段之一，在他们成长过程中有重要的作用。     

浅析律动在音乐教学中的作用

律动是在真情实感的体验和正确聆听音乐的基础上产生的,是作为聆听音乐者主动参与音乐的第一个最自然的表现行为。而把律动运用于教学中,则要求教师在教学过程中面向全体,人人参与这种音乐实践活动。通过教师的引导,让学生自我发挥,自我表现,将学生自己聆听后的感受用形象直观的肢体律动来表达。作为一位中学音乐教师,我在教学中深刻体会到良好的律动教学,不仅能激发学生学习音乐的兴趣,还能让学生之间、师生之间产生良好的互动,活跃课堂气氛,达到预期的教学效果。