媒体融合背景下地方戏曲曲艺出版的发展对策 ——以广西文场为例

媒体融合发展时代,地方戏曲曲艺面临出版传承危机,典型个案研究或能带来启示.文章以广西文场为例,就当下地方戏曲曲艺出版现状和存在问题进行深入分析,并结合优秀的地方戏曲曲艺的出版经验,提出在媒体融合的新形势下地方戏曲曲艺出版的发展对策.     

广西粤剧的当代创新与突围

当代语境下,传统戏曲的生境已截然不同,如何传承、创新,改变式微的发展困境,已是迫在眉睫的严峻课题。广西粤剧深挖特色,立足本土,整合各方力量,积极创编符合现代审美意趣的剧目,开展跨文化对话与融合,与高校、剧场进行通力合作,积极进社区进校园,惠享大众,播种子、育受众,在"传承与创新"中寻求突围,为传统戏曲的发展提供了可供借鉴的经验。     

机房“配角”反串记

何谓“反串”？反串是中国传统戏曲的一种演出方式，主要指演出与自身本工的行当不同的戏的情形。机房是学生上信息技术课的地方，反串什么？如何反串？且听我慢慢道来。     

探究区域文化生态中的陕西戏曲

我国有多个区域,每个区域有自己的文化生态,呈现多样性的特点,异彩纷呈。本篇文章主要论述的是,以区域文化生态为视角,分析陕西戏曲,总结陕西戏曲的形成,以及其具有的特点,以促进文化的传播与传承,促进陕西戏曲的发展。     

“帽翅功”是怎么来的?

正戏曲中"起霸"的程式来自吴郡演员陈明智扮演《千金记》中的楚霸王,这是众所周知的。那么,各剧种中广泛流行的"帽翅功"是怎么来的呢?清焦循《剧说》卷五记云:冯南谷,吴门博徒,善诙谐。尝负博钱十万,丐贷豪门。时王弇州在座,戏以优人风流帽袭其首,云:"能诗,当如所请。"冯即朗吟:"天下风流少,区区帽上多。鬓边齐拍手,恰似按笙歌。"     

戏曲题材融媒体产品对历史记忆的建构——以国内首档大型融媒体互动戏曲节目《角儿来了》为例

自2017年以来,国内首档大型融媒体互动戏曲节目《角儿来了》每周在中央广播电视台戏曲频道播出。这档节目的宗旨是"还原名家本真,寻回时代情怀",主打"融媒互动、跨屏播出、全民参与、情境访谈、科技点亮舞台"等创新点。过去的戏曲题材媒体产品往往更关注于回溯戏曲发展历程和介绍戏曲界的老艺术家,但这种形式难免会让观众产生时间和空间上的距离感。中央广播电视台大型融媒体互动节目《角儿来了》聚焦当下,运用融媒体手段对戏曲名家和流派进行推广,这一点与本研究所探讨的问题相契合。     

传承民族文化瑰宝 共育闽台艺术奇葩——歌仔戏引入中学音乐课堂的探索与思考

作为民族文化瑰宝的非物质文化遗产——歌仔戏,是传承和普及闽台文化、体现两岸同根同源的活化石。本文阐述将歌仔戏引进中学音乐课堂的迫切性和必要性,剖析歌仔戏引入课堂教学中存在的难点,总结教学与探索中的实践经验,为歌仔戏这一文化瑰宝走进中学校园和推广提供参考。     

浅谈小学音乐课堂如何渗透民族文化

中华民族的历史源远流长,中华民族的优秀传统文化绚丽多彩,而音乐就是民族文化中一颗璀璨的明珠。所以,音乐老师在教学实践中,要为学生讲解我们的民族歌曲、介绍我们的古老乐器、传播我们的多元民族音乐文化,以此引导学生对音乐建立初步的认知,培养学生优良的音乐素养,让学生感受到我们中华民族优秀传统文化的无穷魅力。