个体价值的追寻与革命魅惑——《花腔》再解读

李洱的《花腔》以葛任的人生经历切入革命历史,深刻地表现了个体真实的生命历程与历史叙述话语之间的错位,显示了个体在复杂乖谬的历史情境中无法主宰自身命运的生存难题和精神困境。作品用一种对话性的叙述策略重构了革命历史,消解了革命的崇高性。     

论合唱中的均衡

合唱最基本的技术原则是音色谐和、音量均衡,这两者都是集体艺术创作过程中的一种基本手段。作为指挥者,要特别注意培养合唱队员的均衡感觉,因为这是合唱音响的最重要的要素之一。     

试论声乐教学各声区的训练

声乐学习中的各声区、各阶段和各环节的训练,必须严格地遵循声乐训练中的各声区步骤的训练。根据各自然环境生理条件,既有科学性的发音方法,又有与实践相结合的理论指导,通过分声区的训练步骤,即从自然区起步在气息的支持下声音自如流畅,以及共鸣腔体的自然运用中打好声区基础,掌握好声区的手法与技术,从而进入高声区的训练,达到各声区的统一。     

声乐教学中花腔技巧的学习

在声乐训练中因为花腔技巧训练对音域和技术层面的要求比较高,所以多数学生在课下自己练习这门技巧比较困难。本文以咏叹调《复仇的火焰》和《美丽可爱的光》中花腔技巧为例,论述了花腔技巧的演唱方法,希望对学生在学习花腔演唱技巧上有所帮助。     

美声女高音对京剧青衣之中国声乐语言表达上的借鉴

美声唱法女高音在唱中国歌时,由于语音上存在的差异使女高音的演唱在对中国语言的表达方面存在着不足。青衣是我国京剧艺术旦角中的主要行当,与关声女高音同属女声,在戏剧人物的表演类型上又角色相似,在具体的演唱上存在着诸多相似之处。美声女高音通过借鉴京剧青衣唱法,能使其在演唱中国作品时字更正、腔更圆,对于声乐语言的表达将更具民族性从而解决美声女高音在中国歌曲演唱上的困难。     

普罗科菲耶夫《亚历山大·涅夫斯基》中合唱队的创作特点

从音色角度出发,人声是最能够直接表达人类情感的＂黄金声音＂。在《亚历山大·涅夫斯基》这部作品中,普罗科菲耶夫充分重视这种＂黄金声音＂对作品内容的直接表达,从而有效地表现出战争中人性化的情感关怀。本文主要针对这部作品中合唱队的创作进行分析,由此剖析作曲家精妙的创作手法。     

飘逸在云端的华尔兹——咏叹调《我要生活在美梦中》演唱技巧与情感表现浅析

通过对歌剧《罗密欧与朱丽叶》创作背景、作曲家的风格以及人物性格的分析,探讨了这首咏叹调在演唱中人物情感表现和技术运用的方法,并着重对作品花腔部分的演唱技巧进行了阐释,从而为声乐学习者更好地演唱这首脍炙人口的咏叹调提供一些有益的帮助。     

探究现代中国知识分子的生命困境——论李洱《花腔》的叙事伦理

现代中国知识分子的命运和民族国家的命运是紧紧纠缠在一起的。李洱的长篇小说《花腔》把笔触探入"五四"运动催生出来的第一代具有现代意义的知识分子身心中,拨开花腔一般的历史迷雾,试图透析现代中国知识分子魂归无处的历史悲剧的内在底蕴,进而探究暴力和谎言支配下的个人生命悲剧。追寻信仰和爱,才是现代中国知识分子的最终出路。这无疑是富有启示性的叙事伦理指向。     

抒情之绝唱 绘景之上作——简帧《夏之绝句》赏析

台湾女作家简帧的《夏之绝句》,立意新颖、构思精妙,寓人生意味于绝妙的描绘之中,融抒情、议论、描写为一体,汇比喻、拟人、借移、对仗为一文。意蕴丰富、如诗如画,堪称抒情之绝唱、绘景之上作。