收藏新粉彩文人瓷画的一点体会

民国瓷器是我国陶瓷发展史上一个重要的转型时期。随着满清王朝在内外交困中轰然倒塌,瓷部景德镇延续了几百年的御窑厂也成为了历史的陈迹。但传承千年的制瓷技艺、身怀绝技的能工巧匠和颇富造诣的艺术人才并未烟消云散,依然聚集在此。在列强入侵和洋货冲击下,他们奋发图强,创造出许多无愧于时代的新技术、新产品,为瓷都再次谱写了绚丽的篇章。同时,流落民间的一些艺术家,也为景德镇的制瓷业注入了新鲜的血液,使宫廷艺术、民间艺术和文人艺术融合在一起。而彩绘业更是得到了长足发展,并涌现出一批出类拔萃的技术人才。由于原来朝廷的俸禄已不复存在,使得这些艺人们不得不直接面向市场,迫使他们潜心研究。不断创新。在这种情况下,具有竞争力的浅绛瓷画和稍后的新粉彩瓷画应运而生。     

汪晓棠新粉彩文人瓷画赏析

清末民国时期的文人瓷画烧造年代虽不久远,却身价不菲,成为收藏界的新宠,市场价格往住与清中晚期官窑不相伯仲,这有其历史缘由。鸦片战争揭开了中国近代史的序幕,曾经强大的大清帝国日益没落,风光不再。盛极一时的康雍乾三朝官窑器成为绝响,从此官窑生产走人下坡,至民国建立后逐渐退出历史舞台。随着西方列强侵人,近代化的商品意识和市场经济观念迅速渗透剑瓷器生产这一传统工艺中。大批本来应该服务于御窑厂的瓷艺工匠和彩绘艺术家纷纷加入瓷器的商品化生产。与明后期的吴门画派、清中期的扬州八怪和清末民初的海派画家们一样,这些汇聚在景德镇的人才迫于生计,