从发展史的角度谈设计与艺术

本从发展史的角度作为切入点，阐述了在设计的发展史中，艺术与设计一直存在着三对关系即人与物的关系、功能与形式的关系、设计中主观创造性与客观约束性的关系，同时阐述了在艺术造型运用到设计中的过程中时，二相互影响。     

K11新展览不可错过的波普超现实主义艺术大展

<正>2014.12.5-2015.3.5K11购物艺术中心即将迎来新的展览,今年12月5日-次年3月5日,美国艺术家盖瑞·贝斯曼(Gary Baseman)将带来一场名为"欢迎来我家"的艺术盛会,位于商场B3层的整个chiK11美术馆将改造成艺术家的家,倾情展示他充满奇思与异想的内心世界。     

波普艺术风格在时装色彩图案上的应用探讨

波普艺术风格是西方20世纪五六十年代艺术趋向的产物,对时装设计的风格方向产生引领作用,它帮助人们解开时尚的密码,诠释21世纪的着装符号。波普艺术风格在时装设计上的应用无所不在,主要从色彩图案等构成要素的应用上进行探讨和说明,力争把握其精神实质,将艺术理论转化为实践,同时结合近年时装市场行情,有效地将波普艺术转化为时装设计的创新动力,努力探索时装设计的新形式、新途径。     

狄更斯作品《远大前程》人物形象分析

狄更斯是西方著名的批判现实主义作家之一,塑造了无数的任务形象,而《远大前程》中的人物形象尤其是主人公波普的形象,保持了作者一贯的冷峻视角,但相对其他作品而言,却也有一些不同。《远大前程》是作者创作生涯后期的作品,是其更为成熟的思考。在作品中,波普前后有苦难善良、前程似锦以及最后的回归几个方面,本文笔者就从这几个方面出发,分析波普的人物形象,透析作者的思考。     

寻常物的变迁--波普艺术的现成品实践形式研究

“现成品”艺术作为西方现当代艺术实践的重要形式,自杜尚以来不断开拓艺术实践的现实疆域,在波普艺术运动中更是达到全面发展。波普艺术家通过对“现成品”实践方式,强化了波普艺术的大众性。文章就波普艺术家现成品实践的理论背景、创作态度和实践形式进行梳理,对其方式、样态、诉求进行比较分析,归纳了“现成品”艺术实践在波普艺术中所呈现出来的主要倾向,讨论其间“现成品”实践的形式变迁,以此揭示波普艺术的形式特征及对当代艺术的观念影响。     

波普世界3理论反思

The paper analyzes Popper's Theory of Three Worlds, points out that its essence is the three basic concepts, that is, information, intelligence and knowledge, and calls on that we should insist on Marxism's dialectical materialism in researches on the basic theory of information studies.     

书讯

微博改变一切 波普艺术的倡导者安迪·沃霍尔曾经预言：“每个人都可能在15分钟内出名”。真的如安迪·沃霍尔所言,作为媒体的微博正深刻地影响和改变着我们的生活,     

平淡中的真味 无声中的心声——解读杨钢的绘画作品

<正>假如"画如其人"可以成为一个普遍真理,那么杨钢的画就是透过他坚强硬朗的外表,反映了一个男人内心细腻温柔本真的世界。和很多20世纪50年代出生的人一样,三年自然灾害、"文化大革命"等历史磨难造就了杨钢坚强乐观的性格和豪爽开阔的胸怀。然而,认识杨钢的人,无论如何也不能将他的性格和他的那些精致娴雅的作品联系到一起。     

“波普教皇”如何影响我们

20世纪90年代,安迪·沃霍尔的一幅"橘色玛丽莲"头像在纽约苏富比以1700万美元成交,让艺术市场一时紧张起来。这位波普艺术"教皇"一生作品数量巨大,这次他离世后首次出现的拍卖高价,使其在市场上开始跻身于和毕加索、凡·高等现代主义大师价值相当的地位。今天看,这只是沃霍尔作品进攻当代艺术市场的开始。2006年11月15日,纽约佳士得"战后及当代艺术"拍卖中,一幅安迪·沃霍尔20世纪70年代创作的蓝色《毛泽东肖像》亮相。