汇笔成势 聚力为场——浅谈中国画创作中的笔墨力场设计

清代大家恽寿平说：“有笔有墨谓之面”。此语,意在强调研究笔法、墨法技巧于中国画之重要。“汇笔成阵,聚力为势”,是指从笔墨起,并将笔墨为点,组织为线,聚线成力,由力生场,一幅成功的中国画作品．一定有着成功的力场设计。本文结合本人的中国画创作经验,就笔势的运用、力场的设计究理求源,进行简要的总结。     

恽寿平“没骨画”赏析

恽寿平是中国绘画史上杰出的画家,与王时敏、王鉴、王翚、王原祁、吴历齐名,被合称为清初六大家,或称四王吴恽。他的没骨花卉,对明末清初的花鸟画坛有起衰之功。恽寿平(1633—1690),原名格,字惟大,后改字寿平,更字正叔,或称叔子,号南田,江苏常州(武进)人。他     

《荷庄清夏图卷》赏析

中贸圣佳2006年春季拍卖即将上拍的清代王翠绘《荷庄清夏图卷》，纸本设色，32．5&;#215;414厘米。款署“辛卯（清康熙五十年，1711年）秋七月写于西湖翠雨阁乌目山人王翠”，钤白文“王翠之印”、朱文“石谷子”印。老曼题签日：“王石谷荷庄清夏图”。引首有武进张惠言于碧崖山馆所题“荷庄清夏图”，钤朱文“皋文”印。图内有恽寿平题跋“元人青绿山水，瓯波明秀，痴翁苍横，品不一而神妙一也。     

匡时2012春拍力推明遗民书画专场

作为历代忠节之土的代表,＂遗民＂（改朝换代后不仕新朝的人）每在易代之际都是一个强烈的符号,影响到历史文化的发展。明清鼎革之际,大批具有＂故国情怀＂的遗民选择归隐,或隐于朝,或隐于市,或隐于野,以诗词绘画遣兴,这却从另一方面成就为推动历史的大家。著名的＂四王＂之王时敏、王鉴,＂四僧＂八大、髡残,金陵派代表龚贤,常州派代表...     

潘恭寿年谱简编

潘恭寿,字慎夫,号莲巢,又号握、屋云、石林、龟潜居士。丹徒(今江苏镇江)人。生于乾隆六年(1741)五月十二日,卒于乾隆五十九年(1794),享年五十有四。父振翼,字傅天,诸生,以书法名世,学书者多宗之。恭寿以画名世,山水人物、花卉翎毛无所不工。花卉写生亦佳,与明代画家唐寅、恽寿平差近。中年皈佛后好写佛像,旁涉圣贤仙灵,     

从来多古意可以赋新诗——王翚《仿宋元山水册》欣赏

在王翚存世的山水画作中,有着颇具数量的仿古之制,这与其画学经历关联。其父王云客善画山水,祖父王伯臣也是花鸟画高手。生长在翰墨世家的王翚,自幼耳濡目染,少年时已渐显绘画天赋。清顺治八年(1651年),画苑前辈名家王鉴     

恽寿平画跋中的绘画理论与文学旨趣

作为“清初六大家”之一,恽寿平流传于世的画跋为数众多。这些画跋蕴含了丰富的绘画理论思想：尚古而不泥古;讲究意境与“逸气”;强调气韵自然,虚实相生;注重诗画融通。此外,恽寿平的画跋也极具文学旨趣,或宛如一篇山水游记;或颇有晚明小品文大家张岱的风格韵调;或文字优美,富有诗意,值得细细品味。     

试论恽寿平花鸟画的艺术品格

恽寿平是"清初六家"之一,不仅在绘画理论上有着重要成就,同时工于诗书画,有"南田三绝"的美誉,尤其是花鸟画继承和发展了北宋徐崇嗣没骨画法,开宗"常州派"。恽寿平的花鸟画注重"外师造化"、"以简为贵",并且提出"摄情"说,他的画面注重对"逸气"的追求,风格清新简逸、澹然天真,有着独特的艺术品格,影响深远,对明末清初的花鸟画坛有"起衰之功",在中国绘画史上有着重要的影响。     

恽寿平的隐逸特性及对其文艺创作的影响

作为明末清初江南地区的隐逸之士,恽寿平身上不仅泛射出当时隐士所普遍具有的隐逸特性,而且具有其鲜明特性：常年居住闹市;艺术创作带有一定的功利性。隐居对恽寿平的文艺创作产生了积极的影响：保证了充分的创作时间、提供了极好的创作素材,并保证其创作的“风骨”。但同时,隐居对其文艺创作的负面影响也是不容忽视的：消极的思想在作品中时有体现,且作品多少要受世俗的影响。     

恽王合璧 笔墨珍品

王犟、恽寿平山水书画册,水墨纸本,画心长22厘米、宽15．5厘米,字长23．5厘米、宽15．5厘米。书、画各12开,由王晕画山水,恽寿平行书对题。从《柳碧桃红图》的题跋中可知,此册作于戊辰暮春,即清朝康熙二十七年（1688年）,是年王晕56岁,恽寿平55岁。此册现藏于济南市博物馆,由上世纪70年代济南市文物店提供。