论福斯特小说的电影化

E. M.福斯特是英国20世纪上半叶最伟大的小说家之一.他的六部长篇小说中有五部被改编成了优秀的电影,充分显示了其小说所具有的明显的电影化倾向.福斯特的小说具有许多电影化因素,如视觉造型性、人物电影化及情节的复杂多变性等.正是这些特点使得福斯特的小说以及由它们所改编的电影具有独特的审美价值和艺术内涵.     

美国社会生活的浮世绘--论阿瑟·黑利小说的创作艺术

侨居美国的加拿大作家阿瑟·黑利,以写"社会问题小说"而著称,其作品不仅成为美国畅销书,并被改编成电影,在欧美各国风靡一时.研究其小说中所描绘的一幅幅美国社会生活图景,能够使我们接触到美国社会的真相,了解美国社会风气,认识美国价值观念,从而看到有关问题的所在.     

蒙太奇手法与创造性阅读——浅析福克纳的小说《圣殿》

威廉·福克纳于1897年出生于密西西比州的一个南方望族家庭,现今被公认为“他那个时代美国最伟大的两位作家之一”,20世纪美国最伟大的作家。1950年他荣获1949年诺贝尔文学奖.福克纳在英语语言的运用方面被誉作莎士比亚,在想象世界的创作方面被誉作巴尔扎克,在人物性格的刻画方面被誉作狄更斯,在内心活动的探索方面被誉作陀思妥耶夫斯基.     

“蒙太奇”手法在写作中的运用——“镜头剪辑式”作文构思例谈

影视拍摄中有一种表现手法叫"蒙太奇手法",即适当打破时空界限,把许多镜头剪辑组织起来,使之成为一部前后连贯、首尾完整、主题统一的影片。在作文写作中,我们也不妨借用点蒙太奇手法,把多组不连贯的画面按一定的顺序组织排列在一起,以此来促进人物性格的形成和故事情节的发展,     

蒙太奇在奥斯卡获奖影片中的运用

本文在研究和总结与蒙太奇艺术有关的文献资料的基础上,通过对奥斯卡最佳剪辑影片中的精彩片段进行实例举证,从结构、叙述、转场、节奏、情节、光影色彩等方面,总结蒙太奇艺术在奥斯卡最佳剪辑奖影片中的成功运用。     

试论场景转换与动画各元素的联系及应用

一个场景结束另一个场景开始之间的时刻叫作场景转换。每个场景转换都给编剧和导演提供了利用场景组接特性来传达故事信息的机会。场景可以在没有明确意图的情况下简单接在一起,也可以通过建构增加故事元素。动画场景转换在表现手法和运用方式上与电影和舞台剧等其他可视性艺术作品相比有所不同,它加入了更多虚拟与夸张元素和后期特效技术手法,使动画片中场景转换更加灵活多变。在丰富的场景转换形式下,更彰显场景转换对动画影片的作用,对动画影片叙事节奏的把握也起着十分重要的作用。     

论新感觉派小说中的电影修辞

新感觉派在小说创作中对电影蒙太奇手法的借鉴、吸收,使其创作在时空处理、叙述视点和小说语言等层面上呈现出独具特色的美学风格。本文从"开麦拉"与叙述角度、剪辑与过渡、蒙太奇与文学修辞以及空间与时间这四个角度的对比中,分析新感觉派(主要是刘呐鸥和穆时英)小说中的电影修辞及这种独特的叙事美学对新感觉派小说风格的意义及其局限。     

试论电视新闻的蒙太奇艺术

论述了电影蒙大奇手法在电视新闻报道中的应用,以期提高电视新闻的感染力.     

赏析《九十九度中》,看不一样的林徽因

小说《九十九度中》是林徽因小说中最负盛名的一篇。小说运用极具现代风格的写作手法,描写了华氏九十九度高温的一天中北平城内各阶层人民生活的片段。文章通过对小说中现代创作手法的分析,洞察故事背后作者不为人了解的另一面,以期为读者理解小说、理解作者提供一个新的视角。     

摇臂摄像技术与剪辑意识的应用

电视画面的编辑也叫组接、剪辑,其基本理论是电影蒙太奇理论。它集中表现在镜头与镜头的承接关系上。一部片子从选材、构思、策划、撰稿到拍摄、剪辑、配音、合成的整个过程中,摄像与剪辑都发挥着重要作用。因此当摇臂摄像师建立起剪辑意识后,在前期拍摄时就不是盲目的而是掌握着拍摄的主动性和目的性。这样拍摄的运动画面才能最大限度地满足后期剪辑的需求。