论明清青花瓷器艺术对现代包装器皿造型设计的影响

明清时期的青花瓷艺术具有极高的设计参考价值与文化价值.古代的包装材料有取自自然的、有经过生产制造的,其中形式与功能的完美结合当属最简易的天然包装材料,是现代包装设计师在设计思维和设计手法上具有可供学习和借鉴的宝贵资源.     

浅析乾隆粉彩与嘉庆以后各朝粉彩纹饰的主要区别

粉彩是瓷器釉上彩的一种,自康熙中后期创烧至今,各个时期的粉彩瓷纹饰在继承传统的基础上又有所创新。本文就现有资料概述了乾隆及其以后历朝粉彩纹饰的区别,并以＂婴戏图＂为例作具体阐述。     

飞天耀越窑

越窑纹饰的奇珍——飞天 2013年上半年,笔者有幸征集到一片当年（2009年底）原杭州东南化工厂改造工地出土的刻有“飞天”纹饰的越窑瓷枕残面标本（图1a）。该化工厂所在地为历史上五代和南宋皇城的范畴。瓷片呈不规则形,长15厘米,宽9．5厘米,厚度达1.5厘米。     

照藜与兴藜——浅绛彩瓷中的“汪氏兄弟”

我从20世纪90年代末开始玩浅绛彩瓷,买的第一件藏品是汪兴藜的“青花纹与刘备招亲图浅绛大瓶”。那是在辽西古昌黎义县的一家寄卖行,大瓶虽身有裂纹,且缺耳一只,但66厘米的高大器型和三层青花纹饰,一面浅绛人物,一面书法诗作,既有纪年款,又有署名,这样的彩瓷作品,着实让人喜欢。     

鄂尔多斯青铜器的原生态艺术美

鄂尔多斯青铜器,既是个文化概念,又是个地理性概念。从19世纪末开始,在我国的北方长城沿线陆续出土大量的以装饰动物纹饰为特征、代表北方游牧民族文化的青铜器,并且在鄂尔多斯地区分布最为集中,数量最多,又最具地域文化特色,因而通称为“鄂尔多斯青铜器”。相比较与中原以礼器著称的农耕民族的青铜文明和以神器著称的西南民族青铜文明,鄂尔多斯的青铜文明具有以下显著特点：都是日常生活的实用器皿,且便于携带;装饰题材主要以动物造型为主;在材质方面绝大部分为青铜,同时还包括金、银、铁等。鄂尔多斯青铜器是我国青铜文明重要的组成部分,也是草原文化魅力的绽放,有极高的学术、艺术、工艺价值,特别是其粗狂的艺术之美震撼人心。     

中国传统纹饰对现代装饰艺术的影响

在中国历史发展的整个过程中,纹饰成为中国传统文化的重要部分,与人们的生活紧密相连,它能体现出不同时期的民俗风情习惯和情感观念。从原始社会朴拙的写实纹饰到奴隶社会简洁、粗犷的青铜器纹饰,再到封建社会精美繁复的动植物等传统纹饰,都凝聚着相应时期自己特有的艺术审美观。     

方胜瓶上的山水合欢

沈阳故宫博物院研究员周维新兄曾告诉我给瓷器及书画文玩命名的原则,先是断代,次为作者,再是纹饰色彩与题材,最后是器物形制。如果按周兄所言之原则,汪藩这两只浅绛彩山水瓷瓶的全称应是"清汪藩绘浅绛山水方胜对瓶"。     

绚丽多彩的明清五彩瓷器

五彩瓷器自元代创烧以来,到明清时期有了长足的发展,是明清时期重要的彩瓷品种。一、彩瓷的起源与发展我国最早出现的瓷器都是单色釉,有青釉、黑釉瓷器,到三国时期出现最早的釉下彩绘瓷器,如南京出土的青釉釉下彩绘羽人图壶,釉下绘有褐彩纹饰。唐宋时期是中国彩瓷的发展时期,除南方地区的越窑、长沙窑为代表的青釉褐彩、青釉褐绿彩以外,由于北方瓷业迅速兴起,出现白釉绿彩、白釉黑     

汉代玉璜赏鉴（三）

西汉晚期玉璜沿袭中期同类器的风格特征,但从已发现的实物标本看,已呈数量骤然减少、质量逐渐下降、形制纹饰更加简约粗制的趋势,表明这一时期玉璜的制作与流播巳从西汉中期的繁荣兴盛阶段急剧转入衰弱期。由于制作不精,许多器物巳失去了西汉中期玉璜形制纹饰简约传神、朴实生动的风采神韵而显得机械呆板。     

兴平馆藏隋唐铜镜赏析

隋唐铜镜题材新颖,形制多变,装饰华丽,工艺性强。笔者从兴平市博物馆、茂陵博物馆收藏的隋唐铜镜中拣选部分精品,通过对其形制、纹饰、内容、风格等方面的综合分析,从而进一步探讨隋唐铜镜的分期断代和演变规律。