"英雄"的印记——《刀疤》的叙事修辞阅读

博尔赫斯的短篇小说<刀疤>中的独特叙述方式体现了后现代主义文学的"颠覆"特征.小说中"刀疤"故事的叙述者将相互对立的人物身份对调,隐藏了自己叛徒的身份,以英雄的视角进行叙述,从而颠覆了正常的叙述视角机制,具有修辞效果.通过"第一人称叙述者"叙述者的不可靠叙述以及叙述接受者的间接干预,小说产生强烈的反讽.     

谈《家有仙妻》中女巫“原型”的颠覆与解构

电影《家有仙妻》颠覆了传统"女巫"的原型,丰富了"女巫"的内涵。该电影借助"女巫"的主题模糊了善与恶的界限,体现了人性的复杂。该片在赢得更多票房的同时体现了电影市场的多元化和解构主义的特点。     

周星驰电影——网络恶搞的模板

在青年观众中,无厘头之类的香港喜剧片有一个另类而传神的称谓——搞笑片。最具代表性的要数周星驰电影。周星驰的大多数电影主要以搞笑为基本特点,极尽戏仿与颠覆之能事,其中不少情节、动作、语言都堪称恶搞的模板。从某种意义上说,在精英文化日渐衰微的后现代主义的浪潮中,周星驰把恶搞变成了一种艺术手法。     

从武松杀嫂看《金瓶梅》中武松形象的颠覆

《水浒传》中武松的英雄形象已深入人心,但在《金瓶梅》中却被彻底颠覆。通过对武松杀嫂报仇的手段、方式、过程的详细分析解读,可以看出两部作品除了创作主旨的不同,还有审美内涵与社会意义的不同,这无疑喻示着元末明初到明中叶社会信仰以及民众审美的改变。     

颠覆式创新:区块链技术对文化创意产业的影响

区块链这一新兴技术,正在对全球的各行各业产生重大影响。本文从克里斯坦森提出的“颠覆式创新”理论出发,引入国外该议题的前沿研究观点和较为成熟的案例,分析、介绍、评估区块链技术对文化创意产业具有颠覆式意义的影响,包括建立全新真实性验证与信任机制、重塑优质内容生产机制、构建互利共生的产业生态,并最终对这一“颠覆性”技术在文化创意产业经济中的角色以及带来的问题提出反思,同时扩充“颠覆式创新”理论在中国语境下的更多延伸意义,实现理论层面的创新。     

《黄色墙纸》的女性主义解读

《黄色墙纸》是美国著名的女权运动先驱兼作家夏洛特·帕·吉尔曼的短篇杰作。小说以一位敏感的知识女性在父权制婚姻家庭里备受压抑的经历,揭示了家庭这一“囚笼”对女性身心的摧残。在男性文学传统的羁绊下,吉尔曼通过巧妙的叙事策略,成功地跃出了语言的表层意义,冲破了男性话语的“囚笼”,达到了女性自我言说的目的。     

狂欢的世界——试析莎士比亚的浪漫喜剧

莎士比亚的浪漫喜剧通常指作者在十六世纪末和十七世纪初创作的喜剧作品,包括《错误的喜剧》、《维洛那绅士》、《爱的徒劳》、《无事生非》、《温莎的风流娘儿们》、《驯悍记》、《仲夏夜之梦》、《威尼斯商人》、《皆大欢喜》、及《第十二夜》。巴赫金认为文艺复兴是世界观和文学的直接狂欢化,而莎士比亚是这一时期狂欢化文学的典范之一。的确,莎士比亚作品不仅具有很多外在的狂欢化特征,更重要的是其中蕴含着狂欢式的世界感受,即莎士比亚相信人们可以从现有秩序中解脱出来,这种思想体现了一种新的,进步的认识世界和人类的方法。本文将探讨莎士比亚浪漫喜剧具有的狂欢化特征,指出莎士比亚的浪漫喜剧是对旧的价值观念的重审,对既有秩序的颠覆,它们为我们描绘了一个乌托邦般的狂欢世界,展示了一种全新的人类关系。     

从技术创新到内容创新:报纸“数字化”转型路径考察北大核心CSSCI

以克里斯汀森的创新理论为视角,分析报纸的"数字化"转型思路。文章认为,报纸主动采纳新技术、升级扩展传播渠道的"技术创新"是一种延续性创新策略,不能适应互联网造就的适合颠覆式创新的全新语境,应尽快将转型重点放在"内容创新"上。依据资源—流程—价值观(RPV)模型,对报纸如何进行"内容创新"提出了对策建议。     

狂欢视野下的宋代元宵词

宋代元宵节以张灯宴游、百戏巡演、天子同乐等为主要节俗活动,是官定的最热闹节日之一。宋代元宵词展现了节日期间淡化等级、突破禁忌的各种狂欢性节俗活动。元宵狂欢中显示出的特有的文化现象——颠覆,以及民众胸臆表白的特殊方式——笑乐,体现了民众的自由平等愿望与乐观生活态度。     

华盛顿·欧文的小说《睡谷的传说》的新历史主义解读

本文从新历史主义角度解读了华盛顿.欧文的小说《睡谷的传说》,作者站在边缘的立场,以睡谷里旧时田园生活的边缘文化颠覆资本主义中心文化,但作者的颠覆意图最终被资本主义主流话语所含纳并成为主流话语流通中的载体。然而在颠覆与含纳的角斗中,小说文本也参与了对历史的塑造。