拉图尔绘画中光影的立体主义倾向

在17世纪的法国,伟大的光影大师拉图尔在作品中颠覆了人们对传统光影的认识。那种对光影极具特色的表现方法,可谓十分少见。他主观地使用光影表现画面形式和结构,画面效果独特,这和后来立体主义用几何形来处理画面．力求组织起一种几何化倾向画面结构的理念极为相似．因此画面效果极富现代感。     

20世纪艺术的空间观念

20世纪是空间被抽象化的时代,其间萨尔瓦多·达利的艺术作品证明了走向形体的解体不仅局限于抽象画,还有叙述性和概念性的想法伴随着空间的概念。从20世纪初的毕加索到世纪末的数字革命,艺术家对空间的解构有了建设性的创新,这是20世纪艺术的特点,具有概括性折中主义阵列空间代表性的风格。     

开创抽象主义,1910-1925

1912年,几位艺术家,如瓦西里康定斯基、弗兰提斯克库普卡、弗朗西斯皮卡比亚和罗伯特德劳内等向欧洲公众首次展示了他们的抽象主义作品。为了纪念这一大胆创新的艺术流派诞生一百周年,2012年12月23日,美国现代艺术博物馆举办了1910—1925年间的抽象主义作品展,通过当时     

看懂毕加索

【正】1《赤脚女孩》油画75×50厘米1895年毕加索是一位多产的画家,他一生的画风不断改变,他的传奇一生则可以追溯到童年时期。毕加索的父亲路易斯·布拉斯科是一位美术教师,得益于父亲的栽培,毕加索很早就开始接触绘画,并展露出非凡的艺术才能。1892年,毕加索进入了父亲所在的瓜尔达美术学校学习。此时毕加索接受了系统的传统...     

立体主义的文化符号——詹姆逊现代主义问题研究

由毕加索发明的立体主义风格，作为现代主义在绘画领域的第一场运动，经历了从早期对现代化和工业化的歌颂到后期对古老传统的回归的转变。其一以贯之地打破和重组整体，从多重视角展现新的时间观念、表达对乌托邦理想孜孜不倦的追求同时，也陷入了现代主义因远离现实、自我指涉而无法表达的窘境。通过对这一典型风格的意识形态批判分析，不仅能够还原现代主义主观孤立的表面背后真实的历史，也能为今天面临的文化转向提供新的借鉴意义。     

走近保罗·塞尚

保罗·塞尚后期印象画派的代表人物,是印象派到立体主义派之间的重要画家。他的作品大都是他自己艺术思想的体现,表现出结实的几何体感,强调厚重,沉稳的体积感,物体之间的整体关系。塞尚认为:画画并不意味着盲目地去复制现实,它意味着手求各种关系的和谐。     

《失踪的骑师》

虽然马格里特变换着画作的名字和布景，但却在大约40年的创作生涯中一次次重复着马背上的骑师这一主题。他首次创作这一主题是在20世纪20年代中期充满幻想的探索阶段。马格里特摸索出一种有别于未来主义、立体主义及一些抽象派画家的表现手法。画家试图给我们身边看似平淡、呆板的普通事物注入一种非同寻常的表现力。     

《大师画我也画》教学案例赏析

针对卢晓丹老师讲授的《大师画我也画》一课,围绕教学设计的展开,分析教学过程;该课基于四年级学生的认知规律,通过围绕教学目标、阶梯练习的展开、教学策略的实施等完成教学活动。     

《格尔尼卡》解读

《格尔尼卡》（Guernica）是毕加索具有重大影响及历史意义的杰作。在表现形式上以象征和寓意的表现方式,以牛、马、女人、儿童、灯等形象通过超越时空的画面组织,融汇立体主义手法、超现实主义手法,以剧烈变形、扭曲和夸张的造型,运用黑、白、灰色调来描绘而成。《格尔尼卡》体现了毕加索对战争暴行的控诉,对人类灾难的同情,表现了痛苦、恐惧和兽性,表达了毕加索多种复杂的情感。     

论卞之琳诗歌的立体主义特征

通过对卞之琳创作成熟期的作品进行分析,探析其与立体主义绘画之间的关联,从卞氏诗歌中体现出的立体交叉的时空观、独特的相对意识、灵活的视角转换、奇妙的意象叠加和拼贴艺术几个方面进行详细的解读,得出卞之琳的诗歌创作明显受到立体主义绘画影响的观点。