宋元话本与明话本之入话比较

话本小说的入话通常有入话诗、评介语、小故事等几种形式,随着宋元话本向明话本的过渡,文体更加完备规范,其中表现在入话部分的不同,主要在于加强了入话与正话的关联,减少了随意性,突出了话本作家的教化责任感.     

论梁朝乐舞诗的才色分离——兼与唐代乐舞诗比较

梁朝乐舞诗主要不是展示歌舞技艺而为了描写歌姬舞女。它重色轻艺,多是对舞女的描摹,表现了感官化的倾向;又重色轻情,注重对身体的凝视,较少观赏者与表演者之间的感情交流。表现手法上,多用白描,少比喻和烘托。这些特点在与唐朝乐舞诗的比较中尤其明显。它为唐代乐舞诗提供了经验和借鉴。     

女性·符号·情欲——论《金瓶梅》中的女性形象

《金瓶梅》通过直面女性的情欲使女性的生命存在获得了一种主体地位,使女性从那种不公正的扭曲中摆脱出来,这种对妇女性权利的公平正视,是人性得到尊重的一个基础。但另一方面,它也走进了一个极端,女性形象成了＂情淫＂的化身、＂情欲＂的符号。文章主要从＂欲海沉沦者＂和＂欲海超脱者＂两大类五小类来分析《金瓶梅》中的淫娃荡妇形象。     

不同的表现相同的本质——论《封神演义》和《西游记》女性类型的异同

<封神演义>和<西游记>的女性形象都有相同的三类,而两书所侧重和肯定的类型不同,妖精完成使命有别;两书都表现了红颜祸水和德欲矛盾的观念,尤其都设置了一组对立的类型,表现了对女性的轻视和不平等.     

日常生活的“真实女性”——论《红楼梦》女性形象的情与欲

《红楼梦》中女性形象是对其他古典小说中的女性形象的超越：她们除了德才兼备外,还具有丰富的情、正常的欲,却不流于粗鄙浅俗,而达到了情的日常化、欲的诗意化,因而具有全面而真实的人性,是有情有欲的、理想性与现实性统一的真实审美形象。     

审美与功利的纠葛———梁启超“文体革命”的文学之思

依据文学的本质理论, 对近代文学的“文体革命”所涉及的内在矛盾、文学与启蒙的“吊诡”以及审美迷思, 进行重新的美学检视和文学反思。其中, 梁启超的“新文体”与“新小说”理论和实践所带来的对于近代“文体革命”的经验是具有典型的研究价值的。     

论“黛玉教诗”对现代语文教育的启示

小说《红楼梦》第48回香菱学诗的片段入选高中语文教材,对此学界多有探讨,但多是从香菱学诗的角度展开研究。通过总结黛玉教诗的三个方法和六个成功之道,探讨黛玉的为师之道及其对当代语文教育的启示,从男女之别和钗黛之争中指出黛玉作为教师的优长及其对大中小学教育者的启示。     

渡尽劫波佳人在 相逢一笑忠义存———从结构模式和人物形象看《桃花记》在明传奇中的地位

作为继承《琵琶记》的“教化剧”, 金怀玉的《桃花记》在人物形象的塑造及情节结构的安排上教忠劝孝, 但是它又加入了忠奸斗争的内容而超越了载道戏曲; 并且它在技巧方面突破了以前的忠孝剧, 形成了才子佳人和忠奸斗争两个模式, 在传奇发展史上有一定的地位。     

日常生活的“真实女性”——论《红楼梦》女性才德的日常化

《红楼梦》中女性形象是对其他古典小说中的女性形象的超越：她们不仅有正常的情欲,而且具有才的日常化、德的人情化等特点,因而具有全面而真实的人性,是情、欲、才、德四美并具的理想性与现实性统一的真实审美形象。     

审美的偏至——梁启超"文体革命"的文学反思

依据文学的本质理论,对近代文学的“文体革命”所涉及的内在矛盾、文学与启蒙的“吊诡”以及审美迷思,进行重新的美学检视和文学反思。其中,梁启超的“新文体”与“新小说”理论和实践所带来的对于近代“文体革命”的经验是具有典型的研究价值的。