谈电影《海角七号》在台湾的热映——以接受美学为视角

台湾本土电影《海角七号》在台湾地区上映后引起广泛关注,而在内地则反响平平。运用接受美学的相关理论对造成两岸不同播出效果的原因进行了分析。《海角七号》具有独特的美学表现,其对受众期待视野的构建与超越、空白的合理运用与巧妙设置体现了接受美学在影视创作上的借鉴意义,亦为当今影视创作提供了另一种思考向度。     

“海角七号”与《小城故事》

还是要先声明一下,这个"海角七号",并不是那部轰动一时的台湾电影,而是一个小餐馆。而《小城故事》呢,也不是那首惹人伤感的台湾歌曲,它是一本书。所以,它们才有可能在这个并不明朗的中午,与我邂逅。     

赛德克·巴莱

本片的导演兼编剧是拍摄《海角七号》的导演魏德圣,《海角七号》令他扬名,而拍一部反映台湾原住民赛德克人抗日题材的影片是他毕生的梦想。此片开拍以来,平均每日耗资100万新台币,一度陷入窘状……魏德圣曾向周杰伦借过4000万新台币,参演的徐若未索任何酬劳,并自掏腰包贡献了1000万新台币。本片从拍摄到后期共经历四年时间,耗费...     

舌ECFA时代台湾电影进军大陆前瞻

2011年1月1日,ECFA（两岸经济合作框架协议）早收清单正式实施。其中大陆方面对于台湾电影在大陆上映再无配额限制。7月12日,台湾2011年贺岁电影《鸡排英雄》抢得头香在大陆上映,票房却不甚理想。台湾冠军电影在大陆票房表现为何屡屡不受肯定？两岸影视审美文化的差异性在哪里？两岸在合拍电影的领域还有哪些突破口值得探讨？     

“后海角时代”下台湾家庭题材电影的延续与发展

“后海角时代”下台湾家庭题材电影一直保持着较为稳健的创作面貌,近年来《阳光普照》《孤味》《瀑布》与《美国女孩》的出现,更是掀起了票房与口碑的突破。从形式的和历史的角度来看,这些影片表现为对形式结构、社会历史内涵与作者风格三方面的延续与发展,从而将多层的文本意义组织起来,不断更新观众知觉、情感与认知的方式。     

台湾的那些事14 恒春

因为一部台湾本土电影《海角七号》奇迹般疯狂卖座,看《海角七号》已成为最夯的全民运动,使得本片的拍摄场景——台湾最南端的小镇——恒春,从被认为传统落后乏人问津一下子翻红成为当前最热门的旅游景点     

《艋舺》这样打败《阿凡达》

大家都记得2008年暑假,《海角七号》卷起的卖座狂潮和开发出来的庞大周边商机,是一个出乎意料的“奇迹”,完全不在该片的创作者魏德圣及任何人原先的规划之内;而在2010年春节档《艋癌甲》在台湾的大卖（2．5亿新台币）,则是经过监制李烈和导演钮承泽等人精心策划和精准执行的结果,堪称是台湾商业电影模式“按表操课”而取得成功的一个新典范。     

每个人心中都有一个"海角七号"——《海角七号》文化现象透视

台湾电影发展至今,由于娱乐商业电影在票房上的不断失败,电影工业衰退,当代具代表性的电影多是成本较低、强调导演各人风格、记录台湾历史或当代文化现象等娱乐性较差的小众电影.直到去年底<海角七号>出现并获得成功,终于为台湾本土电影迎来了发展契机.文章从<海角七号>谈起,对文化现象进行了分析.