谈戏曲的本土化教育

近代以来，人们通常用“戏曲”一词来指称我国的传统戏剧戏曲，既包括现今依然活跃着的作为“国剧”的京剧艺术和各种地方戏曲，也包括早已退出历史舞台的宋金杂剧、宋元南戏、元明杂剧和明清传奇。戏曲艺术的发展经历过很多辉煌的时期，但今天的戏曲艺术是以什么样的姿态存在？它面临什么样的发展趋势？它将如何传承？这是关系到戏曲在当前这个时代如何延续、如何再创辉煌的重要问题。     

市花灯团春节演出见闻

步入2001年下半年的玉溪市花灯剧团，为了将“三个代表”的精神落在实处，让广大人民群众过一个欢迎、祥和的春节，正在加班加点、紧锣密鼓地赶排一年一度的春台演出剧目。年初，剧团在继续加工复排优秀保留剧目的同时，为一队新排大型花灯喜剧《三子争父》及一组清新活泼，风格各异的花灯小喜剧。为二队新排根据中国古典南戏《刘知远白兔记》改编的大型花灯悲剧《白兔记》，大型花灯爱情悲剧《梨花情》经过三个多月的苦战，四台新戏已彩排完毕，整装待发。     

乐圣李龟年

唐代是我国封建社会的鼎盛时期。在文学艺术上，不仅古典诗歌的发展进入繁荣的高峰。而且书法、绘画艺术也得到空前的繁荣和发展，涌现出诗仙李白、诗圣杜甫、画圣吴道子、草圣张旭等拥有世界声誉的大诗人和一大批名家。多种风格、流派的百花齐放，题材内容的丰富和艺术表现的多样，这一切都显示了当时文学艺术创作的全面成熟，可谓盛况空前。     

楚辞与民族和睦

中国古典诗歌中,涉及民族关系的,难免沾上对少数民族的偏见,唯独楚辞是没有民族偏见的,屈原尤其如此。     

《古文观止》:引领读者进入古典阅读的殿堂

经历了近百年前的那场白话运动之后，言似乎离我们越来越远了。提倡用白话写作，这是当年“五四”学革命的一个重要内容，有目共睹，其影响是深远的。历史潮流不可逆转，到今天，白话的写作与阅读确实已成了我们根深蒂固的习惯，但也没有人敢说，用言写就的那些字从此就成了历史的垃圾，或只是某些专业人士的研究对象。相反。中国几千年博大精深之古，仍然令我们受用不尽。当我们不经意间念出“鞠躬尽瘁，死而后已”、“往不可谏，来犹可追”这些精妙的词句的时候，我们事实上是在用一种古老的沿体追寻着千百年前古人的一缕幽思。古离我们并不遥远。     

中国戏曲的意境美初探

本文从王国维的意境理论入手,旨在探讨中国戏曲的意境所具有的美学特色:以情景交融为主要特征、以虚实相生为美学原则、以意蕴无穷为内在本质;最后指出新时期应该加强戏曲自身的发展,以及建立民族戏剧批评话语体系.     

古典诗歌写作艺术琐议

我国古典诗歌中描写手段的发展是日臻完善的，这种完善的过程在形容美女的诗歌中表现得很明显。作为艺术手段的铺陈描写，它从对形象的正面描写发端，经历了侧面烘托，再发展到效果性细节的形容，逐渐趋向于丰富和完善。集中是构成诗歌形象不可缺少的重要因素之一，但它同时又是其他文学形式所共有的审美要素之一，因此将其列为诗歌审美规范的独具的重要特征，显然是不恰当的。     

启蒙主题的浮现与古典理性的羁绊——维新改良文学“启蒙与大众化”新探

论文通过对维新改良文学语境的梳理,认为以“新民说”为内核的文学“理性启蒙”,与现代意义的启蒙运动有着质的区别。因此,维新改良文学只是在外在形式即文学语言和文体上带来了中国文学的现代性转型,而其骨子里贯穿的仍是古典理性。     

名丑进“江湖”——秦腔名丑孙存蝶

中央电视台筹拍金庸名作《笑傲江湖》的消息一经传出，便在全国产生强烈反响。最近，被《笑》剧剧组选中的秦腔丑角孙存蝶，在剧组集中拍完他的戏后回到西安，接受了记者的专访。