至情至理 发展个性——克服高三作文瓶颈效应的有效途径

话题作文现已成为高考的首选形式，尽管话题作文范围广，限制少，灵活性强，相对命题作文与材料作文来说更利于考生个性的充分发挥，但仍然有相当数量的学生对作文望而却步。究其成因，高三学习科目繁多，心绪不够稳定，再加上写作素材缺乏，对人文精神关注的不够，因而在写作时一部分学生没有激情与活力，内容空洞，千人一面。教师在指导中，限于班级学生人员太多，只能以点带面，指出不足与改进的办法，     

《牡丹亭》"至情"观

汤显祖以“临川四梦”构建应和时代的“至情”理想,他一生“为情作使”、“为情转易”,《牡丹亭》对至情进行了直接大胆的描写和歌颂。但是作为儒生,合理合法的社会准则依然会作为一个尺度保留在心中。汤氏试图在《牡丹亭》中构筑一个情理兼顾、存理遂欲的人性社会。     

至性、至情、至真——魏晋风度的审美本质

在我国文化史上,魏晋名士是一道亮丽的风景,他们用自己的生命智慧演绎的魏晋风度,即使今天也深入人心。但只有去粗取精,去伪存真,探究其审美本质,对人文的发展才有意义。文章拟从审美的角度,试就《世说新语》中人物的至性、至情和至真三个方面做以分析,力求揭示魏晋风度的审美本质所在。     

纯朴纯真 至性至情——读莫友芝节日风情诗

莫友芝《郘亭诗钞》中的节日风情诗,多为触景生情之作,既生动形象地描绘出中华民族不少传统节日所特有的风情,亦体现出诗人对故乡、对亲友的深挚之情,抒发出诗人因之而触发的种种真情实感。探析莫友芝的节日风情诗,当可更为全面地了解莫友芝诗歌创作的风貌。     

《牡丹亭》的至情思想与明清女性情感教育

明清女读者对《牡丹亭》的至情思想产生了强烈的共鸣,她们不仅对至情思想进行了感性的阐释,而且进行了理性的思考,至情思想便真正融化为她们的内在精神。女性评点者既感性又理性的批评方式继续教育着包含上层社会和下层社会的不同文化层面的其他女读者,影响着或引导着她们的阅读思维,从而以无形的陶冶方式潜移默化地改变着明清女性的精神面貌。     

谈文学作品中的“至情”

“至情乃至美”是当下应当引为重视的文艺理论命题.本文从文艺美学的角度,剖析了情在层面性上的三种形态:浅情、至情、矫情.同时就至情的重要性、矫情的危害性以及至情产生的条件等问题做了较为概括的阐释.     

剪不断的女子情

明清两朝是传奇蓬勃发展时期。自魏良辅改良昆山腔后,文人们竞相撰写传奇剧本,其中,《牡丹亭》似乎最为出众。杜丽娘的至情至性也涤荡着当时女子们的情魄。娄江女子俞二娘,秀慧能文,待字闺中,读《牡丹亭》传奇深有感触,因自己的命运也“天不遂人愿”,最后郁郁寡欢,断肠而亡。杭州女伶商小伶擅演杜丽娘,     

论电影《柳如是》中诗词意象的借镜与转换

吴琦的电影《柳如是》讲述了柳如是、陈子龙、钱谦益三人的爱情故事,虚中有实,实中有虚。影片中柳如是在晚明“因情成梦”“因情设教”等思想的影响下,自由、勇敢地追求个人爱情和民族家国大义。电影《柳如是》通过视觉和听觉元素对月、水、红豆等诗词意象进行转化。柳如是、陈子龙、钱谦益三人的悲欢离合在此情境中展开,情感与画面浑然天成,取得良好的抒情效果。     

汤显祖戏曲艺术“至情”观

汤显祖是明代伟大的戏剧家.他主张戏剧创作应以"情"来对抗程朱理学束缚人性的"理".统观汤氏的思想脉络,"儒、道、释"相互交织,他没有偏执一隅,而是博采众长,这使得他曼能洞察事理,从容构建自己"至情"的戏曲艺术殿堂.尤其在"临川四梦"中得到淋漓尽致的演绎和张扬.他的"至情"戏曲观对后世的戏曲创作和表演产生了极大的影响.     

“山”月与“情”月——简论南朝与初盛唐月诗中月景与诗情之关系

自《月出》始发至南朝,月景实可谓诗情之附庸。月亮在南朝文人的笔下独立出来,在谢灵运为首的山水诗人诗中,我们才看到了真正的山水之月。然而,此时月诗中月景诗情虽搭配合理,但并未圆融。直至初唐诗坛月诗中,月景诗情方才融为一体。中国的月亮文学在李白手中趋于成熟,他将内心情感融入月中,为我们捧出一轮至情之月。在此之后,月诗更是缤纷多彩、发扬光大。