论《三国演义》塑造诸葛亮形象的艺术手法

<三国演义>有姓氏可查的人物就有九百八十位之多,其中知识分子的数量占的比重虽无确切估算.但居其他人物之冠是毫无疑义的.而且如毛宗岗所说:"三国人才之盛,写来各个出色",它写的庸主献帝、刘禅,无能之辈吕布、袁术、袁绍、刘表、刘.璋、气量狭隘的周瑜,长厚的鲁肃,勇者张飞、许褚、典韦,下至冈行间而贻笑知古的蒋干,无不各极其志.莺视小说巾人物形象的刻化,并加以细致的分析,是毛宗岗评价<三国演义>的一个重要内容.     

毛宗岗师承考

学术界对毛宗岗的师承迄无所知。文章从《第七才子书序》的署名入手,考证“衣言堂”乃苏州彭氏祖堂“,浮云客子”是清初宋学家彭珑。而彭珑与毛宗岗有师徒之谊,他便是毛宗岗的业师。     

一字传世——浅议《三国演义》嘉靖本与毛评本中的一字之改

《三国演义》的版本很多，明、清以来到底出现过多少版本至今难以考订，其中最受研究界重视的应属明嘉靖壬午，年出现的嘉靖本和清代毛纶、毛宗岗父子修订评点的毛评本。根据郑振铎先生考证，自明嘉靖壬午年之后的版本大都是以嘉靖本为母本的，毛氏父子同样是在嘉靖本的基础上进行的修订，三百年来毛评本已经成为社会上最为流行的一种版本。将嘉靖本和毛评本进行比较，研究一般认为毛评本行简洁，故事脉络清晰，主题鲜明。我认为毛评本在注重对情节、诗等进行大的增删以外，更注重从小处着眼，在细处生色，对人物、事件、及其环境的描述上都力求清晰精当，尤其是在语言字的润饰上比嘉靖本有了极大的提高。将两个版本细加品读，我们会产生这样一种感觉，毛评本是将嘉靖本放在案头，反复吟咏，进行了字斟句酌的修改，往往它只是进行了一字之改却意义重大。或使人物刻画更加符合性格特点及历史背景，或使情节发展前后通顺连贯。     

记叙类文章如何掀起情节波澜

同学们都喜欢听故事，为什么呢？这是因为故事情节往往曲折多变，出人意料，甚至让人匪夷所思，欲罢不能，这就是故事巨大的魅力所在。写文章也应该如此。毛宗岗在评价《三国演义》时说：“文章之妙，妙在猜不着。”这“猜不着”不就是情节起伏，构思奇妙吗？《水浒》中写李逵先后杀死四只老虎，手起刀落，毫不费事，真个是英雄，但是却远远不及景阳岗武松打虎那么引人入胜，这是为什么？原因很简单，就是武松打虎写得波澜起伏，险象环生，能紧紧抓住读者。所以记叙类文章的构思应有情节和情感的水位落差，造成遏止、积蓄、冲击、突破，以形成一波三折，从而产生曲折生动的艺术美，达到引人入胜，扣人心弦的目的。     

烘云托月:凸显人物特征的惯用技法

在写作中如何凸显人物特征是近期读者来信中涉及频率较高的问题,下面这篇文章介绍了一种烘云托月的技法,希望能对大家有所启发。     

论毛宗岗评点《三国演义》“叙事妙品”的叙事学意义

毛宗岗的《三国演义》评点及其《读三国志法》较为系统、完整地从叙事视角、方法、故事、情节、人物、结构、语言等方面建立小说理论系统,以＂叙事＂说确立了叙事本体论、小说创作论、叙事文学方法论的理论意义,也以＂叙事之法＂提供了叙事文本构成实践及其可操作性具体方法,推动了中国古代小说发展及其理论批评建设,形成叙事传统及其特色与优势,对现代小说发展与叙事学理论建设具有借鉴与启迪意义。     

“姜维之母”的疏漏——兼谈毛宗岗对嘉靖本《三国演义》中“逻辑错误”的修改

嘉靖本《三国演义》中姜维投降蜀国之后,其母亲一直在魏国,魏国大都督曾真还以此相信了姜维的诈降计而损失惨重,但事后既没有提到姜维去接其母亲,也没有提到魏国人捉拿他的母亲,而考诸史料这一段描写与历史不尽相符。这不但不符合姜维作为“孝子”的性格,也违反了魏国时自己的“逃将”的家属不拿不问的正常逻辑,毛宗岗本中增加了“诸葛亮遣心腹人到冀县搬取姜维老母送入汉中”这一细节,使这一“疏漏”得到修改。毛宗岗修改了《三国演义》中的“逻辑错误”。     

毛纶、毛宗岗论叙事结构

毛氏在优秀的叙事作品中寻找艺术上的共同结构模式,主要扣住的是叙事作品的艺术建构方面,与作者的叙事目标尤其是其中的艺术方面紧密相联.也就是说,毛氏是从手段上来理解叙事结构的,这种理解弥补了西方叙事学漠视美的缺陷.     

毛宗岗的《三国演义》评点

毛宗岗在对《三国演义》的评点中，强化了尊刘抑曹的正统观念，但对书中所涉及的兵燹灾难、军阀残暴、官盗相连等一系列现象作了抨击和嘲讽，表现出了历史的正义感。毛宗岗最大贡献在艺术评点上。虽然他仿效金圣叹的评点方式，但有自己的发明；虽然他尚缺金圣叹的超轶才智，但有自己的体悟；虽然一些审美范畴沿用了金圣叹的，如“犯”“避”等，但根据自己的评点对象作了新的发挥。他有自己的体认、感觉、领悟，有属于自己的小说评点话语系统。毛宗岗评点《三国演义》就历史小说创作、人物形象塑造、情节结构处理提出了一系列颇为卓越的见解。