变形胶片的恢复研究

本研究以变形的醋酸胶片为研究对象,分析不同种类胶片经过不同处理后,片基长度发生变化的情况,探寻胶片长度的变化规律,同时观察经各种处理后,胶片在自然状态下尺寸稳定性保持能力.实验中以胶片齿孔距变化为胶片长度变化的主要判断依据,同时检测经过不同处理后胶片密度的变化.     

基于地域文化影响的电影片名翻译研究

本文以地域文化研究为基础,运用功能语言学为工具,通过对众多电影片名功能的分类,并以此为依据,提出了电影片名的翻译要紧密结合语言文化的差异性、译入语的语言优势及地域文化特色,为电影片名的翻译研究提供了一个不同的研究方向,也再一次证明了语言学是在社会文化背景下,研究翻译语言的新动力和新发展。     

从六个阶段抓好中职学校影视后期制作课程教学

随着经济社会的快速发展,信息技术领域也随之跨入新时代,社会对各种信息的获取呈多元化模式,因此对影视后期制作领域提出了更高的标准,也对职业学校计算机专业课程教学提出了新挑战。边疆少数民族地区职业学校的发展也迎来了新机遇,笔者就如何有效开展影视后期制作课堂教学、提高欠发达地区职业学校学生的影视后期制作水平进行了初步探究。     

谈影视作品改编的两个问题

影视作品的改编就是按照影视作品的审美观点、思维规律,在基本尊重原著文学精神的前提下,对文学文本进行二次创作和重新阐释。所以,在改编影视作品时应尊重原著精神、体现时代精神,把握尊重原著与合理创新的尺度,使改编作品具备艺术的合理性与合规律性。     

支线可控互动电影的存在价值

在电影工业基础理论创作趋于成熟的当代,数字化技术给予了影视表现更大的发展空间,将叙事文本创作与电影技术革新进程有机结合在一起,使之与观影者相互交替控制的游戏化电影体验成为可能。支线可控互动电影使观众成为电影的真正主人,并将通过运用科技技术成果推动新一轮电影叙事的革新。     

用电影文本提高大学生挫折应对效能的研究

目的:为了促进和提高大学生耐挫能力,增强大学生的挫折应对效能。方法:以电影文本为媒介,整合心理治疗理论"再决定说"、"归因理论"、"情绪ABC"理论引导学生对脚本进行分析和分享,并在课前与课后施测《应对效能问卷》并对施测结果做统计显著性检验。结果:借助电影文本的形式开展大学生挫折应对效能的干预是有效的,主要通过对提高大学生应对挫折时的胜任力和认知水平起作用的。电影可以作为提高大学生挫折应对效能的工具。     

Co-Pi和Cu2O共修饰TiO2薄膜及其光电化学性质研究

用阳极氧化法在Ti基片上制备出TiO2薄膜,然后通过电化学沉积法将Co-Pi和Cu2O沉积在TiO2薄膜表面.通过扫描电镜、X-射线衍射和光电化学性质测试,发现TiO2薄膜表面先沉积Co-Pi能够有效阻止Cu2O颗粒堆积,光电流显著提高.而先沉积Cu2O后沉积Co-Pi,则会使Cu2O还原为Cu,同时形貌发生改变.特别地,沉积300秒Co-Pi后再沉积Cu2O颗粒,能得到200 mA/cm2的最大光电流.     

AlSb（110）基外延生长Bi薄膜的第一性原理研究

用基于密度泛函理论的第一性原理方法研究了在A lS b （110）衬底表面外延生长1～6层Bi薄膜的能带结构,计算了它们的带隙。研究发现,不同厚度的Bi薄膜显示出传导性质的奇偶振荡,1层和3层显示出非金属性质,2层和4层及更高的层数转变为金属性质。     

影视鉴赏与《法制文学》课程的有效整合与应用

影视鉴赏具有直观性、感染性和综合性的优点,在《法制文学》课程教学中,始终以文学教学为主,以影视教学为辅,紧紧围绕提高学生的法律素养和文学素质这一核心目标,运用问题式教学法、研讨式教学法以及实践式教学法,培养学生对影视作品的评判能力,加深学生对作品的理解及创作的解读,完善学生的知识结构和人格品性,使学生的自主性和合作精神得到充分发挥,让文学教学与影视教学两者有效地整合、应用,达到最佳的教学效果。     

‘It gets narrower’: creative strategies for re-broadening queer peer education

Using collaborative performance ethnography in community- and school-based settings, sex education has the potential to challenge at-risk narratives for lesbian, gay, bisexual, transgender, intersex and queer (LGBTIQ) youth. This paper problematises the youth-led drama project Epic Queer to test the ‘queer’ potential of youth-driven initiatives at the school and community level, and to reject the singularity of victimised and ‘at-risk’ narratives so pervasive in sex education internationally about queer youth. By drawing on the It Gets Better Project as an example of widespread but narrowing social media texts encouraging normativity, deferred pleasure and a happiness narrative, this paper argues for the potential of performance-based arts engagement for re-expanding queer youth subjectivities.