贝多芬与他的《第五交响曲》

贝多芬的音乐占特殊地位的是他的交响曲,贝多芬的交响曲全面继承了德国音乐的优秀传统,吸取了法国大革命音乐的各种成果和富于英雄性的音调,凝聚了德、奥民族音乐的精华,因此,他的音乐具有鲜明的时代感和民族性。《第五交响曲》是贝多芬交响曲创作中最有代表性的作品之一,它结构严谨、完整,手法简练、明快,发展紧凑、均衡,主题形象鲜明、生动,具有强烈的艺术感染力,这种雄伟气魄,代表着贝多芬的艺术风格。恩格斯曾经说过:“要是没有听过这部壮丽作品的话,那么,你这一生可以说是什么作品也没听过。”     

交响变奏中的赋格精神——论贝多芬第三交响乐中赋格段的使用

贝多芬被称为一代对位大师,他的交响音乐具有深刻的哲理性和英雄性,同时他对复调技术的驾驭极为轻松、成熟.他偏爱复调变奏手法和赋格段写作,在他的多部交响乐中都留下了赋格段技法的典范.本文通过对贝多芬第三交响曲里"交响变奏中的赋格精神"的解读,感受赋格段技法的典范.     

高三历史复习“四重奏”

中外历史,上下五千年,纵横八万里,人物众多,事件复杂,头绪繁乱,理解和记忆起来困难重重,下手不得要领。因此,复习历史就要像演奏一首交响乐曲,要协调均衡统一,相互配合,才能纲举目张,系统而全面,深入而灵活地掌握知识,提高能力,轻松备考。     

交响管乐团训练中值得重视的五个问题

作为西方音乐媒体的三大支柱之一的管乐合奏艺术,是在原始管乐器的发掘和不断应用中逐渐发展起来,如今已成为当今发达国家最为普及的一种音乐形式。现代管乐团的形式有：交响管乐团、音乐会管乐团、管乐合奏团、木管乐团、铜管乐团、行进管乐团。作为管乐团指挥,我认为演奏者的气息、乐团的声音融合、音准等五点在日常的训练当中至关重要。下面笔者就这五点展开详细的论述。     

诗性智慧的生长——诗学笔记之一

本文以人类文化史为背景，从天、地、神、人交相辩证的关系中考察诗性智慧的动态进程。文章对原始人、近代人和现代人的诗性智慧作了有联系又有区别的剖析，指出充分的诗性智慧乃是审美判断的意志自由，“理解——判断——取舍（选择）”是思维也是诗性智慧的基本模式。经历了古典和近代诗学的解体，东西方诗性智慧将在面向未来时发生新的碰撞与汇通     

90年代以来新历史小说边缘化的叙事姿态

90年代以来的新历史小说以边缘化的叙事姿态对历史进行个人化和民间化叙述:崇尚个体现实,重构历史;越过时光对话,复调交响;挖掘边缘人物,表意焦虑。立足民间立场、悬置政治话语、展开边缘叙事,表达作家的思想情感和文化理想。     

交响音诗民族音画——斯美塔那的《沃尔塔瓦河》

贝德叶赫.斯美塔那是捷克民族乐派创始人和奠基者,他的音乐充满着强烈的爱国主义情感.在他多部的爱国主义音乐作品里,交响诗组曲《我的祖国》最为著名,共有六首交响诗组成.其中,第二首《沃尔塔瓦河》是斯美塔那管弦乐领域写出的最佳作品.它充满着诗一般的音乐想象,浸透着波西米亚美丽的乡村景色,激荡着民间歌舞的节奏和梦幻般壮观华丽的神奇传说.     

浅谈小提琴协奏曲《梁祝》钢琴伴奏

文章以小提琴协奏曲《梁祝》钢琴伴奏为研究对象,从其创作、织体和演奏等多方面进行分析,使演奏者可以对小提琴协奏曲《梁祝》有一个更全面的了解和认识.文章对曲式结构、节奏、演奏等问题进行了详细论述.通过对小提琴协奏曲《梁祝》钢琴伴奏的研究与分析,一方面可以为自己进一步完善作品的演绎打下坚实的基础,另一方面也对其他演奏这首作品...     

交响音画《高加索素描》配器分析

交响音画《高加索素描》是俄罗斯作曲家伊凡诺夫非常具有代表性的管弦乐队作品.作者通过精妙的配器技法不断切换视角使作品不仅限于对高加索山脉画面进行平面描绘,而是引领听者置身群山之中全方位感受高加索山脉巍峨延绵的气息.这首管弦乐作品在音乐素材运用及发展、管弦乐音型化使用、音响色彩调和以及听觉空间感的营造等方面都具有极高的研究...