瓦当纹饰中构成形式美的规律性之渐变、发射

形式美源于生活实践.人们之所以认为这样或那样的形式是美的,是因为它是体现美的事物的形式,这种形式最初是体现人们的自由创造力量的美的事物的外部特征,认为这样的形式是美的,是由于它是内在美的外部形式.后来受人的条件反射心理的影响,只要见到这种美的形式特征,就会产生美感,而不必去考虑形式中包含的内在本质.     

商周青铜器的设计艺术

商周青铜器是青铜时代的鼎盛期,它的青铜艺术作为当时政治力量的化身和时代特征的标志,以刚利的线条、谨严的结构、稳重的造型及华美的装饰．向人们展示了当时那超越世间的神秘力量和狞厉恐怖的美。其工艺精湛空前绝后,代表了整个青铜时代的艺术成就。文章通过对商周青铜器的造型和纹饰特征的剖析,阐述其独特灿烂的设计艺术魅力。     

论陶艺的“手工艺”之美

陶艺是一种传统文化,也是一种年轻而又古老的艺术。文章首先从陶艺的起源和发展谈起,使我们初步了解了这种文化;接着从材料、工艺、造型和装饰（纹样、釉色）以及设计思想来体现陶艺的独特之美;最后谈到它在现代生活中的应用,从而呼吁人们去重视传统文化。     

汉镜草叶纹含义浅析

草叶纹镜的出现,大致在汉文帝时期。其尺度有序,规整华美,形式多样,流行时间较长,到西汉晚期才逐渐少见草叶纹镜的身影。草叶纹镜是一个大的镜种,存世量较多。多数草叶纹镜尺寸较大,如图1铜镜直径达侣厘米。草叶纹镜的纹饰装饰有如下一些特点：     

龙腾盛世 凤舞九天

"龙凤呈祥熏"采用珍贵的花丝镶嵌"卡克图"工艺,其造型优美,花饰繁复,设色华贵。熏体从上至下共分9层,层层装饰吉祥富贵纹饰,龙凤交相辉映其间,暗含"龙腾盛世、凤舞九天"之意,九亦是数之极,寓意龙凤呈祥富贵长久。古云:龙不游薄财之水,凤不栖无福之地。"龙凤呈祥熏"通身鎏金嵌宝,珠光宝气。熏顶金龙神态生动腾之欲飞,龙足踏祥云于华盖宝灯,宝灯以金丝细花碗嵌6颗宝石,黄龙腾云其中。两侧双凤坠饰珠串,凤羽雕刻精细,羽梗扇展,给人"美凤凭风"的舒适视感。宝灯下以莲花宝轮与熏盖相连,状如穹     

清宫帝服话龙纹

2012年是中国农历的壬辰年,即传统的龙年。在中国古代文化中,龙具有久远的历史,是华夏文明最典型的符号与象征,也是中国古代器物、书画乃至服饰上最为鲜明的标识。历朝历代的宫廷贵族以及布衣百姓,都将龙视为顶礼膜拜的神物,而使用龙纹器物、穿着龙纹衣裳,则是常人可望而不可及的神话。龙纹在封建时代已逐渐演变成帝王及皇室家族的专用...     

近观则有 远视则无 清代云肩饰品与相关文化

云肩是中国古代妇女佩戴在肩上、围于领间的一种衣饰。其多以绸缎为之,上施彩绣,四周饰以绣边,或缀以彩穗。因其形如云朵状,故名云肩。中国古代的云肩样式多变,纹饰丰富,色彩艳丽,若配以珍珠、响铃等点缀,更是流光溢彩,光艳照人。     

凤舞龙翔,和谐之章,大同之象 张同禄大师创新力作《九龙献瑞》亮相

《九龙献瑞》高约66厘米,宽约36厘米,在青铜卣的器型基础上加以变化,外錾九龙分别为足、耳、盖和提梁。以四龙为足,寓意"四海升平";以鱼化龙为耳,寓意"高升昌盛、青云直上";以二龙戏珠为提梁,寓意"旭日东升、平安喜乐",九龙矫健升腾,满蓄力量,颇见精神。主体纹饰借鉴战国时期青铜器和漆画纹样特征,古拙华丽,纵横恣肆,飘逸不群。通体镶嵌青金、松石、玛瑙、翡翠、白玉等名贵宝石81颗,胎体施宝石绿金星釉料,色彩瑰丽,造型精巧,堪称当代景泰蓝杰作。张同禄大师表示:"风格的突破就是很大的创新,《九龙献瑞》‘型、工、色、意、趣’浑然一体,整件作品一气呵成是一件我自己非常满意的作品。"     

墨地五彩蝴蝶花卉纹笔筒赏析

五彩瓷器,釉上彩绘瓷器的一种,泛指瓷器釉面上多种颜色的彩瓷。它是在宋、元时期的釉上红绿彩瓷的基础上发展起来的,到明清两代得到发展,其配方经过不断的创新,并进行了多次重大的改革之后,先后出现青花五彩和以红、黄、绿、蓝、黑、紫等为主的釉上五彩两大类。     

品味西周玉器之虎纹、兽面纹

在中国,龙文化大行其道。其实还有一种文化与之相伴而行,这就是虎文化,所谓"虎踞龙蟠,卧虎藏龙,龙潭虎穴,龙腾虎跃,生龙活虎",早已是汉语中常用的词汇。相对来说,虎文化与民间百姓的联系更为广泛而密切。比如:在陕西关中农村,小孩子过满月时送花老虎,长大些睡老虎枕,戴虎头帽,