当代生态纪录电影的审美表达

2015年5月,第68届戛纳电影节落下帷幕,法国导演吕克·雅克的第四部电影《冰川与苍穹》成为本届戛纳电影节闭幕电影进行公映.①生态纪录电影《冰川与苍穹》通过对南极冰川世界的多视角纪录呈现,围绕全球变暖问题进行深入探究.该片的公映在获得社会高度关注的同时,也体现出当下对生态类电影纪录类作品的肯定与赞赏.生态纪录电影的创作能够得到肯定与拥护,不仅因为生态环境保护的基本命题普世深刻,更在于创作者对主题表达的艺术演绎与提炼,最终实现了生态纪录电影分别在知识性、思想性、欣赏性三个层面深度的审美呈现.     

“互联网+影视业”:新常态下的新对策

互联网是整合影视资源的结构性力量,直接影响票房、收视率、影视品质和社会文化。个体、企业、组织、国家对影视业的关注成为新常态,构成承担社会责任、布局国家文化战略的新动因。顺应"互联网+影视业"新趋势,需要坚持政府主导与市场运作、产业经营与公共服务相结合,进一步开放环境,统筹国内国际影视市场,有效配置资源要素,面向未来打造品牌,合理布局影城、院线、影视产业园区和基地,提升基础设施水平,不断提高公共服务能力,完善综合保障措施,结合区域特色打造产业链,增长模式实现由粗放型扩张向集约式发展的转变,形成上下同心、左右联动、群策群力、齐抓共管的良性格局。     

浮华尘世中的坚守——电影《美人鱼》的成功之道

今年新春佳节,有周星驰导演的电影《美人鱼》陪伴是一种小小的幸福.小人物的逆袭、反讽式喜剧、悲喜交集、天马行空的想象力、夸张表达等核心元素,构筑了周星驰电影的“无厘头”风格.这部叫好又叫座的电影,给人带来无尽的遐想和启发.     

利用新媒体提升电影传播力——以电影《美人鱼》为例

新媒体发展迅猛,对媒体形态产生了巨大影响。在这一环境下,传统电影借助新媒体提升传播力,不断实现了传统电影在影视市场的突围,这使得国产影片在本土市场的优势地位进一步巩固。如何更好的运用互联网思维,发挥新媒体优势,开展线上线下活动,增强用户体验,最大化挖掘新媒体潜能,增强传统电影的影响力是电影有效传播的关键。本文以电影《美人鱼》为例探讨电影如何借力新媒体提高传播力的问题。     

史卫斯、田多野的点点滴滴

正看了《档案春秋》2016年1月号上刊载的《揭开诗人史卫斯之谜》,激起了我对文中提到的方滢、田多野两位诗人的回忆,应再作些补充。1949年5月上海解放后,在军管会、文管会下面即成立了文艺处剧艺室,专门领导戏曲曲艺及游艺工作。最早的室主任为姜椿芳,副主任有伊兵、刘厚生等。工作人员除南下的少数从事戏曲的干部外,大部为上海地下党的文艺工作者,并在上海吸收了部分愿意从事戏曲     

当代中国体育文学发展困境探析

运用文献资料、逻辑分析等方法对中国体育文学的实践创造和理论发展进行研究。主要结论:体育文学在近代中国的发展始于20世纪50年代,80年代达到繁荣的鼎盛时期,90年代以来体育文学发展呈现衰落的趋势。体育文学的发展境况与时代紧密相连,受经济、文化、社会等综合环境的影响。体育文学发展的困境是创作主体、受众、传播媒介共同变更后的结果。体育文学发展困境的消解策略在于:把握文学的价值,破除抑制人的价值实现的社会制度因素等。     

“增魅”传播:电影对于城市的广告效应

电影银幕空间是媒介空间和艺术空间的混合体,它具备"增魅"传播的广告效应。从城市到电影,城市被"赋魅"。从电影到城市,城市被"增魅"。"增魅"后的城市不仅可能知名度、美誉度更高,还可能成为"电影旅游"的目标对象。由此,电影对于城市的"增魅"传播效应既是一种现象,又是一种规律,它具有较强的文化产业意义。     

中国商业电影中的“价值表述”问题探析北大核心CSSCI

十余年来中国电影在商业上进入了大发展的阶段,但是在价值表述方面却屡受批评,也成了中国电影创作中倍受关注的问题之一。中国商业电影在价值表述方面的两大问题是意义建构的弱化与价值评判的缺失,亟需改进和修正。一是需要重新认识电影的娱乐性,将电影娱乐等同于简单的感性愉悦的观点需要改正,电影娱乐是审美范畴下的娱乐,需要具有理性的认识价值和建构性;二是要正视社会现实和生活的矛盾性,需要在正、负价值的平衡中展开叙事,从而体现生活的丰富性和复杂性。     

扫描与分析：国有电影制片厂产业化改革--以广东珠江电影集团为例

本研究以广东珠江电影集团为例,从属性、结构、市场等维度分析国有电影制片厂发展的历史与现状中的优势、困境与挑战;并以此为依据为中国电影业的发展把脉。基于这些方面的分析,为国有电影制片厂的发展在内容生产、产业结构调整和产业基地建设等方面提出规划与展望;为实现“电影强国”的目标提供脚踏实地的、建设性的观点。     

电视剧拍摄风格电影化模式研究 ——以美国电视剧《越狱》为例

通过分析研究美国电视剧《越狱》拍摄风格电影化模式的特征,旨在为提升我国电视剧以及电视专题片等作品的拍摄风格提供可资借鉴的经验、方法和路径,进而促进我国电视剧画面拍摄效果更具视觉冲击力,电视剧剧情的场景切换更能吸引观众的眼球,电视剧作品更能获得观众的喜爱.