论音阶和调律

本文通过对音乐中最重要的三种音阶和调律进行详细地分析和对比,总结出了各自的优点和缺点,对音乐作品的创作和分析都有着十分重要的意义。     

肖邦与李斯特的钢琴音乐

肖邦与李斯特钢琴音乐的风格特征是富有特色的新音色，具有高度表现力的和声；同时他们还采取不同的体裁形式来表达内心的情感和各自的民族精神。肖邦与李斯特钢琴艺术的独创性铸就了钢琴艺术史上的丰碑。肖邦在表现音乐的抒情性方面显示了他的独创性，而他那灵活多变的节奏又形成了独特的艺术风格。李斯特则发掘了钢琴中交响乐队的音响效果，同时他使钢琴艺术发展到了物理上可能的极限。     

浅析在视唱练耳教学中进行听音训练的方法

在视唱练耳教学中,要解决学生的听唱准确,是个很棘手的难题。笔者经视唱练耳的分层次教学实验总结出几种很有效果的听音训练方法：半音模唱法、搭桥过渡法、级进填充法、拼读唱名法、韵律节拍法,供参考。     

高考乐理模拟试题(九十五)

正~~     

《狮王进行曲》欣赏课教案

<正>教学内容:人音版小学音乐教材第四册第五课欣赏曲《狮王进行曲》。教学目标:1.帮助学生建立"音高、速度"与其塑造的音乐形象之间的关系。2.通过反复欣赏引导学生对狮王的神态与动作进行模仿表现,加深学生对音乐形象的感受。3.培养学生的音乐想象力和音乐创造力,使学生感受熟悉并表现这段乐曲。教学重点、难点:     

论“五度相生律”与“纯律”中的两种半音

"半音"在音乐理论与实践中具有非常重要的作用,常被认为是传统音乐最小的音程单位,由于受到十二平均律的影响,有不少人会产生所有律制中的"半音"都是相同的这样的认识。不同律制中有不同的半音,甚至同一律制中还存在着同名半音和异名半音的区别。在五度相生律与纯律两种律制中存在着"同名半音"与"异名半音"两种不同的半音,文章主要采用数学计算的方法论述这两种半音的产生过程以及它们的区别。     

二胡音准的影响因素及训练方法

有人认为,器乐演奏中音准与否,是个纯粹的技术训练问题,只要多拉多弹就可以解决了。事实远非如此简单。在我国民族弦乐器二胡的演奏中,音准问题就非常复杂、突出。不错,良好的音准是取决于演奏者对乐器的掌握程度、技术的高低和敏锐的听觉,同时还要受到其它客观因素的影响,如律制的要求,琴弦的长短乃至于运弓、按指的力度等。本文着重探讨一下对二胡音准影响较大的因素及其有效的训练方法。首先,乐律对二胡音准的影响。乐律是乐音体系中各音绝对准确的高度及其相互关系。目前世界上通用的三大律制,     

瓦格纳创作风格与半音化和声

十九世纪浪漫派后期,瓦格纳音乐中的半音化和声手法是极为重要的手法之一。瓦格纳以传统的半音化色彩性手法为基础,并将作品以他富有特色的处理手法把半音化和声发展至调性和声的极限。他依据传统的和声手法,在大小调体系范围内,最大限度的刻画了和声在塑造音乐形象方面的表现意义。瓦格纳作品中音乐半音化手法的广泛应用时他继承古典主义时期和浪漫派初期作曲家传统和声上进一步发展而来的,这些作曲家的成果对瓦格纳以后的创作产生了巨大的影响,并将其作为自己的创作风鼻各。在根本上扭转了十九世纪音乐的发展方向,使欧洲音乐向着现代化迈进。半音化是瓦格纳音乐作品的着力点、轴心点,这个点对瓦格纳音乐作品中调性的拓展与音乐表现起到了非常重要的张力作用。     

“变化重复”在李斯特半音化音乐中的运用研究

19世纪有表情力的变化重复之魅力以及半音化的色彩特性引领着作曲家在音乐设计与结构方面开拓了音高变化的合并之路。变化重复不仅仅是情感需要的表达,更体现了古希腊音乐理论所折射出的音色变换之原意以及有机体论的隐喻。变化重复技法既赋予了半音化和声音高空间的灵活性,也影响着动机发展的进程,将一个自然音结构的属性独立于调性句法之外,并最终在音乐表层构建了无调性句法的外貌。变化重复概念是揭示李斯特音乐风格的关键所在。