悲剧性的毁灭与喜剧性的忧郁——试比较《欲望号街车》与《樱桃园》不同的审美特质

作为深受俄国剧作家契诃夫影响的美国剧作家,田纳西.威廉斯在其剧作《欲望号街车》里表达了与契诃夫的名剧《樱桃园》极为相似的创作主题。然而,两位剧作家各自生活经历的不同,以及各自审美观念的不同,造成了这两部主题相近的戏剧有着不同的审美特质。威廉斯的悲剧性审美观照和契诃夫戏剧性的审美心态赋予了这两部主题近似的戏剧以相异的戏剧冲突处理方式,形成了两部戏不同的审美情趣,同时也体现了契诃夫与威廉斯两位剧作家不同的审美精神。     

从《樱桃园》的喜剧性特征看契诃夫戏剧的民族性

《樱桃园》具有独特的喜剧性特征。面对生存困境,人类焦虑混乱,无计可施,暴露出了人性的弱点,形成了独特的喜剧效果;同时剧作又透出深沉的忧郁:对人类生存的无奈处境的同情和思索,悲喜交融。喜剧中蕴含悲剧内涵这一特征,正是契诃夫戏剧民族性的重要表现,是对俄罗斯戏剧传统的继承与发展,对20世纪戏剧创作产生了深远影响。     

半树樱花

每每经过那里,我都仿佛听见斤斤之声,好似斧头砍在我的身上。越是阳光灿烂的时候．我越是感觉浑身不自在,我逃跑似的向着别处去。就在逃跑的那个短暂的过程中,我走得很累很累,四肢乏力,两耳轰鸣。我似乎置身于那个令人伤感的舞台,耳畔响起契诃夫的《樱桃园》最后的台词：传来了一个声音,似乎是来自于遥远的、来自于无极之外的声音,像是琴弦绷断……然后斧头砍伐树木的声音从樱桃园里响起。     

从《樱桃园》的喜剧性特征看契诃夫戏剧的民族性

《樱桃园》具有独特的喜剧性特征。它暴露出面对生存困境时人类的焦虑混乱、无计可施和人性的弱点;同时又透出深沉的忧郁：对人类生存的无奈处境的同情和思索,悲喜交融。喜剧中蕴含悲剧内涵这一特征,正是契诃夫戏剧民族性的重要表现,是对俄罗斯戏剧传统的继承与发展,其对20世纪戏剧创作产生了深远影响。     

从《樱桃园》看契诃夫的同情与讽刺

四幕喜剧《樱桃园》体现了俄国社会当时正在发生着巨大的变化。契诃夫对俄国社会变化所持的掺和在一起的复杂情感导致他用同情和讽刺的笔调塑造了其中的贵族阶层。在此篇文章中,笔者试图分别从社会精英、中产阶级和知识分子这三类人物的塑造来分析剧作家契诃夫对于这些贵族阶层既寄予同情又给予讽刺的矛盾心态和人物刻画。     

别了,樱桃园!

樱桃园,这座巨大而美丽的私家庄园,因种植大片的樱桃树而闻名,就连《百科全书》也要提到.它属于女地主柳苞芙一家,柳苞芙曾骄傲地说：“如果说全省有什么美妙的,甚至出色的地方,那就只有我们的樱桃园了.”     

符号学视角下?樱桃园?中人物形象的象征意义研究

?樱桃园?是一部具有丰富内涵和深刻意义的四幕戏剧。契诃夫将俄国社会各个阶级的矛盾压缩到樱桃园中,每个具体的人物形象都是俄国社会各阶级的象征符号,反映了当时各阶级对俄国封建农奴制度的态度,表达了作者对俄国社会未来发展坚定的信心。     

《樱桃园》:时代更迭中的二重奏

契诃夫借助樱桃园的易主与消失讲述时代更迭之际两个不同群体的人面对社会变动的态度。柳博芙等人因失去价值观念的整体感显得空虚、无聊,又因懒惰等原因没法适应新环境而成为时代更迭的牺牲品。罗帕辛抓住俄罗斯社会变动的时机扭转命运,从农奴的儿子摇身一变成为百万富翁,是行动、能力的化身,但因没有获得与其物质财富相称的社会身份而展开复仇,成为放纵个人欲望充满贪婪的野心家。契诃夫既清算过去(柳博芙),也批判现状(罗帕辛),其最终目的是以理性的幽默抚慰时代更迭之际带来的价值混乱与精神灼伤。     

超越者的困惑——论契诃夫《樱桃园》的现代意识

契诃夫完成于1903年的剧本《樱桃园》可以视为20世纪现代戏剧的开端。在戏剧中,作家借助于一个“樱桃园的易主与消失”的故事,采用打破传统的艺术手段的方式揭示了当历史的脚步总是前行、时代在按着历史的法则前进时,人类不得不面临许多痛苦,不得不与一些美丽但陈旧的事物告别,不得不去抉择物质和精神在人们生活中所拥有的比重这样一个现代意蕴极其深厚的主题。     

我是你们的樱桃王子

1逼仄的巷道,头顶是被各种电线、凸起的烟囱、不齐整的屋檐分割的天空。冬天雪后,洁净的雪面沾满巨大的黑色颗粒。抽油烟机轰轰作响的排气管,下面是被油渍侵蚀的大片墙体。