儋州市中小学音乐教学与本土音乐传承的现状调查与反思

我国民族音乐的发展,近年来一直困惑于"多元化"和"原生态"的发展路径之间,青少年对流行音乐的崇尚、音乐教育在中小学教育中的低微地位等诸多因素,使地方民族音乐教育受到严峻的挑战。作为传承和发扬地方民族文化最重要的载体,中小学如果不及时改善这一现象,继承发展民族音乐文化就会成为空谈。海南省有着丰富的地方特色音乐,除了黎苗族音乐、崖州民歌、琼剧、临高人偶剧等民间音乐形式外,儋州地区的调声和山歌也是非常宝贵的音乐体裁。然而,海南省中小学在民族音乐学校教育方面也都存在同样的问题,诸如:学生喜欢音乐却不喜欢上音乐课,大部分学校对音乐课不够重视,具备民族音乐专业知识的教师短缺,教学设备简陋等问题急待解决。但是,中小学校对于该艺术形式的传承教育还处于滞后状态。为了能引起社会更多的关注,改善我国民族音乐的学校传承现状,我们对海南儋州地区的部分中小学校做了一系列的调查和访问,搜集了一定的数据和资料,并进行了分析,找出了具体的问题,针对这些问题也进行了一些思考,有望为儋州市和海南省本土音乐文化的传承以及中小学音乐教育的改善起到一定的推动作用。     

“永明体”诗的调声与用韵

”永明体”诗的突出特征是追求五言诗内部声律的谐调.永明诗人在五言诗声律形式探索上的最大贡献,是对一句诗内部音节和一联诗上下两句音节的调声,以求其声文之美.在用韵上,则继承前代诗歌创作用韵的基本规则,而又有所发展,形成永明体诗的韵式特征.     

试论儋州调声的民间艺术表现形式

儋州调声流传于海南岛西北部的儋州民间方言区。是一种歌舞相结合的广场性民间艺术表演形式。本文追溯儋州调声的历史由来民间,介绍其＂调＂与＂声＂的表演形式、风格特点,及两者结合的艺术表现价值。     

民国时期海南儋州“调声”活动及其文化特征研究

"调声"是一种海南地区特有的音乐形式,集歌舞为一体。"调声"源自于海南地区古老的"山歌"。民国以后,在新式学堂乐歌的影响下,逐渐发展成为"调声"在海南地区广泛传播,成为一种人民群众喜闻乐见的音乐形式。     

自然诗句的遍历与联的组合及其声律分析

本文应用二叉树遍历方法计量出五言诗32个自然句式,以聚类分析法把唐人诗章用声法式的八个句例归并为五类。用矩阵组合法穷尽诗句两两结成七十二律联的式数,以为正体、变体和拗体、拗变匹种。初唐元竞的"换头"、"护腰"、"相承"调声三术,是近体诗调声制律用字"分明二、四,只论一、三"的理论指导。     

儋州调声的社会元素构成

儋州民歌包括山歌和调声,在久远的历史发展进程中,镌刻着社会文化元素,伴随着物质生活的文化内涵,蹉跎发展至今。民歌本身虽有瑕疵,但瑕不掩瑜,文章从历史文化元素的角度对儋州民歌进行了综合解读。     

浅析海南儋州调声的保护与发展

儋州调声作为民间艺术,其生存基础是海南民间文化需求与自觉创造的结果。保持固有特色与生存之道,就在于不切断其不断来自民间艺术自觉性。此后,儋州调声适当地市场化,不仅可以为调声发展提供更多经济基础,也可以提高调声艺术水平,为调声发展提供更多经济资助。从儋州调声文化保护已取得的成绩、存在问题、改进措施三个方面探讨儋州调声传承与发展的有效途径,让更多人喜欢这种古老艺术,开启其全面发展新道路。