人生的伴侣——《四季》

在浩瀚无垠的古典音乐中，处处都流淌着动人的音符。对于音乐初学者或者爱好者来说，也许很多人就是在古典音乐的大门口叩响了第一声门铃，然后就被《四季》的铃声所吸引，走进了古典音乐乐园。而“红发神父”维瓦尔第也在《四季》的光芒下，成为了后人最喜爱的巴洛克时期的音乐家之一。     

浅谈早期意大利小提琴学派的艺术创作——以维瓦尔第《四季》中《春》为例

自文艺复兴后,意大利的小提琴家就不断发展小提琴的演奏技术与表现,创作了大量作品.从法里纳,克雷利,维瓦尔第,塔蒂尼到帕格尼尼,小提琴音乐创作从好听的歌唱性的音色演变到追求华丽的音色以及辉煌多变的技巧,反映了当时社会的审美要求.     

圆满

他父亲在乡下当了一辈子的医生,一直到七十五岁才慢慢退休。退休有很大一部分原因是有健保之后,村里的人不管大小病都宁愿跑去邻近的大医院挤,加上人口外移以及老病人逐渐凋零。母亲常开玩笑说父亲现在的病人只剩下他自己,病症是自闭、不出门、不讲话,唯一的活动是自己跟自己下围棋。从小他父亲就期待孩子们至少有一个人可以当医生,但三个小孩都让他失望:弟弟从小学钢琴,不过后来也没变成演奏家,现在是录音室老板,每天听别人演奏。     

浅谈维瓦尔第的歌剧创作

安东尼奥·维瓦尔第是巴洛克晚期意大利著名的作曲家、小提琴演奏家,他的创作对同时代的其他作曲家产生了巨大的影响.由于其生活和创作的年代距今较早,许多作品因未能得到妥善的保存而缺失,使得今人对于他的成就的认知多数集中于他的器乐协奏曲的创作上,而对于他在歌剧领域的成就则知之甚少.但是,不难看出维瓦尔第的歌剧创作不仅充分发挥了作曲家与生俱来的才能,还体现了当时的时代特征,并且对于意大利歌剧传统的形成和发展起到了积极的作用.     

两部《四季》各有风格——维瓦尔第小提琴协奏曲《四季》和柴可夫斯基钢琴套曲《四季》表演风格的比较

文章阐述了维瓦尔第小提琴协奏曲《四季》和柴可夫斯基钢琴套曲《四季》的各自表现手法，同时也将他们不同的表演风格进行了分析比较。     

维瓦尔第声乐作品的时代特征

维瓦尔第创造了大量器乐作品,在全世界范围流传开来,得到了广泛称赞。比较遗憾的是,他创作的声乐作品却面临着资料缺失的情况,限制了优秀作品的传播。世界范围内对维瓦尔第声乐作品的研究文献比较少,但这并不影响他所创作的作品的优质性。在当前的社会发展进程中,维瓦尔第声乐作品展现出了一定的时代特征,具有较强的研究意义。