张春生墨竹艺术

张春生，笔名石践，男，1943年出生于安徽省蚌埠市，毕业于安徽师范大学中系，现为安徽省人大常委会副主任，安徽省美术家协会会员。     

画写物外形,诗传画中意——明代题画诗欣赏

在中国画的空白处,往往由画家本人或他人题上一首诗。诗的内容或抒发作者感情,或谈论艺术见地,或咏叹画面意境。这种题在画上的诗就叫题画诗。诗歌借助书法,与绘画之美极为巧妙地结合起来,相映生辉,增强了作品的形式美,成为中国画的艺术特色。题画诗源于何时,历来说法不一。学术界持北宋者居多,也有学者认为北宋以前的许多赞美绘画或对绘画有感而发的诗歌,虽不题在画上,但从广义上讲,也算是题画诗。杜甫就曾有许多咏画诗,被后人认为是题     

张军民的墨竹

张军民教授，现任哈尔滨学院副院长，硕士生导师，国务院特殊津贴获得者，省政协委员。他不仅是著述甚丰的中国民主党派与统一战线历史研究的专家学者，而且酷爱书法绘画，尤其钟情水墨兰竹。他师法清代郑板桥、石涛等大家，多年不辍，得其神韵。[第一段]     

名家書畫

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苍秀浑厚 超然拔俗清代画家张赐宁《秋山隐居图》

清代画家张赐宁（1743-1817年）,字坤一,号桂岩、十三峰老人、富春山樵、北海外史,沧州（今河北沧县）人。初游幕于江南,后官通州管河州判,晚年侨寓维扬（今江苏扬州）。山水、人物、花鸟、墨竹,无所不工。笔墨爽健,苍秀浑厚,超然拔俗,不拘旧法,气魄沉雄,与罗聘齐名,雅近石涛。他的画对后世画家产生了重大影响,     

苏轼《文与可画筼筜谷偃竹记》绘画思想管窥

本文就苏轼《文与可画筼筜谷偃竹记》中涉及的绘画思想进行了分析,并论述其重要意义.     

苏州博物馆藏 元代王蒙《竹石图轴》

2011年11月,苏州博物馆集合国内各家博物馆珍藏成功举办了以"元七君子图"为主题的"历代文人墨竹特展"。这次文人墨竹盛会汇集了文同、苏轼、赵孟頫、柯九思、吴镇、王蒙、李衎、夏昶以及清代诸贤的精品50余件,堪称国内墨竹画作的一次大聚会。透过展览我们发现,即便是那些以山水见长的画家,偶尔戏作的竹画也能让我们叹为观止,就像这幅王蒙的《竹石图轴》。这幅《竹石图轴》(图1)混杂在那些长卷巨幛中,并不起眼,若非仔细探寻,它的命运也许会像往常一样默默无闻。此画亦称《黄鹤山樵竹石游灵岩诗轴》,通高77.2厘米,宽27厘米,纸本墨笔。左上方数枝墨竹飒飒斜出,萧散淡泊。     

从“眼前之竹”到“手中之竹”的艺术幻化——《墨竹图》欣赏

简要地介绍了“扬州八怪”之一,清朝画家郑燮及其在绘画实践中总结出来的绘画理论。通过欣赏《墨竹图》及画家提出的“眼中之竹——胸中之竹——手中之竹”的画竹三段论,结合自身的绘画实践发表了自己的见解。     

蒲华美学思想初论

饱湿素妆,愤写俗世,是中国近代“海上画派”画家蒲华美学思想特征的艺术显现。蒲华以写竹闻名,其竹与他竹之不同,在于并非刻意临摹自然之逼真之竹,而是书法线条之竹与愤对俗世的情绪之竹,故有“蒲竹”之美誉。绘画与书法之时代精神,就在于继承中的创新,并将浓烈的个性精神融入创新之中,上升成为一个独特的文化符号。蒲华的笔墨、艺术和人生,为此作了雄辩的印证。     

"湖州竹派"和吴镇《墨竹图卷》

墨竹,既是中国绘画史上最为高雅的一个画科,又是最为通俗的一个画科。说它最高雅,是因为它不只是作为客观对象的竹子的再现性描绘,更是作为文人雅士