现代“新民歌”与中国古典音乐的气韵相通性——以现代“新民歌”《忐忑》为例

《忐忑》作为一首中国新音乐作品,将现代"新民歌"融入古典音乐中,与中国古典音乐找到了众多的共通点和相通性。其演唱者龚琳娜的新民族音乐的创作形式以其独到的音乐表现引起了人们的普遍关注。《忐忑》以其自然原始的表现形式、宗教性的特点与中国古典音乐气韵相同,更因其对中国古典音乐的运用而对中国"和"文化进行了完美的艺术表达。     

谈当红网络歌曲《忐忑》之感

《忐忑》已不再是简单地形容心情的词语了,它已被众多男女老少哼唱在嘴边。本文将从词曲原唱者龚琳娜以及词曲引起的社会争议进行自我感受的阐述。     

龚琳娜演唱风格刍议

龚琳娜的演唱风格在声乐界曾引起了轩然大波,对于她的演唱可谓仁者见仁,智者见智。对于龚琳娜的演唱风格进行分析、刍议,或许能对中国民族歌曲的现状起到积极的推动作用。我国的民族艺术历来奉行百花齐放、百家争鸣的思想,因而对龚琳娜这一看似"不一样"的歌者进行剖析,对声乐演唱艺术模式和种类的繁荣与发展或许也会起到积极的推波助澜的作用。     

浅谈龚琳娜的新艺术音乐思想

一曲风格迥异的《忐忑》,开启了新艺术音乐风格在中国音乐界的新潮流,把龚琳娜也推向了最高峰。本文将以龚琳娜在全国地区开展的"声音行动"讲座为例,来探索龚琳娜的新艺术音乐思想。     

传承与创新的音乐哲学观——以龚琳娜为个案研究

许多歌唱家对待音乐的态度不再是单纯的自己喜欢,更多的是传播与继承的责任感。文化的横向传播与纵向继承就是传承;传承并不是一味固守传统,而是在其过程中不断注入新的、流行化的、国际化的元素,此为创新。文化在交流中传播,在传承中创新,传承是创新的前提,创新渗透于传承之中。     

忐忑地谈《忐忑》

《忐忑》是一首神曲,是带有浓郁探索意味的新艺术歌曲,其节奏变化莫测,歌词神秘,演唱者龚琳娜表情夸张丰富,被网络赋予神奇的色彩。作品以笛、扬琴、提琴等为伴奏乐器,引用了锣鼓经记谱方法记词,在唱腔上运用了戏曲行当中的老旦、老生、花旦的唱腔特色,在快速的节奏变化中,加之夸张的舞台表演,独具匠心,在中国新艺术音乐的道路上迈出了勇敢的一步。     

当红

这个时代一切皆有可能．不管你是玩新奇出位还是玩真正的才气。都有机会蹿红．就看你怎么玩了。