疫情之下综艺节目的模式重建

新冠肺炎疫情发生以来,在新技术驱动之下的综艺节目逆境求变,通过云综艺、微综艺等形态重建走向多样化与轻量化。文化类、观察类、垂直类综艺节目在细分领域持续深耕、引领新潮,节目内容与广告的深度融合助推跨平台变现,公益性质"直播综艺"先后播出,这些创新举措从不同维度推动了综艺节目的转型升级。     

舞蹈“出圈”下“娱”与“艺”之辩思

从古至今,舞蹈都在不同程度结合姊妹艺术,来丰富其自身文化特色,从汉代“百戏”中幻术、武术元素的汲取,到宋元明清“戏曲”舞姿身段的应用,再到现如今多媒体的融合。舞蹈,这门身体语言艺术,从带着原始最古老神秘气息,到逐渐与电子信息技术结合,通过电视进行传播,甚至成为得以“出圈”的艺术门类。多媒体艺术的参与,使传统舞蹈的表现方式得到丰富与发展;AR技术的开创,使得舞台时空的局限性被打破,以一种广大平民观众喜于接受的样式进行传播。该文通过梳理电视舞蹈的发展脉络,在艺术与娱乐不同视角下,辩证地去看待这种现象的出现,使电视舞蹈的专业性与娱乐化更好地服务于各层人士。     

云综艺节目的创新性表达及对策研究

"云综艺"模式为国内综艺节目的录制开拓出了一条新的发展路径,成为电视大屏与手机小屏融合与破壁的一次新的尝试.文章通过分析云综艺的制作特点,阐述了云综艺的发展困境,提出云综艺的未来发展应尝试充分利用虚拟技术、拓展多元互动方式以及自主创造独立IP的探索.     

国宝“媒”界:《国家宝藏》的文物“活化”路径探析

近年来,如何“让文物活起来”是文物保护研究的热门议题,在新媒体环境下,文物的活化也拥有更多的发挥空间,本文以文化类综艺《国家宝藏》为例,探析“媒体+文物”的文物传播路径。《国家宝藏》的文物活化是时间、空间和人三者的整合与互动:节目在传统与现代中寻找再媒介化文物形象的平衡点,通过仪式化传播,横向扩张文物的传播范围,整个过程“落脚”于人与文物,通过人与文物的交流,文物在生活中“活化”。     

从《乐队的夏天》看小众音乐综艺的大众化传播探索

经过多年发展,音乐综艺节目呈现出“垂直细分”的趋势,更加注重题材的差异化细分,以“小众文化”为切口的节目内容生产愈发活跃。2019年夏天,爱奇艺与米未传媒联合推出原创音乐综艺节目《乐队的夏天》,将乐队、摇滚等小众音乐文化带入主流视野中,成为小众音乐综艺的大众化表达和传播的成功探索。     

女性网络直播节目话语分析

直播作为社交媒体内容呈现手段和实时互动工具，成为互联网“女性书写”寻求话语空间的途径。本文结合案例采用参与观察法深入节目制作流程，对节目文本进行话语分析，讨论女性直播节目如何建构女性主体和女性话语体系，力图消解性别对立，激发群体认同。研究认为，网络生态依旧处于男性权力凝视之下，被受众导向所影响，面临资本等多重压力。     

《萌探探探案》传播策略创新

随着时代发展，受众的需求不断变化，推动着综艺节目相应发生变化。当下各种类型的综艺节目层出不穷，在内容、传播等方面不断创新。《萌探探探案》作为爱奇艺出品的一档推理类综艺节目，上线后掀起一股“推理探案”热潮。本文选取《萌探探探案》作为研究案例，从媒介融合视域下分析推理类综艺传播策略的创新之道。     

微综艺产生厚价值——《闪闪发光的少年》第二季的创新实践北大核心

纪实类Vlog向微综艺《闪闪发光的少年》第二季守正创新,通过年轻态与网感化并存的节目设置,采用娱乐性与专业性相融的叙事模式,制造陌生化与反差感统一的内容呈现,精准锚定青年群体、生动讲述青年故事、深度挖掘青年特质,围绕奋斗与梦想的价值导向积极引领青年成长。节目既为视听内容生产开辟了新路径,也为综艺节目市场创新提供了有益借鉴。     

消解•共情•消费:综艺节目表演呈现及价值反思

综艺节目的整体呈现是探究明星参加的逻辑起点.以表演为综艺节目呈现的切入点,探寻相较于影视剧表演,综艺表演所隐藏明星卷入的诱因.从综艺节目表演展示方面消解情感间隙,内容方面提供生存空间、有效传播,用途方面满足消费这三方面,对促成综艺节目持续火热和表演更具能量进行综合分析,并反思这一表象所带来的价值危害.