略论陆龟蒙的咏物诗

陆龟蒙不愧是晚唐咏物诗创作的高手,他的咏物诗,并非单纯为咏物而咏物,或托物抒怀,或托物寓理,往往寄慨遥深,余音袅袅,耐人寻味。     

南朝竟陵八友咏物诗研究

咏物诗在发展过程中,其托物言志传统至六朝时渐被专事咏物所取代。在此期间,竟陵八友咏物诗的创作无疑是最突出的。他们对咏物诗的突破与创变与汉魏以来的士人精神嬗变及文学观念的演进密切相关。其咏物诗体现了主体化、娱情化的诸多特质。就咏物诗整个发展阶段而言,竟陵八友在咏物诗由体物过渡到体人的过程中具有承前启后的作用。     

物微意不浅,感动一沉吟--杜甫咏物诗简析

《文心雕龙·物色》云:“诗人感物,联类不穷。”又云:“物以情兴,情以物观。”文学自它诞生之日起,就与“物”结下了不解之缘。咏物诗就是一种非常突出的文学表现形式。作为一种文学现象,咏物诗导源于《诗经》中的咏物描写。经过历代文人的努力,咏物诗发展到唐代,无论在题材开拓还是托物寓意上,都达到了高峰。唐代众多著名诗人。大都有咏物之作,而以杜甫成就最大。     

杜甫秦州咏物诗的个性化特色

杜甫作于乾元二年流寓秦州期间的一组咏物诗占了他全部咏物诗的１／６，集中咏写边邑深秋的弱小细微或病残废弃之物，在许多方面呈现出与其本人前期咏物之作以及传统咏物诗明显有别的特色。杜甫的秦州咏物诗扩大了咏物诗创作的题材，丰富了咏物诗的表现手法，开辟了咏物诗的新领域     

中晚唐咏物诗摭论

中晚唐咏物诗的一个显著特征是：托物讽世和托物伤怀之作比过去明显增多,而借物言志之作大为减少。从诗歌形式看,寓言体咏物诗和咏物组诗出现了不少。中晚唐咏物诗在题材开掘和立意创新方面也有新的发展。白居易、李商隐和罗隐,是这一时期于咏物诗创作最有成就的三个诗人。     

格物致知即物穷理--朱熹咏物诗的理学思想内蕴

朱熹咏物诗深受其"格物致知"理论与"诗中有句"诗论的影响,可说是他博大精深理学思想的艺术结晶.具体体现于咏物以讽世、咏物以抒愤、咏物以明志、咏物以言理、咏物以寄情、咏物以摹美等几个方面.我们在深入研究与发掘朱熹理学的同时,应把他的咏物诗作为其理学思想的一个有机组成部分加以重视与研究.     

略论唐宋咏物诗的写法类型

中国咏物诗的写法类型大致有二：一类是无所寄托单纯咏物的；另一类是有所寄托体物寓意的。细分起来，前一类有偏于写形、偏于写神、形神兼备等三种写法；后一类则有托物拟人、缘物写情、借物论理等写法。唐宋时期的咏物诗，很好地体现了中国咏物诗写法类型的基本特色。     

白居易咏物诗创作及其寓意浅论

白居易是唐代咏物诗数量最多的一位,在白居易的咏物诗中,有些借咏物来表现对社会、人生的关注与思考,反映现实,反映时代,表达自己的思想感情,这类作品寄托深邃、内涵丰富。也有一些借物说理之诗,构思巧妙,描写逼真．情趣活泼。具有很高的审美价值。     

《橘颂》、《弹歌》与咏物诗的创格

将《橘颂》与《弹歌》作一番比较,显示屈原的《橘颂》才真正完成了咏物诗的创格。《弹歌》作为中国现存最早的咏物诗,其咏物意象是物象的再现,《橘颂》则借橘的吟咏,创立了咏物原则和咏物境界,奠定了中国咏物诗的基础。     

中国古代咏物诗概念界说

对于咏物诗，人们都很熟悉，但对咏物诗概念内涵的界定，却有不少分歧。对此，前人并没有明确的论说。关于“咏物诗”，从“咏物”角度来看，“物”的范围很广，但作为诗歌来说应有一定限制。清代两部咏物诗选集《佩文斋咏物诗选》和《咏物诗选》的编选都从广义角度理解咏物诗的内涵，这是不符合咏物诗实际的。笔者通过考察我国古代诗歌评论发现咏物诗应有狭义内涵，在此基础上，对咏物诗的概念加以界定。     

身世原非杜拾遗 凄凉偏读拾遗诗——试析杜甫对林纾诗歌创作的影响

林纾除在翻译、古文等方面成就斐然外,他在诗歌创作方面也有较深造诣。综观林纾主要的诗作及诗论,可以发现,在对古典诗歌的传承、借鉴方面,杜甫对其影响甚深。这种影响,贯穿于林纾一生的诗歌创作生涯中,具体体现在以儒家思想为核心的忧国忧民情怀和现实主义精神的共通、诗歌写作手法上的学习及诗歌理论的形成等方面。     

画坛又谱广陵散——林纾书画艺术论

林纾在书画艺术上的成就长期被忽视。考察林纾的绘画经历,分析其创新之处,认为他在绘画上有三大特点:一是师承有自而重造化自然;二是挥毫越甲子,勤于作画;三是笔墨独特,自创新法。此外,题画诗和画论亦是林纾独特而有价值的艺术贡献。     

琴南词初探

林纾词现存40余阕,主要收录于《冷红斋词剩》其题材内容以爱情、羁愁、咏物、题赠为主;艺术风格以凄艳婉转、善用白描、音律协婉为主要特色。论词学思想渊源,则与其师从张景祁、谢章铤的经历密不可分,前袭张氏推崇姜张,注重审音协律,后绍谢氏重视音律、主张性情,师法前人又能自成一体,在清代闽词中体现出别样的特色。     

以《吟边燕语》为例探究林译之“讹”

以《吟边燕语》为例,点出林纾"讹"译若干实例,并从伦理文化、叙述技法、情感表达等方面分析林纾翻译的干预策略,在译书与著书的辨析中剖析林译特点及林纾的思想,认为林纾在翻译中渗入自己的理想和对民族与国家的认同,主要是迎合市场和读者,应和政治,并传达一种新秩序的构想和新文化的移植。     

试论郑谷的蜀中诗歌

郑谷乃唐季极负盛名的诗坛名家,诗人于中和元年（881）因避黄巢之乱而入蜀。郑谷一生著述颇丰,然现在仅存三百余首,其中,蜀中诗逾四十首。他的入蜀诗内涵丰富,涉及面广,视野开拓,艺术造诣独深。然而,后人对其诗的评价褒贬不一。笔者以为,一个时代有一个时代的文学,对诗人及其作品的评价应结合其所处之时代背景,这样,我们就没有理由胶柱鼓瑟地沿袭前人的评价标准去讪笑郑谷诗的＂骨体太孱＂了。     

恤民体道——林纾文章血性论研究

林纾是晚清颇有成就的学者,在学术史与思想史上有重要地位,且在译界占有一席之地,其诗文与译作中无不蕴含着血性这种精神气质。林纾思想内涵立足于对国家人民的关注、经世致用的提倡、社稷君主的赤诚及传统道德的维护。其成因是多方面的,既根源于儒家文化,又与晚清时局和个人身体疾病等有密切联系。     

略论罗隐诗与文的关系

罗隐一生"十举不第",穷愁失意,却始终能自觉地面向现实,去揭露和批判现实的种种弊端.他的诗文创作都取得了较高的成就,在主题、艺术上既有一致性,又有差异:从主题上看,罗隐的诗文都表现出警时鞭恶的创作倾向,但其诗歌对现实生活的反映和揭露没有《谗书》那样深刻、集中;从艺术上看,罗隐诗文皆擅长以嬉笑怒骂的方式旁敲侧击地进行揭露和讽刺,但《谗书》的讽刺手法和讽刺力度明显胜于他的讽刺诗歌.     

林纾的题画艺术

林纾的题画内容宏博多彩,涵盖诗、文、词等文学式样,具有独特的审美价值,文章将其进行归类整理。林纾题画书法技法娴熟,温婉流丽;题画位置合宜独到;林纾的题画内容与书、画三者映发成趣,电掣星流,惊筵骇座,堪称中国文人画题画艺术的光辉典范。     

父与子：文学风格未必承传——以黄庶、黄庭坚为例

黄庶与黄庭坚父子在学杜学韩的大方向上完全一脉相承。但在取径和结果上，却不尽相同。黄庭坚登少陵之堂，入韩愈之室，主要是窥准了杜韩诗中奇崛一途，发展了“深曲奇兀”的一面，最终锻造出了白己瘦硬、艰涩、奇峭的作品风格；而黄庶则学得了雄健一格。总之，庶学杜、韩，终为“雄”；庭坚学之终为“奇”。这是他们的同中之异。山谷诗“涩”，黄庶诗“清”。     

论袁说友在蜀中的诗歌创作

庆元三年(1197)三月,袁说友以四川制置使的身份到任成都,在蜀三年乃还。在这期间,他组织编纂《成都文类》,为蜀地文化的传承作出了重要贡献。然而,说友作为一位才华出众的文人、诗人,他自己在蜀中的创作也颇为丰富。他所作的诗歌,虽题材不丰,大多为同僚间的唱和之作和入蜀时的行旅之诗。但这些诗歌真实地记录了袁说友在蜀地的生活状况,并且语言朴实直白,刻画意象丰富,体现了他此阶段诗歌的特色。