王安忆《长恨歌》历史叙述刍议

本围绕王安忆《长恨歌》历史叙述表现形式展开论述,指出作品中“违反历史真实”的观念被消解,表现出王安忆对历史观的解码和重新编码。使学独立于历史,还原其“第一要素”的位置。     

试探白居易《长恨歌》中情感逆转之因

自居易所作《长恨歌》以“安史之乱”为界分为两大部分，前一部分描写了唐玄宗纵情声色而荒淫误国，对李、杨二人大加抨击；后一部分情感却发生逆转，完全收敛批判锋芒，反而用生花妙笔歌颂了二人在重大历史活动中罕见的真挚爱情。本从时代背景、个人经历、宗教影响三个面探讨了作情感逆转原因。     

一样离恨两般韵致——白居易《长恨歌》与王安忆《长恨歌》之比较

王安忆遥承千年前的白居易,从创新的角度创作了与白居易诗歌《长恨歌》同名的小说《长恨歌》,但两篇作品却表现为各自不同的精神特质。其不同主要体现在两个方面：一是浪漫与反浪漫的手法之别,一是为情殇与为利终的憾恨之别。     

大梦谁先觉──《长恨歌》《鸳鸯传》与元白婚恋散论

在元白研究中，对待男女之情的态度一直是争论颇大的问题，有人认为白氏深情而元氏薄情，有人认为元氏同样一往情深。本文通过对元白婚恋及《长恨歌》、《莺莺传》等作品的分析，认为元白都经历了一个由追求自由爱情到逃避自由爱情的转变过程，不同的只是完成转变时间的早与迟，从而澄清了以前在这一问题上存在的误解。     

论《长恨歌》中"当家作主"的城市文化理想

《长恨歌》的出版、获奖、改编曾在文艺界引起一次次轰动和争议,但也为我们的解读留下了无尽的空间。“当家作主”的诉求应当是人类普遍追求人生归宿的理想,上海城的人们也不例外,从城市文化理想的视角来看,小说更多地着眼于这个城市里男男女女的生命支撑,王琦瑶用她的行动,王安忆用她的文字,两个女人用两道不同的轨迹,画出了不同时代不同人生的上海人的生命诉求。     

《长恨歌》许渊冲英译版本的翻译美学赏析

诗歌翻译是属于特殊的艺术范畴,它与文学创作相类似,但有其独特的美学原则,艺术内涵和技术方法。通过美学理论研究诗歌翻译,对于如何的理解翻译活动有着重要而深远的意义。《长恨歌》是中国唐朝诗人白居易的一首长篇叙事诗,也是中国古典诗歌中的名作,本文将从许渊冲的"三美"理论入手,对其英译本进行赏析,对如何提高诗歌翻译水准有着积极和指导的意义。     

一只乌鸦口渴了

《永远的谢秋娘》写得很有味道。刚开始读的时候，以为不过是篇王安忆《长恨歌》式的老上海怀旧小说，正切合当下上海精英们所追逐的最奢侈的怀旧时尚。小说中的谢秋娘，虽非出生豪门大户，但家世也算上流之列，打小有保姆侍侯，有母亲弹肖邦的《小夜曲》听。这种人家正是新中国最后的“贵族”，因为就在离此不远的南京路，同时却站着霓虹灯下的哨兵，过着“新三年旧三年缝缝补补又三年”的革命生活。这样的贵族之家，其覆灭也是理所当然，死亡、流血本来就是革命的题中应有之义。不过贵族的品味也确有诱人之处，于是一旦革命的“野火”烧完了，谢秋娘便也“春风吹又生”似的开张了她的“秋娘小厨”。虽然名叫“小厨”，其实却是大亨们出没的地方。在表面的平常之下，     

《长恨歌》“讽谕说”质疑

在对《长恨歌》主题的研判中 ,持“讽谕说”者在认识、理解乃至研究方法等方面 ,存在着较为明显的偏颇。本文着重从陈鸿对《长恨歌》主题的妄猜、历代评论家常犯的美刺原则扩大化错误以及他们对《长恨歌》主题倾向枉解三方面 ,对“讽谕说”提出了质疑 ,从而指出 ,推崇“讽谕说”者 ,是在忽视文本、背离作者本意的情况下 ,以比附、推演的方式不适地为《长恨歌》确定了“讽谕说”的主题。     

王安忆《长恨歌》中王琦瑶的爱情阐释

王安忆的《长恨歌》写的是主人公王琦瑶坎坷的一生,她一生中与李主任、程先生、康明逊、老克腊这几个男人有过情愫。本文主要探讨的是王琦瑶的爱情,并将王琦瑶这一生当中经历的爱情进行了分类,分别为：物质式爱情、精神式爱情、缺失式爱情、旧物式爱情。通过对王琦瑶的这几段爱情进行深入阐释,可以看出正确的爱情观应为：爱情双方需要两情相悦、相互付出与接受,明确双方都是独立的个体,并对自己的行为负责,尽应尽的义务,为对方着想。正确的爱情观对于促进社会的和谐发展起着非常重要的作用。     

琉璃时代:书写民国长歌

文坛有种现象,不少小说家在书写完所面对的时代现实后,往往笔锋一转,去书写历史了,鲁迅有《故事新编》,莫言有《檀香刑》,王安忆有《长恨歌》,王跃文有《龙票》等等。青年作家崔曼莉新近由作家社推出的长篇力作《琉璃世界》正是这样一部走进历史,与历史对谈的小说。