辽金元文学的主要特点和发展概况——《中国文学家大辞典·辽金元卷》前言

辽代文献大量散佚，从今存作品看，辽文的基本体貌与五代文、宋文相同，辽诗却显得粗粝。金代文学作品以诗文为主，早期作家大都由宋入金，到全世宗大定以后，文学大盛，出现了著名作家赵秉文、元好问和王若虚。与作为区域性王国的辽、金不同，元朝是北方蒙古族统治者建立的统一王朝，文学繁荣，诸体兼备，尤以元杂剧最为重要，它为古典戏曲的表演艺术奠定了基础，在文学史上占有重要地位，关汉卿、王实甫和马致远等都是闻名的戏剧大家。宋代出现的南戏在元代继续流行，艺术上还有发展，元末产生的《琵琶记》成为其杰出代表。元代散曲的兴盛是继宋词以后又一次杂言体诗歌大繁荣的重要标志。上继金末和宋末的宗唐诗风，元代诗坛宗唐成风，对明清诗歌产生了一定影响。     

语文教学中情感素质的作用

语文学科的教学与其他学科的教学有不相同的地方，语文教学中的每篇文章都蕴含着作者的感情。如催人泪下的《白毛女》，难分难舍的《雨霖铃》，怒气不争的《孔乙己》，鼓舞人心的《小桔灯》……这些戏剧、诗歌、小说、散文都具有作家的感情，就连说明文《故宫博物院》、《雄伟的人民大会堂》也无不流露出对劳动人民的智慧和创造的赞美之情。所以在语文教学活动中，教师必须首先熟悉教材，准确的把握、     

略谈中国古典小说的诗化叙述

中国是一个抒情诗的国度，闻一多先生说：“从西周到宋，我们这大半部学史，实质上只是一部诗史，”诗歌在2000多年的学史上一直占据正宗地位。就是在宋以后，出现了戏剧和小说，其成就和地位仍然不能与诗歌相比。     

家庭伦理剧中"育儿"叙事的喷涌

在近几年的家庭伦理剧中,扎堆出现关乎孩子喂养和教育的话题:《小儿难养》《断奶》《宝贝》《今夜天使降临》《辣妈正传》《孩奴》《二胎时代》《三个奶爸》,剧中围绕"育儿"问题,讲述家庭中怀孕、分娩、育子、教子等一系列幸福心酸的生活故事,由此赢得众多观众的喜爱.观众在观看的过程中,一方面满足了他们对家庭中隐秘空间私密关系的窥视,另一方面也可借此移情互换,思考拥有孩子之后自我在家庭情感和社会生活中的变化.     

漫谈"扇子"在戏剧中的功能

戏剧离不开“道具”。本属于生活用品的“扇子”一经剧作家和表演艺术家搬上舞台，便成了一种象征物，一种具有丰富内涵的“道具”。“扇子”作为一种“道具”在戏剧中的功能为：剧情的串构、组合功能，剧情发展的触媒功能，戏剧美的象征性功能。     

《傲慢与偏见》中对话的戏剧功能

对话是奥斯丁在《傲慢与偏见》里运用戏剧表现手法的主要手段之一,具有推动情节发展、激化喜剧冲突等戏剧功能,具体作用有:交待介绍作用、承上启下作用、激化冲突作用和解释说明作用。     

功能对等视域下《钦差大臣》中的文化翻译处理

戏剧由于其具有浓重的民族文化特色,加之戏剧翻译的过程要把源语戏剧文本转换成可念可演的目的文本,因此戏剧翻译研究一直成为最复杂又最受翻译研究冷落的一个部分。功能对等翻译理论,对解决这一难题能够提供富有裨益的思路。在功能对等理论指导下,分析《钦差大臣》中译本中涉及的文化翻译的处理。     

论戏剧性与朗费罗诗歌创作

美国19世纪诗人朗费罗在诗歌创作中采用戏剧化的叙事策略,包括戏剧对话、戏剧独白、戏剧冲突、戏剧场景以及戏剧情境等,取得了较大的艺术成就。各种文学艺术形态之间互相渗透会为彼此带来巨大的活力,戏剧的艺术技巧与诗歌创作是一脉相承的。朗费罗诗歌所具有的戏剧性增强了诗歌的戏剧效果,凸显了诗歌的主题,使这些诗的价值内涵扩大了。     

海宁皮影戏:灯下弄影,纸上谈兵

单手单眼,却有道不明的生动与圆满,这便是海宁皮影戏的魅力。作为目前江南仅存的国家级皮影戏艺术,海宁皮影戏声腔古老,风格独特,颇具南宋遗风。2011年11月,包括"海宁皮影戏"在内的"中国皮影戏"被联合国教科文组织列入《人类非物质文化遗产代表作名录》。如影随行皮影戏的起源,这一个传说最动人:汉武帝的李夫人,那位"一顾倾人城,再顾倾人国"的美人,一病香消,皇帝相思成疾,就有聪明人"夜施帷帐,明灯烛,而令帝遥望之,见美女居帐中,如李夫人之状"。这影戏成全的重逢,让皇     

从山西仪式剧的演出形态看中国戏剧的特点

以往学术界认为,中国传统戏曲具有娱乐人群、高台教化、写意性、综合性和以行当演人物等特点。事实上,中国传统戏曲包括历代于城乡戏台上表演的观赏性戏剧(杂剧、传奇、地方戏等)和在民间底层祭祀民俗活动中演出的原生态戏剧(赛戏、傩戏、目连戏等)。上述所概括的传统戏曲特点,只能适用于观赏性戏剧,而不能涵盖祭祀性戏剧。本文以山西仪式剧为案例,从演出生态环境、演出目的、演出场所、如何饰扮剧中人物和所综合的艺术手段等方面,来说明仪式剧演出主要供神灵享用,在娱神之余亦可娱人;演出场所除在固定的神庙戏台外,还可作流动性演出;装扮剧中人物不必通过行当,而由村民直接饰扮,并多为世袭制;融合的艺术手段较少,综合性不强。因此对全面的中国戏剧特点需重新认识。