李耕绘画的艺术定位

作为民间职业画师,李耕的绘画体现了民间审美趣味,具备民间艺术"俗"的特征,但是他的绘画价值、形态和精神追求却具备了主流文人画"雅"的特征。立足于当今雅俗蜕变、新旧交融的文化环境,从民间画师身份、文人画体式、雅俗兼融意趣三个方面为李耕绘画进行艺术定位,为理解传统绘画艺术的发展提供新视角。     

盲画师

年轻的画师坐在画板后面,他探过脸怯弱地望了望坐在办公桌后面的那个中年男人。     

画师与画家

17世纪中叶的意大利著名画家麦德卢年轻时有相当长的一段时间，都在做着仿造世界名画的画师。     

赏玩浅绛 钩沉历史——兼谈“抹茶”的认祖归宗

这是一件晚清浅绛彩瓷画师汪友棠绘制于光绪二十五年,（1899年）的荷塘清趣图纹盖缸。 汪友棠是浅绛彩瓷发展到中晚期的一位重要画师,作品后世流传众多,涉及山水、人物、花鸟等各类题材。     

从金东仁的人生经历品味其唯美主义——以《狂画师》为中心

金东仁作为韩国唯美主义的代表人物,一生中创作了许多带有唯美主义倾向的作品,在韩国现代文学史上金东仁是最早举起纯文学旗帜的人之一。其中小说《狂画师》就是带有浓重唯美主义倾向的作品。本文从金东仁的人生经历对《狂画师》进行分析,讨论金东仁小说中所表现的唯美主义倾向。     

绿眼睛的小画师

那幅小画,毛豆看一眼就喜欢上了。画面上是个阳光明亮的房间,窗外看得见盛开的紫藤花朵,一个绿眼睛的男孩坐在窗下,正在画画。     

谦谦学者 耿耿画师序张士增先生画集

认识士增先生是在1980年，那时他就职于中国美术家协会《美术》杂志编辑部，事业有成，风华正茂。在我们的眼中，他已经是中国美术理论界举足轻重的人物。后来不断读到他发表的文章，觉得他对中国美术的历史和现实，常常有比较深刻的认识；对于画家和他们的作品，能够持平等和尊重的态度，客观地评点，中肯地剖析，所以他的评论文章总能受到被评论画家本人和其他读者的欢迎。时任《美术》杂志主编的邵大箴说过，张士增的优势是他懂画，自己也画得好。所以他的文章，无论是理论还是评论，总能切合创作实际，言之有物，深入浅出，让读者从中获得裨益。士增先生给大家的印象首先是一位谦谦学者。     

"闪客"新面孔——手机动画师

对于大勇和千贺这对搭档来说,“闪客”这个曾经很酷的称呼,如今恐怕已经过时了。和闪客一样,他们每天也用鼠标当画笔,勾勒出一幅幅妙趣横生的画面;但是他们的画布却不是电脑屏幕,而是揣在每个人兜里的手机。当闪客和有“第五媒体”之称的手机混搭在一起时,一个全新的职业便从此诞生:手机动画师。     

我教你的时候,你也在教会我……

我是你的老师，如果说天空是一幅水彩画，我不过是一个略懂色彩的画匠?我为你画白的云彩，红的太阳，白的月亮．我用我的经验教会了你描画“我知道的高处”，可是，你夸张的涂鸦、无羁的笔画却在提醒我：你要描绘的不是我眼里的刻板的天空．而是你神奇变幻的内心。作为画师的我，只需铺纸．只需授笔，而不必限制．不必武断地否定，不必过旱地框画．以致于扼杀了无数童贞岁月墨染的奇幻，湮没了一片无瑕世界闪亮的浩瀚……