书法“意象”论

“意象”作为一个美学范畴见于中国古典诗论，但又为各种传统艺术门类品评时所共用。与学和绘画结缘极深的书法艺术，“意象”的营造则贯穿其萌生、发展的始终和创作、批评的全过程，大凡论书，都没有离开对意象的研究和评说。当代书法理论对意象的本质主要有两种不同的认识：一种认为“意象”是“意”在物象上通过比喻、象征、寄托而获得的一种具象表现，将书法艺术史中“自觉”和“自然”阶段列入“意象”范畴，其“意”偏重于客观字所包含的具体“含义”之“意”，其“象”偏重于字的符号图像；一种认为“意象”就审美心理角度说是心和物的同一，就艺术认识论角度说是意和象的契合，就作品表现审美特征说是情和景的交融，意象不是比喻、象征和寄托，应从书法“自觉”阶段开始，“意”是书法创作主观思想情感的表露和反映，“象”是被完全抽象了字符号原有实用性质之后的艺术之“象”。笔较为赞同第二种认识，并认为“意象”是中国传统哲学、美学、学艺术思想等深层次的综合反映，具有不系统而深刻、不全面而广泛、不具体而抽象的特征。     

“意境论”与古代杂文

杂文创作,同其他文艺创作一样,由生活而为艺术,客观事物先要在创作主体的观念中构成意象活动,然后通过一定的物质手段将意象外化为具体的艺术形态,也就是说,要经历由物象而意象再到艺术具象的嬗变过程.意象,即主体情意与客观物象的融合,或者说是主体情意对客观物象的加工改建,客观物象对主体情意的同化吸收.意象活动的丰富性和物质手段外化意象的灵活性,决定了艺术具象类型及其审美特征的多样性.一般说来,文艺作品所创造的艺术具象都是客观物象的美学表现,具有通常的美学特征.不过,某些作品在创造艺术具象的过程中,由于意象活动异于寻常,例如采用了象征、联想、暗示等思维方式,物质手段外化方式巧妙,例如充分利用了语言蕴涵的多义包容性,这样创造出的艺术具象,便不仅具有通常的美学特征,还能拓展出作品实际艺术具象之外,可意会而难予实指的另一意象生存空间,从而突破     

论艺术作品中具象与抽象意味的转换

具象与抽象是绘画的两种表现形式,具象中有抽象的存在,依托抽象提升再现具象的艺术性;抽象中有具象的基础,在再现具象的能力基础上升华出抽象意味。具象特征最强烈的写实绘画作品由于表现出非同凡响的对客观对象的意象感受,从自然中寻求最吸引人的形式元素,绘画本身有引导观者观看的信号;这时,写实具象作品就有了抽象的意味。最具抽象特征的表现性作品,往往由于摆脱内容的束缚,以形式的面貌走向自由王国,走向意念的深处,带给有共同经验的观者以心理上的真实和具象。所以抽象作品又有具象的意味。     

品意象 读新诗舒婷《献给我的同代人》赏析

“意象”是诗歌的灵魂,是诗人表达情感,寄托情思的载体。“意象”从词义上来看是由“意”和“象”组合而成。“意”即情感、情意,是主观的,抽象的,不可言说,难以形容的;“象”即物象、景象,是客观的,具象的,可触可感的：因此,“意象”就是寓“意”于“象”,是凝聚着诗人主观情感,用来寄托情思的艺术形象。它是诗人传达内在抽象情感的艺术表现方式,也是读’者体会诗人丰富而微妙的创作情感的媒介。     

从《蟋蟀唱歌》看狄更生对诗歌意象的运用

从意象定义入手 ,说明狄更生是意象派的先驱和意象信条的规范者 ,并举例《蟋蟀唱歌》一诗 ,通过“细读”法 ,从内在具象的情感意象和外在结构的音响意象两方面对狄更生的诗歌意境和主旨进行分析、阐释 ,从而看出诗人对诗歌意象运用的创作风格和创作特色。     

论具象批评

为了让接受主体通过审美的形式接受批评家的批评主张,本文试图建构一种与批评对象所含形象异质同构的批评形象,并通过这一形象,表达具有理论抽象内容的审美意蕴,从而构成一种比抽象批评更为完善的具象批评。批评形象来源于创作形象,创作形象从中国古代“言意之辨”中得到启示,又从司空图的“象外之象,景外之景”理论中得到生成的条件。隐喻式、意象式、象征式、摘句式批评是具象批评常见的四种表现形式。     

语学教学“综合同构”四部曲

细节和线索是介于具象和抽象之间的思维元素.从感知的具象到概念的抽象,思维流程大致可概括为:具体的形象——朦胧的轮廓——关键性细节——清晰的线索——理性的抽象.在感受、识别、理解和创造的语文综合性教学活动中,细节、线索等意象极易被忽视,而他们又在综合性思维活动中极其重要和关键,由细节、线索等发挥重要作用的“综合同构”,为综合性思维能力的培养提供了行之有效的教学策略.     

试析吴冠中彩墨画中的装饰绘画语言

在当代艺坛中,吴冠中是最引人注目的画家之一。吴冠中的艺术创作,始终保持着装饰绘画的特点。他将工艺设计中的形式美因素和装饰绘画因素融合到国画创作中,从而形成其国画作品的审美形式特征,这一特征具有鲜明的装饰形式美或唯美倾向。传统的中国画是以笔墨、传统、文人画为主,而吴冠中的彩墨画介于具象和抽象之间,融合了中国传统文化的精髓和现代西方绘画的艺术风格。他的作品中有诸多可视因素,如画面中点、线、面、色彩、黑白元素的运用,并且通过聚散、疏密、强弱、虚实以及变化来丰富画面的装饰美感,表现了东方艺术特有的意境和西方绘画艺术的形式美、现代美。     

浅谈摄影创作的具象与抽象

具象与抽象是两种不同的摄影创作方法和表现形式,具象中包含着抽象,抽象寓于具象之中.二者相互依存、相互转化,共同影响着摄影艺术的创作和发展进程.     

谈古典诗歌酌意象组合

“意象”是我国古典美学中的一个重要概念。它是主观情意与客观物象在创作过程中相互融合的有机统一体，是“物我相融”而创造出来的可感可触的具象。一首诗从字面上看，那是词语的连缀；但从艺术构思的角度看，则是意象的组合。     

走进新课程之后——投身课改得失管见

最近几年,我特别喜欢翻看《中国现代学术经典》(说来不免泄气,其实读不懂)。之所以“乐翻不疲”,是因为虽然术业有专工,但学不同道相似。就是这本书告诉我,学术思想的根本特征,“即器以明道”,就是关注具象而追求抽象,或者凭借抽象创造具象———后一句为我所加。在课改的背景下,凝视咱们小语教学,择其大端,略陈管见。1.关于“大语文”课改强调学科间的渗透和整合,要求像立交桥那样尽可能多地从不同角度、不同层面把握课程特点,主张三维教学并重……一句话,利用各种资源,采用各种方法,有效服务于学生的全面发展。因此,“大语文”势必取代以…     

油画艺术语言表达的三种方式管窥

艺术语言的表达,能给观者留下强烈的印象。不同艺术语言的选择与运用,应考虑作品的主题需要、画家的特长个性。在创作和欣赏过程中,具象、意象、抽象三种形式语言既各有魅力,又互相融合。随着时代的发展、社会审美风格的变化,艺术语言表现方式的创新和再造成了必然的规律。     

意象激荡的浪花——试论敦煌美学(摘要)

敦煌艺术有明显的地方特色,蕴含着中国西北地区多民族的审美情趣,但其主体美学意识,是中印和佛道美学意识的体融。佛道美学意识,是中印古代美学意识的突出展示,都不同于西方文化中的再现具体物象的具象美学,或以数学形态的点、线、面表现情思的抽象美学,都是超越物象与形式的局限,寓意于象,以象尽意的意象美学。同时又能不同程度地容纳具象美和抽象美,请看东西方抽象、具象、意象艺术源流的比较与     

论难美技能体育项目的运动形式美与艺术美

通过文献资料法、专家访谈法及观察法,对难美技能类体育项目运动形式美与艺术价值美进行了阐述.难美技能类体育运动项目运动形式美与艺术价值美的高低取决于难、新、稳的程度.     

“如实地再现客观世界——走进具象艺术”教学设计

教材分析。本节课选自人民美术出版社出版的普通高中教材《美术鉴赏》。在三种主要的美术类型一一具象艺术、意象艺术和抽象艺术中,具象艺术是人类艺术史中发展最为久远的,一直影响着当今现实主义风格的美术创作,同时也是理解意象艺术与抽象艺术的基础。本节课旨在提高学生美术知识与技能的同时,发展学生的美术核心素养,通过不同的图像识读,最终形成正确的审美判断和文化理解。     

美术教学中“像”与“不像”之我见

“像”与“不像”本来是一组矛盾,但这里谈的“不像”是如齐白石大师所言的“不似之似”,并非纯粹的胡涂乱画。以往,我们常称赞学生“画得真像”,但在实施新课程改革的今天,我们提倡的应该是:要画得“不像”。一、新课标强调积累学生的审美经验,培养学生的欣赏评述能力。从“像”到“不像”,是中学生审美经验和鉴赏能力不断提高的标志。“论画以形似,见与儿童邻”。中学阶段,学生的认知由感性向理性发展,求新求异心理不断增强,对艺术本质的理解更加深入,追求“不像”成为其认知能力发展的必然趋势。从“像”到“不像”的过程,是由具象到抽象…     

古文论中“辞达而已”形式美标准的形成

文学作品的形式美有两种类型,一种是“辞达”的形式美,它是由文辞的内容——意义决定的,这时,文辞作为意义的物质外壳,是作品整个审美意象的合适的显现;另一种是纯形式美,它基本上是由文辞的形式——字音、字形、语感、章法结构决定的,     

狄金森诗歌中的象征性意象

诗歌创作离不开意象,意象是诗歌意义的灵魂.我们根据诗歌意象的具象内容,把意象分为比喻意象,写实意象及象征意象.美国著名诗人狄金森在诗歌创作中就大量地采用了意象这一手法.该文通过分析其诗歌作品揭示出其中的象征性意象的内涵,从而展现出诗人丰富的内心世界.     

“走进抽象绘画艺术”教学设计

教材分析。本课讲述的是人民美术出版社出版的普通高中《美术鉴赏》第五课“走进抽象艺术”。油象艺术是与具象艺术相对的名称,也称为非具象艺术,是指任何对真实自然物象的描绘予以简化或完全抽离的艺术。本课是安排在具象艺术和意象艺术之后的一课,符合学生通常的认知规律,由易到难,由具象到抽象,层层递进,并与前两课构成一个教学单元,形成完整的学习系统。     

“法自然”应成为汉字书法教学的重要内容

汉字的产生到汉字的书法,是一个从具象到抽象,又从抽象到具象的过程。汉字书法艺术是借汉字的具象与抽象的完美结合,作了抽象中赋予具象的艺术再创造。因此,汉字书法教学应把“法自然”作为重要内容。介绍一种符合黄金律和主从律的书法教学格式———黄金九宫格