梨花院落溶溶月——论晏殊之诗的富贵气象

作为后期西昆体领袖,晏殊的诗名在当时颇为显著,在内容上,他主要描述雍容富贵的生活场景;在风格上,追求清境、推崇气象,不满于前期西昆体诗人的过于雕琢堆砌、浓艳脂腻,从而导致自己的诗歌取得了清新雅丽的不俗成就,受到后人称赞。     

晏殊《蝶恋花》“乐景写哀”辨

在晏殊的闲雅而有情思的《珠玉词》中,《蝶恋花》以其清雅之气、深挚之情而动人心扉。在苏教版必修四教学参考中对这首词的上阙有这样的鉴赏：“上阙之中,‘槛菊愁烟兰泣露’,此皆以悲景写愁,与词中人物同病相怜。‘燕子双飞’,‘明月穿户’,皆是令人悲愁恨恼之物,皆以乐景写悲,以无情反衬有情。前者在艺术上可称作烘托、共鸣的手法,后者在艺术中可称作反衬、对比的手法。”在这里出现了古典诗词中一个非常重要的艺术表现手法——以乐景写哀情。     

还给晏殊一个公道－－从《珠玉词》看晏殊的审美特征

在中国古典文学评论中，对晏殊《珠玉词》多所指摘，失之公允。本文从晏殊所处时代环境以及他个人的身世、学说、心境出发，论述了《珠玉词》的审美特征及其艺术成就，还晏殊在词的发展史上应有地位。     

晏殊词的抒情视阈及审美意趣

晏殊是一位融丰富情感于冷静理智的词人,他的词对时光流逝的敏锐感悟与精细描述,表现了乐极生悲的人生哲学;宣泄情感乐而不淫、哀而不伤,体现了儒家学说的中和之美;写男女艳情、离愁别绪,思深而不滞,意高而不俗,达到了情中有思、物中有我的境界;写饮宴祝颂,能透过富贵安逸的生活表象揭示深藏于内心的隐秘和苦痛.词风清新闲雅,意境澄明圆静,在宋初词苑具有不可忽视的文学价值.     

品味时光——晏殊《浣溪纱》(一曲新词)的另一种读法

走进中国学作品长廊，历代骚人墨客的惜时叹逝之诗实在叫人眼花缭乱!“子在川上曰：‘逝如斯夫，不舍昼夜。’”（《论语·子罕》）楚大夫艋原“惟草爪之零落兮，恐美人之迟暮”（《离骚》）；“一世之雄”曹孟德横槊而叹“对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多”（《短歌行》）：诗仙太白也说“弃我去昨日之日不可斟”（《宣州谢胱楼饯别校书云》）；少陵野老则挠首低吟：“少壮能几时，鬓发各已苍。”（《赠卫八处士》）而岳飞凭栏高歌的“莫等闲白了少年头，空悲切”（《满江红》），更把壮怀激烈的渎书人之惜时推向了极致。[第一段]     

别问那是为什么

当清爽的秋风将天空吹得更高远,当陌生的孩子望断最后一只南飞雁,当枝上的绿叶已变成了橙黄,当一点点的寒意袭人肌肤,丰收的金秋时节如期而至。那么有谁能预知人生的丰收之     

晏殊《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》导读

《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》为晏殊伤别怀远的名作,作者以时间为顺序结构全词。词之上片借景写情,融情于景,点出离别之苦;下片承离恨而来,通过高楼独望,把主人公望眼欲穿的神态生动地表现出来。全词细致描写了女人公独处空房的孤寒生活,表达了悠远缠绵的情思。在写景抒情方面,亦婉亦豪,情致高远。     

燕归花落总关情——浅析晏殊词的创作特色

晏殊词的总体风格表现为委婉含蓄、圆润平静,并有一种富贵气象。他一生荣华富贵,生活范围狭小,创作主题也多为男欢女爱,离情别绪,但这不能因此而忽略他的艺术成就。     

思致融情传好句——论《珠玉词》之情中有思

作为"北宋倚声家初祖",理性诗人晏殊的<珠玉词>具有明显的情中有思的特点--在词中抒发情感时常常会不经意中比别人多了一份思致与理性.这一份思致具体表现为强烈的生命意识,这一份理性则具体表现在对苦难的超脱.     

似曾相识燕归来——晏殊《浣溪沙》赏析

晏殊（991-1055），字同叔，抚州临川（今江西临川）人。北宋词人。他一生富贵闲适，风流对才思；又雅好宾客，喜拔擢后进。经常在幕府之中游宴歌吟，诗酒唱和，多有即景感怀、娱宾遣兴之作。这首《浣溪沙》就是晏殊在自己的小花园里一边喝酒，一边欣赏歌舞，趁着酒兴写的。所以有“一曲新词酒一杯”一句。