音乐教育心理学在和声教学中的应用

音乐教育心理学是一门新兴学科,是音乐心理学的一个重要分支,主要研究音乐教学过程中教师及学生的一系列心理现象.和声教学是音乐教学的重要内容,其教学质量的提高有赖于音乐教育心理学的科学应用.通过阐述音乐教育心理学以及和声教学的含义,就音乐教育心理学对和声教师心理素质方面的要求,以及当今大学生的心理特征做进一步分析与探讨,并提出在和声教学中应用音乐教育心理学的策略.     

德彪西早期钢琴作品的创作特点以《冥想曲》为例

德彪西的钢琴音乐有其独特的音效效果。为了走进德彪西,研究其早期作品中创作的特点是尤为好的一种学习途径。本文以德彪西早期作品《冥想曲》为例,研究其调式布局、和声特点和旋律构思。从而对更深入德彪西的其他作品做了一个学习的铺垫。     

从小学音乐教师的综合能力看高师和声教学

随着我国改革开放的进一步深化，社会经济持续高速发展，人民生活水平稳步提高，整个教育事业步入了良性发展的轨道。正是在这种大背景下，我国的小学音乐教育获得了难得的良好发展机遇，受到了党和政府前所未有的重视。从各级教育行政部门对小学音乐教育的管理、咨询、教研机构的建立，对小学音乐教育工作指导的法规与文件的制订，     

对高等师范院校钢琴伴奏课程中和声教学内容的探索

钢琴伴奏教学内容中和声学部分对于伴奏有着非常重要的影响。对和声材料、和声思维以及和声节奏与线务的分析是否精准能充分体现出对歌曲色彩的渲染，同时也能帮助演唱者正确地处理歌曲。因此，如何设计好这部分内容并使其彰显出针对性是十分必要的。     

论在新课程标准下提高高师和声课教学的效果

音乐《新课程标准》的颁布与实施,首先确立了新的音乐课教学理念,建立了新的教与学关系,要求由传统的“怎么教”转向“如何学”,转向以学生为主体,以教师的多种创新和多媒体教学手段来提高基础和声课的教学效果。     

中国钢琴作品中民族风格的表现——以孙以强钢琴曲《春舞》为例

《春舞》这首钢琴曲目前在教学中使用比较频繁,是一首深受大家喜爱的一首乐曲。笔者在这篇文章中对这首曲子的旋律、和声、织体进行了比较详细的分析,这对于更深层次地认识这首作品具有一定的指导意义。     

我国五声性调式和声与爵士和声的不谋而合

我国的传统音乐虽然早已存在多声部音乐的组合方式,但并没有形成完整的和声体系.随着各种有关民族化的作曲技术理论研究的书籍与论文的发表,认为西方尤其是现代西方音乐创作理论更能保存我国传统音乐的民族特点.爵士乐作为不同音乐语言结合的混合物,加上现代爵士乐的旋律语汇与节奏模式也越来越得到认可,可见民族与现代的融合与创新已成为一种世界性的创作发展趋势.     

探析古典主义时期和声风格与审美意蕴（上）

古典主义时期,大小调功能和声已成为一种定型的技法体系,其严谨的T-S-D-T功能逻辑成为创作实践中作曲家们共同遵循的准则。古典主义协和观念日臻完善,并促进人们感情表达与理性观念、形式美的统一。罗可可风格、华丽风格、情感风格凸显出前古典时期和声风格与人们的审美情趣。维也纳古典乐派是古典主义音乐的顶峰,其完美的古典主义协和观念、协和与不协和的丰富的平衡关系,鲜明地体现出典雅、均衡、严谨的和声风格与审美意蕴。     

多调性音乐产生的必然性探究

调性的确立,为多调性的产生带来了可能,奥尔加农呈现两个调的平行运动为多调性的产生埋下了种子,交替功能为多调性产生提供了理论基础,调的分裂终于导致了多调性的诞生。多调性的产生是技巧发展的必然和社会发展的必然。