浅析《喜马拉雅王子》的后现代主义特色

《哈姆雷特》于1962年问世,被公认为莎翁的四大悲剧之一。随着时代的变迁,消费成了新的艺术特征,《哈姆雷特》被多次改编搬上荧屏,在被改编39次之后,胡雪桦带着浓厚的"哈姆雷特"情节,将西藏王子的"复仇"之路转化为"救赎"之路。《喜马拉雅王子》站在东方文化的视角上,拨去雪域高原的神秘面纱,让观众看到了一个全新的藏族王子;它融合了高雅与低俗文化,做到了雅俗共赏。本文试从主题、场景、藏风三个层次解读《喜》剧的后现代主义特色,阐释精英文化如何从边缘回归中心,适应大众的口味。     

浅析《悲惨世界》人物悲剧命运根源及其人道主义救赎

《悲惨世界》描绘了法国大革命后长达近半个世纪的社会现实。动荡的岁月,黑暗的社会铸造了小说中一个个人物的悲惨命运。雨果借助冉阿让这个苦役犯宣扬了其人道主义救赎社会的思想。     

谈五年制高职语文文学类文本的内涵挖掘——以苏轼《水调歌头·明月几时有》为例

五年制高职学生的语文课怎么上?高职学生由于入学分数很低、基础薄弱,文化课的教学比较成问题,语文课如何上出特色,如何让学生在获得语文知识的同时再引导他们深入挖掘文学类文本的内涵,这是值得思索的一个课题。本文拟以苏轼的《水调歌头·明月几时有》为例,探讨如何给高职学生分析文学类文本的文本价值和主题思想。     

湘西苗族“蛊婆”的悲剧意蕴探析

湘西苗族巫术文化是我国巫术文化中一个重要的组成部分,其中“蛊婆”的形象因为其地域、民族、社会、审美等原因而具有了一定的理论研究价值,其价值也将对现实中苗族巫术的传承与保护工作产生影响。但湘西苗族巫术文化在传承与保护工作中难免带上了大量负面的东西,从而对社会造成了一定的负面影响。本文旨在用美学中的悲剧理论对湘西地区苗族巫术中“蛊婆”形象的进行探析,以求能够为湘西苗族巫术文化在现实生活中的存在方式和发展方向提供一定的理论依据。     

三重创伤下的玛丽--《野草在歌唱》中女主人公的悲剧命运解读

多丽丝·莱辛笔下的玛丽·特纳是一位边缘人物。在整部小说中经历着三重心理创伤。她虽为白人,但父母的不和谐关系和贫穷给玛丽的童年带来了巨大的创伤。和迪克的匆匆结合又是另一件悲剧,迪克寡言且与玛丽的观念大相径庭,导致两人长期过着分居的生活。黑人雇工摩西的介入在当时种族歧视盛行的年代无疑又加速了玛丽悲剧命运的进程。三大创伤集于一体,致使玛丽的主体化意识一步步弱化并走向丧失,直到最后也没有从创伤中得到复原。     

全民健身视域下城市广场体育文化的特征解读

运用文献综述法阐述了全民健身视域下城市广场体育文化的基本内涵,对其主要特征进行了全面解析,其目的在于推动我国城市广场体育文化体系的不断拓展、充实与完善,为广大居民创设健康和谐的文化环境提供必要的借鉴与参考。     

深层悲剧与浅层悲剧——从“大团圆”和悲剧人物谈起

中国近现代学者对悲剧的讨论,焦点在于如何看待"大团圆"结局。如果将悲剧划分为深层悲剧和浅层悲剧,就会发现中国古典戏剧中确实存在着悲剧。简要梳理中国近现代学者关于"大团圆"的讨论和西方学者的悲剧人物观,分析深层悲剧和浅层悲剧的本质、特征和意义,有助于进一步揭示悲剧对中西方民族思维和精神的影响。     

从《活着》的悲剧看余华对生命的态度

作家余华是先锋派文学的代表,他的作品《活着》以极其冷静简洁的笔调为我们展现了纨绔子弟福贵的人生悲剧以及由时代造成的福贵一家人的悲惨命运。作品反映了中国旧社会最底层民众的生存现实,展现了在社会造成的苦难面前,人的承受能力和对世界的乐观态度流露出生命至上的医者情怀和尊重生命的仁爱精神。这些都根源于余华童年的生长环境以及青年时期的从医经历,医者的职责对他的创作产生了一定的影响,使作品体现出一种人道主义关怀。     

悲剧:从消亡到重生——浅析尼采“悲剧消亡”思想的美学意义

"悲剧消亡"思想是尼采悲剧美学理论的重要内容,也是尼采哲学思想的重要组成部分。尼采认为,真正的希腊悲剧精神是一种可以净化人生的审美存在,而从古希腊哲学家苏格拉底开始的理性文化,则彻底地把悲剧葬送了,悲剧的消亡到重生就是"从事辩证法的苏格拉底"到"从事音乐的苏格拉底"的一个历史性的历程。通过希腊悲剧精神的回归,尼采的悲剧美学思想蕴含着积极向上的人生价值,具有重要的理论意义。     

可恨之人的可怜之处——夏洛克:悲剧的角色

对于《威尼斯商人》中的夏洛克这一经典角色,主要有两种评论,其中之一认为他是残忍的化身,另一种认为他是个可怜的悲剧角色。其实夏洛克这个可恨之人也有可怜之处,他是基督徒敌人,他是家庭的离弃者,这是他的悲剧来源。