浅析奥尼尔戏剧的表现主义文学特征

尤金·奥尼尔是美国现代戏剧的奠基人,更是表现主义文学流派的杰出代表,本文从艺术特色和表现手段两个方面浅析奥尼尔戏剧的表现主义文学特征.     

刍议奥尼尔对传统悲剧的创新

文章探讨了美国著名悲剧作家尤金·奥尼尔在悲剧的题材、悲剧的表现手法等力面对传统悲剧的创新.     

经典的演绎·悲怆的人生——《进入黑夜的漫长旅程》与《推销员之死》之对比研究

作为二十世纪美国最伟大的剧作家,尤金·奥尼尔、阿瑟.密勒和他们笔下的《进入黑夜的漫长旅程》和《推销员之死》同属于美国最经典的两部悲剧,具有很高的研究价值。学术界分别对两位优秀剧作家的这两部优秀作品进行了深入的探讨与研究,但就两部佳作的比较研究尚未涉及。文章拟从文化传承、悲剧色彩、表现手法、表现主题等方面对两部巨著进行比较研究。通过比较找出二者的共同点,使各自的特色和优点在对比中更加突显出来,作品的深层次价值也更能为人们所认识。     

浅析美国“戏剧之父”尤金·奥尼尔的《榆树下的欲望》

《榆树下的欲望》是尤金·奥尼尔一部伟大的现实主义戏剧,从尤金·奥尼尔的戏剧创作中,我们可以看到其作品中不仅包含了西方批判现实主义传统,而且还受到现代西方思想的影响,借鉴了象征主义、表现主义和自然主义的戏剧表现手法,描写了有产阶级家庭内部矛盾,反映了在金钱占统治地位的资本主义社会中人与人的真实情感和人性被压抑的现状,人们在物欲横流的社会中,心灵被扭曲变异,而内心的欲望使得一家人之间相互仇恨,父子相残。笔者在本文中就《榆树下的欲望》的主题意义、创作特点等进行简要分析,以期给相关研究者以有益借鉴。     

面具大师的现实主义回归——浅析奥尼尔晚期悲剧《长日入夜行》中消失的面具

被誉为美国"莎士比亚"的尤金·奥尼尔,一生不断尝试表现主义、象征主义、意识流等现代戏剧创作手法.剧作家后期戏剧创作一个引人注意的变化即现实主义的回归,同时奥尼尔放弃了舞台表演中作为重要的象征表现手法之一的面具.这所谓的"面具的消失"不仅表现了奥尼尔对于戏剧创作更进一步地探讨,也反映出其对于人生更深地理解.没有了面具,奥尼尔就可以赤裸裸地直面"惨淡的人生".同时构建其基于现实主义的悲剧世界.     

《半张纸》的意象解读

小说《半张纸》以一千五百字的简短篇幅,用若干文字和电话号码展示了主人公一生中充满悲欢离合的两年——这是记满幸福与悲伤的半张纸。     

碰撞与交融：奥尼尔《马克百万》的文化解读

尤金·奥尼尔是美国现代著名剧作家,他广泛吸取了东西方传统文化的精华,又赋予其新内容和新含义。他的《马可百万》集罗曼史、悲剧以及讽刺剧于一体,体现了20世纪以来东西方文化的交流以及它们之间的碰撞与交融。在这部作品中,作者受到的东方恩想和文化的影响,贯穿他对寻找兼具东西方特色的人类灵魂家园的思考。     

尤金·奥尼尔90年中国行程回眸

自1922年尤金·奥尼尔被介绍进中国,至今已历90周年。90年中,中国在翻译、评论、上演及借鉴其创作方面,先后于20世纪30年代和80年代出现了两次高峰。前期影响主要体现在为曹禺、洪深等提供创作助缘,却被连天烽火阻断了发展行程;后期影响主要体现在学者们的研究和阐发,在戏剧界却未受到应有的重视。考察这一旅程,不仅可以了解一个民族接受外来作家的规律,还可考察中国现代戏剧发展中的得与失。     

浅析尤金·奥尼尔《榆树下的欲望》中的家庭伦理价值观

本文通过奥尼尔的经典作品榆树下的欲望,从三个方面来揭示作品中家庭伦理道德观的丧失和人性的扭曲:物欲的追求,情欲的畸形,精神家园的缺失.     

尤金·奥尼尔《榆树下的欲望》自然主义解读

美国戏剧大师尤金·奥尼尔被誉为关国的现代戏剧之父。他以强有力的艺术形式反映人的生存困境、人类的悲剧性处境,使作品具有无限的魅力、真挚和深沉的激情。内部环境和外部环境是人命运中不可抵抗的决定力量。人在这两种力量的驱使与推动下．毫无自由意志或自主行动．显得极其软弱,对自己的命运无能为力。奥尼尔在其作品中试图说明生活背后潜藏着一种力量．这种无法抗拒的决定力量塑造着人的生活．决定着人的命运。奥尼尔这种对于人类生存困境的悲剧视野与文学自然主义的观点相一致。然而他的自然主义并非绝对的悲观．在生活中不可抵挡的决定力量面前．在悲观的现实面前．人呈现出一种个体生命的价值、生活的意义。本文从《榆树下的欲望》这部作品中所包含的自然主义思想倾向,对人物形象特征进行详细分析解读,从而更深入地理解他的悲剧思想。