品味扬州民歌

扬州民歌历史悠久,经过千年的传承,种类繁多,经久不衰。唯美的扬州民歌是我国璀璨文化中的一个熠熠闪亮的明珠。本文对扬州地区的民歌进行了概述,并论述了其发展与时代意义。     

乐在途中——《沂蒙山小调》教学感悟

正《沂蒙山小调》是我参加区教学能手比赛时上的一节同课异构公开课。《沂蒙山小调》这节课我之前从来没有上过,它在教材中本来是一首欣赏曲目,但是在比赛中要求以唱歌课的方式呈现。从拿到课题,到正式讲课,只有一天半的准备时间。坦白说,当时我的压力还是挺大的。我清楚地记得那是一个星期一,注定是一个难眠的夜晚。在反复演唱了歌曲多遍之后,我确定了在演唱过程中自己认为的重难点,仔细地阅读了教参上的内容,并从网上大量地浏览了关于这首歌的信息,然后开始了歌曲的教学设计。首先是导入。都说好的开始是成功的一半。如何采用更好、更合理的方式导入?让我大伤脑筋。我首先采用了直接导入法:"作为一名地道的     

莫扎特《C小调钢琴协奏曲》的艺术性解读与阐释

《C小调钢琴协奏曲》(KV491)是莫扎特创作于1786年的3部钢琴协奏曲(KV488/491/503)之一,同年4月7日在维也纳音乐会上首演,它也是莫扎特创作晚期最为著名的作品之一。这部作品的特色就在于它通篇都弥漫着一种悲婉暗淡的情绪气氛,这种氛围甚至贯穿持续于每一个音符律动之中,有些顽固的附着于主题之上。     

肖邦作品《a小调前奏曲》分析

肖邦作品《a小调前奏曲》(OP.28 No.2)在钢琴音乐中体现了全新的音乐思想,也是印象主义运用的先河.本文从作品的创作背景、和声及曲式上对其进行细致分析.     

杰斐逊微服私访

杰斐逊最喜欢微服私访,几乎每一次的私访都解决一个大的民生问题。一次他穿着一身半旧不新的便服,戴着一顶破草帽,嘴里哼着小调,骑着一匹瘦马来到一家大旅馆,要求住一晚上。     

《升f小调第二钢琴奏鸣曲》演奏分析

作为19世纪浪漫主义时期伟大的音乐家,却又被称为德国古典主义最后一人的勃拉姆斯,将看似矛盾的古典主义与浪漫主义巧妙融合,形成独特的艺术风格。《升f小调第二钢琴奏鸣曲》突出体现了勃拉姆斯钢琴作品的交响性、复调性特点,从力度色彩与音响色彩的掌控、各声部层次的协调、踏板的运用等方面作细致的阐述。     

雨夜听声

一叮叮、叮叮,轻灵的小调被注了魂跃进心房,撩拔心头荡漾的春光。一抹即逝的淡雅擦肩而过,花瓣上滑落的露珠滑进芬芳的大地,沉睡在寂静的夜里。灌木中的精灵剪辑湖面上的小画,翘起小尾巴,弹奏湖水的赞歌,追逐落下的甘霖,寻觅花下的密语。昨日的此时,两朵花儿相约开放,却凋零在午后的余温里。祭奠的,只有踏过的新泥。等待下一次,你我相约绽放。     

浅谈高中民歌鉴赏课的教学——以山东民歌《沂蒙山小调》为例

中国民歌鉴赏教学是让学生认识、传承和弘扬民族音乐文化的重要途径。但由于当下社会文化环境的影响,高中学生听到的、嘴里哼唱着的几乎都是流行歌曲、情歌和摇滚,对传统民歌的学习与鉴赏不是很感兴趣,觉得传统民歌"土气",更谈不上喜欢和热爱,这就要求音乐教师在高中民歌鉴赏课教学中,不断创新教学方法,激发学习兴趣,培养和提高学生鉴赏和演唱传统民歌、热爱民族音乐文化的能力。     

再见,苏祷安

离开的时候,一路向北,记忆南回。再见,苏祷安。可是,是谁说过,再见,就是再也不见?——题记一琴房。修长的十指下飘扬出的是萧邦的《升C小调圆舞曲》,没有观众,也不需要观众,洛筱双每天下午都会来琴房自修钢琴,没有人知道,她弹的不止是曲,而是生命。     

肖邦幻想曲《f小调幻想曲》(OP.49)演奏版本的比较研究

文章比较分析了肖邦幻想曲-《f小调幻想曲》(OP.49)演奏版本,从肖邦演奏家简述、演奏家概述及演奏版本,详述了乐曲演奏速度比较、触键与演绎风格、踏板,进行了有意义的学术探讨.