得意忘形与貌离神合——中国京剧与现代时装联姻

京剧，是国宝，是传统。时装，是流行，是现代。据说，当有人提出为中国南宁第七届戏剧节的闭幕式设计一台“京剧时装”时，令当今时装设计者们激动不已。因为，这一设计乃是一场充满激情的挑战。将自己民族的传统服饰文化元素融入现代时装中的先例并不鲜见。西洋人早就以旧上海为主题做过设计；东洋人也曾改良过和服的设计；中国的大陆、台湾、香港亦有设计师热衷于从中国传统服饰文化中寻觅灵感的……。而将中国京剧学术与现代时装融合，演绎一台独具风情的现代时装秀（SHOW），其难度——把传统的，包括剧装的形式、色彩、纹样、佩饰以及京剧中生、旦、净、丑的表演艺术的韵味糅合到现代时装设计中——很大。在这里，“理论是苍白的”，如何恰到好处地驾驭传统与现代这两种元素，实在是超越理论的决非一蹴而就的易事……在南宁市硕大的热带植物园中，笔者见到了这台“京剧时装”的设计者胡月——北京服装学院的设计副教授。她对这台民族文化与现代时尚交织的作品充满激情。从她娓娓叙述中，我们得知这台独特的时装设计的来龙去脉。清乾隆五十五年，四大徽班进京，嗣后，徽剧与湖北汉调合流，逐渐发展成为中国最大的剧种——京剧。京剧艺术具有虚拟性、程式化和写意造型的美学特征，于是就形成了京...