永远的布鲁斯——评兰斯顿·休斯的《萎靡的布鲁斯》

兰斯顿.休斯无疑是20世纪最优秀的黑人诗人之一。对他诗作的研究成果在国内外也是汗牛充栋,然而大多数的研究侧重于他的代表作,即他中后期的作品,而对他的早期作品,即他的成名之作《萎靡的布鲁斯》重视明显不足。可无论从诗歌的形式和内容上来说,《萎靡的布鲁斯》对休斯后来的创作都起到了路标般的作用。而这种路标式的作用也正是任何一个休斯的喜爱者和研究者不可以忽视的。     

永远的布鲁斯——评兰斯顿·休斯的《萎靡的布鲁斯》

兰斯顿·休斯是20世纪最优秀的黑人诗人之一。国内外大多数学者对他诗作的研究侧重于其代表作,即他中后期的作品,而对他的早期作品,即他的成名作《萎靡的布鲁斯》涉及不多。然而无论从诗歌的形式和内容上来说,《萎靡的布鲁斯》对休斯后来的创作无疑起到了路标般的作用。而这种路标式的作用也正是任何一个休斯的喜爱者和研究者不可以忽视的。     

用文字谱写乐章——《他们眼望上苍》的布鲁斯特征

在《他们眼望上苍》中,赫斯顿描写了女主人公珍妮的三次婚姻,从其文本叙述结构中,体现出明显的布鲁斯特征,作者巧妙地将美国黑人独创的艺术形式——布鲁斯音乐——完美地融合到文学创作中,用文字谱写动人的乐章。布鲁斯音乐对文学创作的影响及音乐与文字的结合彰显了美国黑人文学独特的审美特征和艺术价值。     

推开一扇木格子的江南窗——《蓝调江南》意蕴解读

以少年小说与动物小说创作著称的儿童文学作家金曾豪,拗不过乡土江南的蛊惑,情不自禁地以《蓝调江南》表达了对自己儿时江南的喜爱。金曾豪在这部作品里倾注了一以贯之的感悟力和灵气,为读者构建起一个以“蓝调”为指称的充满情味和况味、宁静而和谐的诗意江南。推开那扇“蓝调江南”的木格子窗,读者便会明白那个金曾豪念想的少时水乡小镇是如何铺就了他柔软而完整的性灵,并被那样一种美好的人性、淳朴的乡情、宁静的意境所打动。     

论布鲁斯式荒诞

布鲁斯是独属于美国的一种黑人音乐形式,它产生于黑人被奴役压制的动物般的生活,如何看待自己、摆脱自身困境、解放自己的灵魂,是所有美国奴隶生存的核心。在黑人日常生活中,布鲁斯音乐家们逐渐培育出一种苦中有乐、寓悲于喜、欲哭还笑的风格,这种风格后来成为美国黑人文学的一种重要书写方式。布鲁斯所代表的美国黑人的存在状况和美国白人的历史经验最终产生某种契合,同时也表达了全人类的历史经验和关于自身荒诞存在的体验。正是在这一层面上,布鲁斯成为现代人类的另一种不可或缺的表达。     

布鲁斯：美国黑人忧伤的音乐和文学诉说——布鲁斯及其在《看不见的人》和《所罗门之歌》中的运用

布鲁斯是19世纪60年代发源于美国南方腹地的一种黑人音乐,是一种悲叹生活、渴望爱情、发泄愤懑的音乐表达方式,是黑人苦难生活的真实写照。著名黑人文学批评家小贝克认为,布鲁斯音乐是黑人本土话语的典型特征,是黑人文学文本研究的原始依据和文化源泉。美国黑人作家,凭借布鲁斯音乐这一本土化的语言,来深入地探讨美国黑人的生存困境和文化追求。其中,埃里森在其小说《看不见的人》、莫里森在其小说《所罗门之歌》中创造性地把布鲁斯引入作品中,使作品有了强烈的节奏感、厚重的历史感和强烈的震撼力。     

评托尼·莫里森《宠儿》的后现代叙事手法及叙事话语

后现代主义以其反传统的叙事策略成为了二十世纪文学创作的主要体裁之一。美国作家托尼.莫里森的《宠儿》被看作具有后现代主义特征的名篇佳作。本文从该小说的叙事手法和叙事话语角度,分别论述该作品的碎片式叙事模式,多重叙事视角以及该作品的哥特式叙事话语,布鲁斯音乐风格等,进而探讨了该作品的后现代特色及其艺术风格。