关于业余古筝教学的思考

随着人们物质生活水平的不断提高,对精神生活的需求也越来越强烈。古筝教学也从专业学府不断向社会普及,因此如何提高业余古筝教学这个话题也就显得愈加重要。笔者通过近几年的古筝教学工作经历对本话题进行论述,分别从流派风格、文化背景和表现力及筝乐发展趋势这几方面进行具体分析,提出了如何更好的提高和促进业余古筝教学的想法。     

少儿古筝学习心理的把握与调适

古筝是我国传统音乐艺术宝库中最具代表性的器乐.弘扬古筝艺术,不仅是继承传统艺术的必须,也是落实民族文化大省建设,提高青少年文化素质的有效途径.少儿古筝学习热潮的掀起对艺术事业是一件好事.要提高古筝教育水平,促进这股热潮的蓬勃发展和长盛不衰,需要教学工作者孜孜不倦的热忱和深入细致的研究.科学把握和适时调整学习心理,则是这种研究工作的重要内容.     

浅析筝曲《西域随想》中的多种创新技巧

<西域随想>是作曲家王建民以精心设计的人工调式为基础,打破了以往筝曲传统的五声音阶的排序而创作的现代筝曲.乐曲在创作中,运用了特有的作曲技法和音乐表现手段,如变化音定弦,不挪动琴码就可以自然转调等等.同时乐曲恰当巧妙的运用了"拍打琴弦"、"叩击琴盖"等古筝现代演奏技法,随着拍弦位置和节奏,音色、力度的变化,把西域风情表现的淋漓尽致.     

探究古筝教学中的审美教育

古筝为乐器的一种,所以古筝教学即为音乐教学的一部分,其艺术形式也起源于音乐艺术形式,由古至今的所有音乐器材中,古筝最能够体现出经典,更加赋有古典音乐的韵味,弹奏出了各种动人的旋律,使弹奏者在表现音乐的同时也享受着音乐中的美。在古筝教学中中,教育者要求其气韵悠扬,曲调和谐完美,创造出无数具有审美意义的优秀作品。     

弹筝奋逸响，新声妙入神——赵玉斋、曹东扶古筝艺术特征之比较研究

山东和河南地域相连,人文相近;山东筝派与河南筝派作为中国古筝的两大传统流派,彼此影响较深。两派古筝艺术的代表人物：赵玉斋大师和曹东扶大师,他们有属于自己独特的演奏技术和自成体系的加花规律;有一批内容丰富多彩,艺术表现形式完美的创编筝曲,他们使传统古筝从民间走向高等专业艺术院校,是现代古筝艺术的奠基人和开拓者,他们的古筝艺术特征具有很高的研究价值。文章从古筝艺术的起源与形成、古筝演奏技术、音乐内容及表现形式"等方面入手,根据大量搜集整理的资料素材,多角度,多层面分析两位大师的古筝艺术成就,抛砖引玉,以供借鉴。     

Ren Jie：Born to Be Chinese Harp Musician

In the cold winter, you resisted bitter coldness with Gu Zheng （Chinese harp）. You plucked strings with slim fingers and melodious sounds retreated the coldness The snow melted into clean spring water to moisten the green dreamland. You were born to be a Chinese harp musician. You opened the door of arts with the key of jouth. In the sky of music, you fly as a free bird, showing angel-like charms. Behind the brilliant music you play, however, there are not only smiles but also tears.     

现代古筝集体课教学模式探讨

随着"汉语热"的流行和传统文化的再重视,古筝及其教学模式也相应的受到越来越多人的关注与重视。古筝集体课的教学模式需要改革与创新,需要理论与技能并重;要开阔视野,传承艺术之美;要注重实践教学,积累舞台经验;要寓教于乐,以学生教学生;要注重情景再现,实行多元化教学。     

论古筝教学中“音乐”与“技术”的交融

古筝在我国民间乐器中占有一定的独特味道,他具有"群声之主、众声之师"的美誉,近年来,越来越多的人们已经逐渐成为古筝乐器的欣赏者和爱好者,学习古筝的人群也大大增加,在这样的形式当下,作为古筝教学的授课人也遇到了很多不解的难题和困境,那么,如何更好更优秀的培养古筝新一代人才,并使他们在学习古筝的音乐道路上逐渐依靠自身能力摸索独特的技能和感知,是我们当下作为古筝授课人的义务和责任,同样也体现了关于艺术改革发展的一项新观念.     

古筝演奏方法浅论

古筝演奏是一种感知、传情的艺术,古筝的演奏需要娴熟的技法.真挚的情感和独特的风格相结合.本文主要从技法、情感、风格三个方面来论述古筝演奏的方法.