文学:语文教学的生命线

当今的中学语文教学，已经走出原来的误区，认识到了语文教学上的不足，即，将语文的工具性无限扩大化，将语文科只作为所有科目的基础，其结果就是，在强调了语文重要性的同时，也泯除了语文本身的特性——文学性。语文课就成了枯燥乏味的工具课，语文科也就成了“鸡肋”的代名词。     

身有彩凤双飞翼——中考语文试题应重视文学性和文化性因素

中考试题的命制，是一项科学性非常强的工作，对试题的效度、信度、难度等都有着严格的要求，来不得半点马虎。但就语文试题来说，在重视试题科学性的前提下，能否根据语文学科的自身规律和学生的心理特点，从而适当突出文学性和文化性，更好地体现“语文味”呢？笔者在主持2007年山东省中考语文命题时，在这方面作了一些探索。     

论语文教学的趣味性

俗话说，兴趣是最好的老师，是人们求知获艺的先导，是学生智力开发的钥匙。从心理学角度讲，兴趣是一种带趋向性的心理特征，是人们力求认识某种事物或爱好某种活动的心理倾向，是激励人们积极地认识客观事物，自觉地参加某种实践活动，以实现一定目的的内在原因。它能使人打开心灵的窗扉，张开想象的翅膀，使人在求索中进射出创造性的火花。语文学科是具有浓重文学性的学科，     

汉代婚俗的一面镜子:《孔雀东南飞》

汉乐府民歌“感于哀乐,缘事而发”,具有现实主义传统。《孔雀东南飞》作为乐府诗歌,是我国文学史上著名的长篇叙事诗。它像一面镜子,可以“观风俗,知薄厚”,使我们从中能看到汉代社会的风俗民情。本文主要通过焦母遣归刘兰芝,县令、太守家的求婚以及太守家的迎娶过程来透析汉代社会遣归习俗、再婚观念与迎娶礼仪等婚姻风俗。     

跨越与整合－中国“两岸四地”文学理论批评的总体观照

中国20世纪,大陆和台,港,澳两岸四地的文学理论批经劝了由中心到板块再到交汇运动的发展过程,终于在八,九十年形成了多元共性,互补交融,竟相发展的局面,这种由跨越到整保的局面所总结的经验教训,在观念,形态及文体多方面均有利于新的文论话语的创建。     

新课程背景下写作教学的几个议题

新课程背景下的写作教学有哪些新的突破和新的发展趋势．迫切需要研究的问题又有哪些,本刊一直予以密切关注,并编发了不少相关文章。本期刊发的李卫东老师的文章,对新课程背景下的写作教学作了一次比较集中的梳理．提出了十个热点议题,并作了简要阐释,其价值不在于所阐发的观点。而在于所提出的议题本身。希望它能引发老师们的深入思考,从中选取其中某一个或几个议题．或展开详尽论述,或进行辨析争鸣。更欢迎老师们密切结合自己的作文教学实践．提出富有建设性的写作教学的策略和成功的做法．与大家分享。     

文学批评的历史惰性

当文学自信地傲然前行时,文学的研究者们却时时陷入尴尬的境地之中。文学批评的历史惰性,和文学创作的历史惯性同时成为文学史的两大奇观。比如至今仍各执一端的文学、文学性,便是最突出的例子。有学者研究,在英语中,文学(Iiterature)一词虽然早在14世纪便开始出现,但它最初的含义泛指一切文本材料而非文学。而后来被我们     

文学教学中的“认知性”与“文学性”问题

文学的基本精神决定了文学教学"认知性"与"文学性"两者并重,"认知性"规定了文学教育的知识性内容,"文学性"的特点决定了文学教学以文本阐释阅读为中心,"还原"文学经验,关注情感形态,具体细节。也正是在这个意义我们将"文学性"概念引入文学教学中,并力求在教学实践中体现出来。     

论浪漫主义钢琴作品中的民族性与文学性

十九世纪二十年代,钢琴音乐进入了浪漫主义时期.由于当时社会的变革,西欧各国相继爆发了资产阶级运动,这便促使了音乐家在手法和形式上作了大胆的革新,丰富和发展了古典主义音乐,扩大和深化音乐的表现范围和表现力,并进行了努力,积极的探索和实践,从而形成了自己独特的风格特征.浪漫主义音乐自由奔放,形式无拘无束,喜用抒情和描写的手法,脱离了对古典形式美的追求,再加上当时一些国家日益增长的民族意识,所以作曲家在作品中强烈地表现出了民族性.民族性倾向便成为作曲家表达情感的不可缺少的一部分.这些作曲家极力在作品中重视和反映民族特点,在民问艺术中寻取创作素材.浪漫主义首先出现在文学领域.由于当时文学家们往往认为文字无法表达人的复杂微妙细腻的内心世界,而只有音乐才能做到这一点.很多作曲家又都聚集在包括画家、诗人、文学家在内的艺术沙龙圈子内,他们相互影响、交流,唤起灵感,激发创作的题材和内容.因此浪漫派作品带有越来越多的诗化、文学性倾向.乐曲被加上了文字说明性的标题,而且音乐形象越来走向直观化,企图用音乐语言来解释文学性内容.