玉堂画卷春日闲 中有郭熙画春山——一方刘墉款端砚

我手头有一方刘墉款端砚,长21厘米,宽13．8厘米,厚3厘米。包浆沉厚,古味盎然,质朴无华。砚质细润如玉,石色灰紫,正面石质有火捺、胭脂晕、青花,焦叶白,这显然是宋代老坑名贵端石特征。宋《端溪砚谱》曰：“火捺,一名熨斗。     

风流驸马王都尉 不恋富贵醉江山——宋代王诜的山水画艺术

王诜(图1),字晋卿,生卒年史无记载,当今学术界一般持"1048—1104年后"的观点。笔者考证其大约生于公元1051年,卒于1114后至1120年前(考证文章即将发表),祖籍山西太原人,后居河南汴京,为北宋开国功臣王全斌之后。娶英宗赵曙之女蜀国公主为妻,官驸马都尉及定州观察使、利州防御使。家筑"宝绘堂",藏历代法书名画日夕观摩,精于鉴赏。     

黄公望的“高远”式构图法赏析

以北京故宫博物院藏《丹崖玉树图》为研究对象,基于仰视、平视、俯视三个观察角度以及山峦巨石及树木的浅绛画法分析,研究黄公望采用对比法、鸟瞰视角获取"山外之景"的"高远"式的构图方法。在郭熙的山水画法基础上,黄公望的构图方法是对"高远"式构图法进行了创新。     

阅读--人生最大的收益--访暨南大学郭熙教授和曾昭聪教授

阅读对于一个人的成长是很重要的。本文的两位主角——暨南大学研究生导师郭熙教授和曾昭聪教授的成长故事都不约而同地印证了这一个道理。[编者按]     

小议“与江南徐河阳郭同名”

曾见某收藏类杂志2011年第1期上有一篇谈论清代中期画家戴熙的文章,名《清代画坛的"后起之秀"——戴熙山水画赏析》(下简称《赏析》),在论及戴熙(1801～1860年)钤于《琴言鹤听图》上的一印"与江南徐河阳郭同名"(图1)时,该文作者说:"据我所知,‘与江南徐河阳郭同名’落款印,在戴熙的画中少见,‘同名’不是说与徐郭这个人名字相同,而是指两人‘同’是道光十二年(1832年)进士,‘同’在这一年榜上有‘名’。"《赏析》一文作者这样的解释,笔者认为不妥。其实恰恰相反,戴熙此印文的意思     

郭熙"三远"法的艺术构思

“三远”法是郭熙提出的精辟理论，从宋代至今，一直影响山水画坛。“三远”法具有相当重要的研究价值，过过曾被误解为科学中的透视法，贬低了“三远”法真实的艺术美学价值。笔者明确提出“三远、法并非科学上的透视法，而是艺术美学上的造境法，构图法。     

谈郭熙“三远法”画论中的构图和透视

郭熙是北宋最重要的山水画家之一。他的山水画曾对当时的山水画创作产生了很大的影响,特别是他于传统绘画技法背景下所提出的“三远法”——即“高远”、“深远”、“平远”的绘画理论,是他在构图和透视等绘画技法上的经验总结,是对绘画理论的一个创新,为推动北宋山水画的全面发展和繁荣有着积极的贡献,也为后来的山水画技法奠定了坚实的基础。     

小议画家郭熙

郭熙（约1020～约1100年）,字淳夫,北宋河阳（今河南温县）人,世称＂郭河阳＂。他出生在一个家庭贫寒的普通百姓之家,自幼酷爱绘画,凭着自己在绘画上的天赋与勤奋学习,虽然没有名师指导,成年后已经名满乡里。《林泉高致集·序》记载：少从道家之学,吐故纳新,平游方外,家世无画学,盖天性得之,遂游艺于此以成名。     

丘园养素

北宋郭熙《林泉高致》,首揭“君子之所以爱夫山水”的六大理由：“丘园养素,所常处也;泉石啸做,所常乐也;渔樵隐逸,所常适也;猿鹤飞呜,所常观也。尘嚣靼锁,此人情所常厌也;烟霞仙圣,此人情所常愿而不得见也。”     

谈郭熙《林泉高致》绘画创作论

详尽分析北宋中期的山水画家郭熙《林泉高致》绘画创作,认为郭熙的绘画创作思想涉及了山水画创作的一系列问题,其中最能体现其绘画创作思想的是对于画家在创作实践中的审美心境、创作态度、山水画取材,以及笔墨运用等问题的提出与阐述.指出郭熙的绘画创作思想对今天的中国画创作与发展而言也具有极大的启示意义和价值.