温婉背后的豪情——试论柳永的豪放词

词以婉约为宗,柳永是继《花间集》后的又一位婉约词人,虽然其作品以婉约词著称,却有不少词带有豪放色彩。柳词以其独特的艺术风格、崭新的艺术形式和接近生活的内容在宋词的发展过程中发挥了继往开来的作用。他那婉约中的豪放之作有对社会历史和人生发出的感叹,也有对开阔壮观、兴象高远的景色的描写,更有对宦游生活的厌倦情绪,这些都是气象恢弘之作。这一批气势阔大、思想深沉、颇具阳刚之美的词作,可以说是开了豪放词的先河。     

略论蔡邕在铭体发展史上的贡献与地位

蔡邕的《铭论》是对铭体发展史的首度系统总结,其《铭论》体现了铭体文的载体意识、功用意识。他的碑铭文对歌功颂德类铭文前散后韵体式进行了规范,后人纷纷仿写他的碑铭文。     

试解明义诗句“不记金钗正幅图”

明义《题红楼梦》第七首第二句是＂不记金钗正幅图＂。有人怀疑＂正幅图＂是＂正副图＂之误。钞本写的是＂正幅＂。《牡丹亭》里有＂金钗＂入＂图＂。对《牡丹亭.幽媾》的柳梦梅与杜丽娘的风流幽会,明义所见《红楼梦》将其变成宝玉在梦中和金钗（小名＂颦颦＂）的风流幽会。对《牡丹亭.写真》里的杜丽娘的题诗和柳梦梅的步韵,明义所见《红楼梦》将其变成了宝玉在梦中对金钗的题诗而步韵。在明义所见《红楼梦》里,宝玉梦见的是一幅图,而不是多幅图（十五幅图）。明义可能运用了＂正＂与＂整＂通假的知识。宝玉、颦颦与柳梦梅、杜丽娘,皆为＂情痴＂。《石头记》第51回薛宝琴的《梅花观怀古》,在明义所见《红楼梦》里,可能是宝玉写的＂步韵＂诗。     

从《神雕侠侣》看金庸作品的神话性

金庸武侠小说流行的重要原因是它的神话性,这一点在《神雕侠侣》中表现得甚为突出。对主人公仙化形象的刻画、离奇情节的设置、对富有灵性的动物的刻画等,这种从形式到内在精神的吻合使小说在一定程度上具有神话的品性。这种神话品性更利于读者审美想象的充分活跃,使读者在鉴赏时感到有一种无法扼止的生命活力。     

解读金庸武侠世界的生命教育观

金庸的武侠小说,虽为通俗文学中的武侠小说,但超越其刀光剑影,掩埋血雨腥风,金庸笔下的小说中有着不寻常的人性光芒,也不失为姣好的生命教育手段,一显武侠小说的教育功效.文章以辩证分析法和文献资料法对金庸武侠小说中包含的生命教育价值观予以解剖,使金庸武侠小说在教育领域中占有一席之地,也为武侠小说的发展重开一条新道路.     

诗意与哲理的新境界——杜牧咏史诗解读

晚唐诗人杜牧创作了大量咏史诗,对这些咏史之作,过去的诗评者多认为粗直浅率是“史论”而不是诗。文章分析认为杜牧的咏史是一种新的变创,是诗意与哲理的完美结合,开创了咏史诗的审美新境界。     

农民的公共需求与乡镇事业单位改革——对湖北咸安农民公共需求的调查与分析

乡镇事业单位改革的根本目的是为了农业、农村和农民提供高效、优质和公平的公共服务,以满足农民群众的公共需求。乡镇事业单位改革的立足点和方向是构建需求导向的新型农村公共服务体系。为此,作者通过对农民公共需求的典型问卷调查,分析当前农民公共需求的结构、特征、偏好及公共需求的满足方式和满意程度,为乡镇事业单位的后续改革提供参考。     

"寡人是征(徵)"诂训辨

对《左传.僖公四年》“寡人是征(徵)”中“征(徵)”字的各种注释进行了较为广泛考察,通过对比品辨,认为训之为“责问”比较合于原意。     

谢朓诗的特质及其对唐诗的影响

谢朓的山水诗,体现了与大自然一往情深的对话,时时悄然微露轩举之风姿,不仅警绝动人,而且时含灵心妙悟,实践了他的“壮思奋飞,冲情云上”的审美追求.这在他精心经营被称为“独步千古”的发端上最为显见卓出一起首便浸入境界,创出氛围,无论视点的凝聚,景情的交互渗透,时空的选择,还是上下句的布列,语言的运用,大多形成风格多样的特征,而被推许为“一大法门”,单从对唐人影响之普遍看,凌凌乎逸出魏晋六朝诸家之上.     

论金庸武侠小说的外国印迹

在金庸研究中,学界侧重于金庸与中国传统文化的研究,而轻于对金庸与外国文学及文化的研究。金庸小说既受到了中国传统文化的影响,又受到了外来异质文化的影响,其小说在展现出“民族性”的同时又展现出了“世界性”。将发掘其武侠小说的内在魅力与探索其武侠小说的外来影响相结合将有助于“金学”研究。