论中国画色彩之变的必然性

从传统中国画的观念和材料的变革论述,阐明走向现代的中国山水画需要新的绘画语言,借鉴西方现代艺术色彩观念和材料语言,丰富中国画色彩语言是重构中国现代山水画色彩体系的必然。     

《芳草长亭——李叔同油画珍品研究》评介

李叔同是中国20世纪的传奇式人物,他在音乐、美术、文学、戏剧、佛学等方面都有很深造诣,有着诸多开创性的功绩。在早年的留学生涯中,他专攻西画,在向日本油画大师黑田清辉学习的过程中,深受其印象派绘画技法的影响,并成为中国第一个画印象派油画的人。     

取印象主义精华古为今用

最近京沪两地印象派画展盛况空前。一时间，大家的焦点又集中到法国印象派上。为何已愈百年，可是观众对印象派的确仍旧可以说是情有独钟？印象派的作品为何始终保持如此大的生命力，经久不袁？反现中国油画现状，引起了不少的探讨：有对于现有的问题的探讨和如何发展中的迷茫．当历史的发展再次来到十字路口，我们的艺术要如何走下去？这笔人类艺术共同的历史遗产一印象派，我们还没有完全的挖掘。剖析印象派的发展历史，在历史中寻找启示。无疑对我国油画发展具有巨大的现实意义。     

伍尔芙创作艺术谈片

弗吉尼亚·伍尔芙以其文学创作闻名于世。她是意识流小说的代表作家之一 ,认为传统小说应该被现代的心理小说所取代。她的评论性散文体现了其极高的鉴赏力和深邃的思想。作为女权运动的先锋 ,她的文章充满了女权主义的观点。她的散文色调鲜明 ,因此被称之为“印象派文学家”     

造型艺术中肌理的运用

肌理在造型艺术中起着至关重要的作用,透过肌理不仅可以看出东西方造型艺术形式的不同,也是艺术家不同艺术风格的体现,肌理在不同的艺术形式中也呈现不同的艺术效果。     

《向日葵》

梵·高（1853--1890），倚兰后期印象派画家，他是表现主义的先驱，对西方20世纪的绘画艺术有深远的影响。梵高的作品《向日葵》、《星夜》、     

华人藏家天价拍得莫奈名画

本刊消息：在6月19日晚举行的伦敦苏富比印象派及现代艺术拍卖会上，著名印象派大师莫奈绘于1904年的油画作品《睡莲》（Nympheas），由一位亚洲华人收藏家以1850万英镑拍得（估价为1000万英镑），成为市场拍卖会成交价最高的拍品，同时直追画家作品的最高英镑拍卖纪录。此外，另一印象派大师马蒂斯1942年的油画作品《Danseuse dans le fauteuil ,solen damier》以1099.6万英镑拍出，创该画家作品的拍卖纪录。     

《麦田》

美丽的风光，印象派的色彩，编织般的效果，好一幅诗情画意的美景。空旷的田野使人感受到风的律动，云朵随风漂浮，纤细的麦子随风摆动，鸟儿顺风飞翔。天空、麦子和麦茬将画面分成三部分，这种简单的布局似乎不像印象派的风格．因为印象派追求的是不对称和景色的变化。而独特的风格、对真实事物的热爱正是梵高所坚持的理念，     

有多少维?

艺术是多种多样的,像早期的山洞壁画拜占庭时期的偶像画,文艺复兴时期的油画以及印象派艺术家的描写画,等等,它们的表现形式要么是二维的,要么是三维的.然而艺术家、科学家、数学家和建筑师们,他们都发展了各自的手法,使一些对象显现为四维.其中一个例子就是称为超立方体的立方体四维画它是建筑师C·布莱顿于1913年创造的.布莱顿将他的超立方体画和其他的四维图案汇集在自己的作品中.其中他设计的罗契斯特(在美国纽约州)的商会建筑就是一个例子.