诗歌与神话的重奏——读迟子建的《逝川》

《逝川》是迟子建一贯坚持的“用温情表达辛酸”的佳作,对平凡人生的诗意发现,对人性的单纯美好的咏叹,对沉重生命的无奈和超脱,以及诗化的叙述结构和语言使它具有一种诗歌般唯美忧伤的气质。而四处弥漫的神秘气息和悲悯情怀又使它具有深刻意蕴和神话色彩。文章从这两个侧面来赏析《逝川》。     

论李清照词的“愁”情

李清照的词以女性特有的视角书写着自己独特的内心感受。其词不论是写少女的闺阁闲情,还是写少妇的相思、幽怨,抑或是写老年孀妇的凄苦境遇,无不表现出丰富而复杂、深透而隐晦的浓浓愁情。读来震撼人心。     

纳兰性德词风辨

纳兰词之所以动人心弦,主要因为其词以情感内容的真切和艺术表现的哀婉取胜,展示人间的至性至情,体现了悲剧美,具有很强的艺术感染力。哀怨伤感与真切自然是"纳兰词"的整体词风。本文将着重论证其词风的这种兼容性,并进一步分析其边塞词及咏物词所蕴含的哀愁意蕴。     

辛弃疾刘克庄之寿词比较

刘克庄自寿词主要写退隐生活以及不甘寂寞的心情与因无所作为而产生的愤懑情绪,辛弃疾自寿词在平静中饱含着郁勃不平之气,有不满与无奈;辛在寿人词中恳切地祝贺对方积极处世、爱国爱民,刘在寿人词中多是为民请命之作,表现了对农民生活的关怀与同情。     

拉赫玛尼诺夫钢琴音乐中的悲剧性色彩

悲剧性色彩是谢尔盖·拉赫玛尼诺夫钢琴音乐中显著的特征之一。通过其钢琴作品中的调式选择、旋律进行方式、和声中的色彩和节奏特点,分析其作品中的悲剧性音乐表现手法特色。同时,从其钢琴作品中的风格演绎角度分析作品演奏力度、旋律线条和伴奏声部,阐释各音乐要素中体现出的悲剧性色彩。     

比较鲁迅和契诃夫小说中的“忧郁情结”

鲁迅和契诃夫的小说创作在环境、人物、终极指向等方面都表现出较浓烈的“忧郁情结”。由于外在与内在的差别，他们的“忧郁情结”的程度有强有弱。“忧郁情结”与作家主体同客体的反差有关，优秀作家大多具有“忧郁情结”，它是世界学中的一个独特现象。     

解读达吉亚娜的形象－重读《叶甫盖尼·奥涅金》

本文通过对奥涅金与达吉亚娜的"忧郁"的不同表现、性质的比较,分析了这两个人物所体现的不同社会、文化内涵,并从女性主义的视角揭示了达吉亚娜这个男权社会中的理想女性形象所反映出来的性别文化内涵.     

明清仕女画的特征

仕女画发展到明清时期,以一种相对稳定的程式固定下来,塑造了具有病态美的纤弱清秀的女性形象。此类审美倾向风行于整个明清画坛,除陈洪绶、吴昌硕等少数大家能跳出窠臼自创一格,多数画家均以此作为创作导向,遂形成了明清以阴柔、羸弱、幽郁为主要特征的仕女画风。     

刘禹锡、柳宗元对左迁悲哀态度的比较——客观状况与主观判断

刘禹锡与柳宗元,年龄相近,遭遇相似,一长寿,一短命。因家庭出身等客观状况不同,导致对左迁命运的不同心理感受,影响其身体健康及文学创作。     

论戴望舒忧郁情调之外的诗情

戴望舒诗歌的基本格调是忧郁的,但也有为时代激流而写的那些感奋的、甚至壮烈的诗;诗人始终坚持从自己熟悉的生活出发,立足于自己的切身感受,用真情实感打动读者,泛滥的情感在这里被化成了可感的经验与审美意象。