传统工笔人物画色彩研究

线描结构与色彩结构是工笔人物的基本结构,线描在长期的发展过程中形成了极为丰富的文化积淀,色彩结构在色服从于线的前提下,在“色不碍形,线不碍色”的合作之中共同形成了工笔人物画的画体特征。中国画的色彩观基于中国古代哲学的五行观念而有青、黄、赤、白、黑五行之说,形成了“五彩彰施”、“随类赋彩”的设色准则和要求。学习研究中国古代传统工笔人物画的色彩结构,对发展现代工笔人物画有极为重要的意义。     

明清仕女画柔弱化形成的原因及审美特征

明清仕女画中的仕女形象具有柔弱美特征。其形成的原因是：封建礼教对女性的束缚、儒家思想和封建士大夫审美观的驱使、时代审美趣味的变化所致。明清仕女画具有阴柔风格，仕女形象定型化。     

论传统中国人物画的构图特点

从中国传统绘画精神的民族性特征出发，分析了传统中国人物画的构图特点；以不同的时空关系构成画面散点透视；以“我”为中心构成画面主体形象；以尊卑主次间的关系构成夸大的画面形象。并进而从哲学精神、宗教精神、伦理精神等方面剖析了形成这些特点的深层根据。     

生活·情感·技巧——谈王威先生的版画创作

王威先生1930年出生于河南杞县的一个书香门第。1946年，他在南阳中学读书时拜名面家吕佛庭先生为师，学工笔人物及山水。     

戴魁的墨荷

戴魁以教授写意人物画为业。其写意人物不强调叙述性,在随机调控中刻意去烘托整体感觉。结构,既有偶然因素,又不失线条与笔墨的韵致。具体的人物形象,更趋于符号化。看得出,戴魁正试图将情绪表达与理性思考,予以充分糅合。     

高校工笔人物画教学及创作改革与创新探究

从高校工笔人物画教学、创作实际以及工笔人物画当代发展的现状入手,梳理了20世纪80年代以来当代工笔人物画的发展脉络;同时对高校工笔人物画师生如何接纳西方现代主义及日本画等新的材料、画法、构图等诸多方面的优长,从艺术理念到造型方式,与传统工笔画的材质、画法进行融合,从教学到创作做了深入地分析和探讨;也针对高校工笔人物画教学和创研存在的一些问题困境,以及如何进行改革等方面提出一些具体意见和建议。     

中国水墨人物画与水墨动画的几个密切关系

目前,动画教育人士对中国传统绘画与动画创作的结合运用进行研究探讨的内容和形式比较普遍,特别是水墨动画的研究。因为长期以来以中国水墨人物山水等绘画形式创作的水墨动画成就了中国动画的辉煌时期。中国水墨人物画是传统文人写意画与西方人     

浅析范曾泼墨人物画的精、气、神

范曾的泼墨人物画在当代中国画坛上独树一帜,具有极其个性的艺术感悟和艺术表现力。透过那些鲜活淋漓的泼墨人物我们看到的是范曾对中国古典文化独到的见解和深邃的表达。他的绘画具有以诗为魂书为骨的精神,其独特的艺术主张表现在绘画的笔墨、人物的内在气韵和绘画精神上。因此,他的绘画作品具有精、气、神相统一的绘画精神。     

论当代工笔人物画艺术表现的传承与革新

中国工笔人物画具有深厚的历史渊源,是中华民族艺术中最有民族特色和本土精神的一部分。本文拟从写实和意象两方面分析工笔人物画的发展与革新。