赏荷

简评：本文是一篇写景抒情作文，小作者通过仔细地观察荷花，运用比喻、拟人、排比等修辞手法描写荷叶、荷花，并加以适当的议论抒情，表达了自己爱荷并受其精神鼓舞的感情。     

人教版七下第二单元写作·选择恰当的抒情方式

<正>一抒情训练【要求】结合你的人生体验,扩写下面这段文字,让情感的抒发更加自然饱满有度。【文段】今天早上,语文老师来上课,课前他对我们说,同学们,要加油呢,离期中考只有一个星期了。说完发下四张练习卷。看着一抽屉未完成的练习卷,想着一个个老师的劝告,我头痛得要命。唉,这几天心里实在是比较烦比较烦比较烦。     

高中写作教学的现状及反思

写作能力是学生语文素养的综合体现,是语文教学对学生最长远和最有现实作用的关键影响力。即便在应试教育中也特别重视学生写作能力的要求,毋庸讳言,作文是各省高考中分值最高的一道题目,然而,大多数学生却怕写作,甚至是厌恶写作。这就要求每一位一线语文教师好好反思,并力求寻找解决问题的方法,突破瓶颈。一、高中作文教学现状高中作文教学现状简单概括为:思想上重视,实际上轻视;学科外重视,学科内轻视;课堂上重视,课堂外忽视。急功近利的多,     

论古代士大夫画家对写意绘画的偏爱

通过对文献的查阅分析、选取例证,结合描述性研究方法,提出中国写意画的出现及古代士大夫画家们对其偏爱,并非只有单一的哲学成因。受道家美学思想影响只是其成因的显性部分。写意绘画能够发展至巅峰,还与中国文化中的"求意"底蕴、长期恶劣的政治环境以及士大夫写意画家无意却在经济上获益等因素都有关系,是哲学、文化、政治、经济合力胶着的必然。     

浅谈中国画之山水画设色

中国画作为传统的民族文化艺术有着非常广泛的题材和表现形式,这也决定了它的内容和形式非常丰富,通过这两年对中国画的学习,自己也不断的尝试不同的表现形式和不同的内容,在这个学习过程当中,笔者觉得必须要"多读,多看,多思,多画"中国画悠久的历史和内涵不是我们一朝一夕能摸透的,对于中国山水画的设色是一个漫长探索学习的过程,要想深刻的了解山水画设色的运用就必须要我们对其发展的历史过程、艺术特点以及技法运用和中西文化交融的影响有比较完整的了解.     

我的山水画创作感受——浅谈体验自然与生活

<正>一、艺术要高于生活我们学习山水,最终目的是为了创作。一副成功的创作作品不仅基于对传统的长期学习、积淀和在大自然中对景写生,而且来自于对日常生活的个人感受和体验。创作者不是一个只会按既定程序运行的机器,而是以想象、冲动甚至愚笨的念头表现内在的精神变化。只有重视这种对生活体验的感性因素,艺术作品才真切、生动。从山水画开宗立派近两千年的发展演变中可以看出,不同的朝代、不同的社会背景造就了一批不同风格的不朽之作,     

浅析男中音声部的特点及存在的误区

声乐可以说是由人声发出的美妙音乐,要求演唱者发出自然、顺畅的声音。不能急于求成,应在练习中慢慢摸索,遵循和感悟自然、科学的歌唱方法,切记急功近利。本人作为男中音声部,对男中音声部的选择中容易出现的问题提出一些个人的意见及看法。     

明代院画最高水平代表者——吕纪

吕纪是明代院画水平最高的代表者。本文介绍了吕纪生平,分析了其院体画创作的表现方式、用色与寓意,并对吕纪的历史地位进行了总结,希望能为明代院体画研究提供帮助。     

初中美术课堂中国山水画意境的营造

初中美术鉴赏不仅可以提高学生的人文修养,还可以培养学生的审美能力。从初中美术课堂的特点出发,为读者介绍中国山水画意境的内涵,简单地探讨在初中美术教学课堂上如何营造中国山水画的意境,为美术课堂教学提出借鉴,以此提高初中美术课堂教学的效率。     

浅谈中国画之山水画的构图

美育作为一种教育，对于培养学生健全的人格有着举足轻重的作用。美术教师如何让学生对美术充满激情，让学生掌握绘画的技巧是教师的责任。根据教学经验，一堂好课，首先要让学生感兴趣，想去学．兴趣永远是最好的老师，不管学什么课，都是如此。