题画诗欣赏在国画教学中的地位和作用

在美术教育中,对绘画整体精神的获取和综合认识能力的培养尤其重要。在中国画教学中,对题画诗的赏析,可拓宽学生的文化知识视野,帮助学生建立健全正确的中国画审美知识结构,是面向素质教育的需要,是高师美术教育为基础教育培养优秀师资人才的需要。因此,高师美术教育题画诗欣赏课的教学、对提高学生对中国画欣赏课的教学能力,文化修养,审美素质,创造能力,以及形象思维和想象思维能力的培养,都起着一定的作用。     

西方写实艺术的引入与传统绘画观念的矛盾

以契斯恰柯夫素描教学体系为代表的西画写实手法的引入,与中国画的传统水墨的矛盾,导致了中国画的多元变革。中国画只有与相对立矛盾的艺术状态构成张力场,在走向现代化的文化转型进程中保持文化自身的深层冲力,才能在多元的文化形态中体现人的价值,使已经变异形态并将继续演化的中国文化,走向更深远的未来。     

试析“青绿山水”的认识误区

该文针对目前普遍存在的青绿山水即工笔山水、非正统、艳俗匠气等认识误区,进行逐一辩驳,目的是消除因对青绿设色山水的曲解而造成的负面影响。为中国山水画挖掘发展契机、拓宽生存空间。     

中国的现实主义绘画

近年来各种艺术观念、艺术流派影响着中国艺术界,而我国解放后一直起主导作用的现实主义绘画流派在近年来逐渐处于边缘。本文介绍中国现实主义画派发展情况,重点阐述近年来我国现实主义绘画的现状,对现实主义画派能够重新回归绘画主流充满期望。     

试论高等师范院校油画教学改革

居于历史和现状的思考,高等师范院校油画教学需要在以下几个方面进行改革：更新观念;采用多模式教学方式进行油画教学;加强油画实践教学;在油画教学中加强学生综合能力的培养;构建油画个性语言教学。     

试谈道家思想与中国画的创新发展

学术史上的道家思想,对中国社会文化各领域皆有过重大的影响,在绘画领域亦不例外。中国绘画史上凡重大变革发展时期重要画家的艺术,大都同道家思想的演变与影响有着显著的关系。文章试从道的内涵入手,兼谈其他哲学思想,旨在换一视角再谈谈中国画的创新发展问题。     

绘画的"意境"

主观范畴的“意”和客观范畴的“境”，它们在绘画“情景交融”的生发过程中，所产生的共鸣，是艺术家和欣赏用他们的生活经历、思想感情、审美理想去补充、再塑造的艺术意象。     

外师造化天地宽--对中国传统绘画的再认识

中国传统绘画生成了各类画家和各种绘画样式，产生了不可胜数的神品和妙论，凡此种种共同维系着鲜明的民族特色并有别于其他绘画，为后人提供了直白和详实的参照，留给了我们太多的感悟和思考。     

在意识之流中捕捉心灵的闪光——论弗·伍尔夫《到灯塔去》中的回忆瞬间及其绘画美学

弗吉尼亚·伍尔夫是一位极具才华且富于创新精神的小说大师。她用全部生命作为体验,不断标新立异,探索和革新小说的形式和技巧。在她的代表作《到灯塔去》中,伍尔夫吸收了印象派与后印象派绘画的美学观念,利用各个人物共同拥有的回忆片断来作为疏离的个体与时刻之间的无形连接,从而完美地呈现出了她所强调的个人意识的“发光的套子”中的生活。     

谈李可染写生艺术中的创新

李可染在写生中提出注重观察、对景创作、洋为中用这些有创新意识的写生观念,并且在写生实践中创造了“密林烟树”的画法,在光的运用和积墨法上也有新的突破,从而使他的写生作品将西洋近代绘画注重感性真实和对象个性特色与中国画的笔墨相融,颇具现代特色,为他的山水创作打下了坚实的基础。