建构以“审美”为核心的音乐教育

音乐常常与美术、体育一道称作"小三门",归为技能课。不少学校在教学中过多地强调技能和专业训练,本应极富人文色彩的教学内容往往变成干巴巴的识谱加教唱。至于学生对音乐是否理解,审美情趣和审美能力如何提高,怎样把音乐的本质还给学生等等,则未受到足够的重视。不少家长更加急功近利,他们把音乐当成了升学考试加分的砝码和炫耀的资本,只注重会弹什么琴,考了几级等等,在学习上大多是"逼",而不去培养孩子对音乐真正的热爱。在一些城市就经常见到这种现象,如果音乐会有钢琴小提琴之类的演奏,观众席上几乎都是正在上小学的学生和家长,少数家长甚至拽着孩子围到乐池边上,还不时发出"快看人家怎么     

和您家一样的书架

正已经有二十多年没有见到高挥老师了,心里有些隐隐的激动。高老师一把握住我的手,拉我坐在她的身边。过了年就是80岁的人了,腿脚利索,还显得那么有生气,根本不像那么大岁数的人,只是稍稍有些发胖。高老师是我在汇文中学读书时的老师,那是五十来年前的事情了,想想,那时她30岁上下,正是风华正茂的年龄,长得漂亮,又会拉一手小提琴,还在学校的舞台上     

炎亚纶 给你的情书

由炎亚纶、修杰楷主演的偶像剧《给爱丽丝的奇迹》正在热拍中，炎亚纶在剧中饰演一名小提琴手，他觉得自己跟男主角很像，男主角从小被妈妈逼着学小提琴，因为没有目标而陷入迷失，而他则从小学钢琴，妈妈也管得很严，入行之后也曾经陷入过低潮，因此炎亚纶演来感触良多。炎亚纶为了亲自上阵，最近狂练小提琴，拿着乒乓球和笔，练习握弓的方法，练...     

关于贝多芬的《田园奏鸣曲》的实践研究

贝多芬的钢琴奏鸣曲几乎贯穿了他一生创作的全过程(1795-1822),是他的交响乐的前奏、准备、试验、缩影,具有宏大的规模和深刻的乐思.在32首钢琴奏鸣曲中,第十五首《D大调奏鸣曲》“田园“OP.28是贝多芬最钟爱的一首乐曲,他第一次在各乐章中采用了统一的主题素材,凭借近乎完美的音乐技巧,确立了自己的中期风格,表现出苍劲有力的世界.     

小提琴音准训练问题探讨

自15世纪下半叶小提琴乐器登上欧洲音乐舞台上，小提琴成为人类生活分不开的“宠儿”。它那美妙、精美的琴声，无尽的遐想、美的享受……让无数艺术家们陶醉。在大型交响音乐会上，小提琴处于领导地位，担任演奏旋律声部的主要乐器；在独奏音乐会，除乐器     

论贝里奥小提琴协奏曲中的运弓要求

运弓部位的恰当安排,不仅能准确体现出作品的音乐要求,同时也能带来视觉上的满足,而对每个学生来说,更是拓宽演奏技法,提高演奏素养的重要内容。在贝里奥的小提琴协奏曲的教学中,对右手运弓的技法有着特殊而又细致的要求,运弓部位的安排须根据作品的音乐表现和旋律的走向而确定。在我们所见到的许多业余学生的演奏中,通常对运弓部位的区分没有严格的要求,有的是不分音符的时值,千篇一律拉锯式的进行。运弓不分长短,强弱没有区别,还有的是由于对作品的情绪和旋律的走向不清楚,而把运弓的部位安排错了,该用上半弓的却用了下半弓,该用弓根的却用了中弓或弓尖,运弓部位的不明确使音乐的表现明显地受到了影响。     

普罗科菲耶夫《第七钢琴奏鸣曲》中和声对"敲击性"音色作用的分析

普罗科菲耶夫创作的《第七钢琴奏鸣曲》又名"斯大林格勒奏鸣曲",与第六、第八钢琴奏鸣曲一同被后人称为"战争奏鸣曲"。本文通过对乐曲中和声方面的分析,对普罗科菲耶夫《第七钢琴奏鸣曲》的"敲击性"音色特点中的和声方面进行简要分析,帮助演奏者在弹奏中理解和表达出普罗科菲耶夫内心深处的真实情感画面,传达其深刻思想。使此曲能更深刻形象的表现出那种描写战争场面上机械的"冰冷"无情真实的一面及对自由热烈渴望的另一面。     

微课在小提琴教学中的应用研究

小提琴作为一种弦乐器,是世界三大乐器之一,所以在音乐教育领域受到了很高的重视。但传统的小提琴教学主要是通过单向示范和重复训练等教学方式,其教学效果相对有限。微课的兴起及其在小提琴教学中的应用,可以将小提琴的艺术特征和演奏技巧进行更好的展现,并成为教师教学和学生自学的有效辅助手段。对此,将对微课在小提琴教学中的应用策略进行研究和探讨。     

“××的课外班”征文启事

什么是课外班?哈哈,就是那些奥数班、作文班、英语班,以及钢琴课、小提琴课、绘画课、声乐课、舞蹈课、围棋课、轮滑课、游泳课等等啊,现在你是不是明白了?     

电子小提琴的演进之路

电子小提琴艺术是21世纪初才传入中国的一门流行音乐艺术,它以其独特的音响美和舞台表演超越了历史、文化的内涵,吸引人们的注意,在世界艺术舞台上迅速起步和成熟。我们希望通过研究它的产生和发展渊源,借鉴国外业已成熟的模式,思考电子小提琴在我国发展的定位和方向。