初中音乐教学中如何增强学生对音乐情感的把握

音乐之所以能拨动人的心绪,渲染氛围,是因为几乎每一首音乐的创造过程都有作曲人情感的投入。通过旋律的跳动,把倾听者带入与作曲人相同的心境,使其与作曲人产生音乐之间的共鸣。因此教师在初中音乐课堂中,应当把音乐情感的把握放在教学的首要位置,让学生通过体会情感来掌握课堂内容,同时在情感的感知过程里也能增强学生音乐鉴赏的能力,并提升学生的艺术素养。     

构建情感化音乐课堂的探究

情感是人内心深处的需求,也是引发学生思想共鸣的重要因素。初中音乐教学是对学生情感艺术的教学,教师要学会在音乐课堂中渗透情感元素,创设音乐教学情境,关注学生情感变化,以情导学,让学生在积极的思维、情感状态下学习音乐知识,感受音乐魅力。     

浅谈音乐教学中的情感体验

著名的音乐专家许卓娅说“音乐是一种情感表达方式，离开了可以使你激昂、感动的东西，音乐教育就失去了最有效的感染力”音乐教学是以感知美、体验美、表现美为目的的，这就要求音乐教师在讲课时，首先自己要投入，要有激情，要以情感人，教师的情感投入是影响学生情感共鸣的关健。教学实践证明，师生间有了融洽的关系，才能在教学上产生共鸣，激发学生的学习兴趣。音乐教师努力创设一种民主、轻松、活泼的教学氛围，教学中做到静中有动，动静交融，使学生们置身于音乐的天地之中，切身体验音乐所表达的各种情感，音乐教学才会达到审美教育的目的，才能激发学生的兴趣，才能促进全面素质的提高。     

论在器乐教学中学生音乐情感动力的激发

所谓音乐情感,是指人与音乐交互过程中所产生的包括各种人类感情因素的心理过程,是人类自然情感的升华。器乐作为表现音乐的重要成员,同样需要具备音乐情感的表现力,没有音乐情感的表现,就不可能完成音乐表演和音乐审美体验的全部,因素,“音乐情感”的培养在器乐教学中显得尤为重要。     

音乐教学中激发学生情感的方法探索

音乐教育是一种审美教育，同时又是渗透于人的心灵的情感教育。在音乐教学中，激发学生的情感可通过营造音乐氛围，创设特定情境；用教师生动的语言、满腔激情来感染学生；运用形体律动来激发学生情感等几种途径。     

让音乐伴随学生一同成长——音乐教学中的情感体验

音乐教育旨在使学生的情感世界受到感染与熏陶,逐步形成良好的音乐素养。音乐是情感艺术,音乐对人情感的影响比其他艺术有力得多,能更有力地进入人的情感世界。因此,音乐教学中,教师应充分关注情感体验在音乐教学中的作用,把握情感性原则,不时点燃学生的情感火花,有效地打开学生的心灵之窗,让学生在有趣的音乐活动中获得丰富的情感体验,让学生体验音乐,让音乐伴随学生一同成长。     

情感教学在初中音乐教学中的策略研究

音乐是人类情感的表达,也是特定时代背景下作者表达自己个人经历和内心主观态度的产物,音乐在人类的发展史上占据着极高的地位,而音乐中的情感恰恰是音乐最吸引人的地方,对于初中阶段学生的音乐学习来说,只有以情感教学为基准进行音乐教学,才能够保证学生在音乐学习方面有更大的收获,本文就是根据情感教学在初中音乐教学中的作用和具体策略展开的论述。     

让孩子们的情感与音乐一起飞翔

音乐课的情感体验教学十分重要,音乐大门的开启．要靠教师选择好钥匙,情感的调动和培养则是最好的选择。在课内外音乐活动中,要帮助学生用心感知音乐情感．启迪智慧．陶冶性情,使其身心健康成长。情感是音乐教学的生命线,“情感教学”当然要“以情施教”,教师伴以积极的情感,达到以情促知．使音乐课成为学生真正喜爱的课,这样才能让学生在音乐中得到美的享受和熏陶,让他们的情感与音乐一起飞翔。     

音乐教学中情感表现能力培养方法分析

音乐教学是对学生实施美育教育的重要途径,其教学目标在于丰富学生的情感体验,提高学生的审美情趣,从而做到以美育人、以情感人,这就要求教师应在音乐的教学过程中侧重对学生情感表现能力的培养.基于此点,本文对音乐教学中情感表现能力的培养方法进行分析.     

谈初中音乐教学中的情感教育

随着人类精神文明的不断发展,现代教学中对艺术类的学科教学教育越来越注重。音乐作为能感染人、陶冶人的艺术,在教导学生的过程中,教师的情感完美呈现与音乐教学质量紧密相连。情感是音乐的精髓,能影响音乐演出的成败。因此,在音乐的演奏中除了要对节拍、旋律熟练地掌控,还要对情感的把握与表达做到灵活运用。初中音乐教学是音乐的基础性教学,更加要注重情感的教育与培养,这样才能使学生对音乐有深入的了解和正确的认识。     

浅谈初中音乐教学中的情感因素

音乐是一门情感艺术,它所表达的内容能够渗透社会生活的各个领域,特别是那些健康的、积极向上的音乐作品能够开启人的心智、陶冶人的心灵。随着新课改的推进,音乐教学也推进到了一个新的阶段,那就是注重音乐课堂中对学生的情感教育。在音乐课堂中,注重了加强学生非智力因素的培养,充分利用各种教学手段和措施对学生进行情感教育,让学     

浅谈钢琴教学中的情感教育

正音乐是一种人类以听觉形式所表达的情感寄托。钢琴演奏是演奏技巧与音乐情感的融合,缺少情感的演奏使表演成为了音符的"个人舞会",失去了展现艺术美和传达音乐精神的意义。因此,情感培养在钢琴教学中显得尤为重要。信息化时代人类生活方式的转变,使学生长期沉溺于一个计算机展现的虚拟世界,人与人之间疏于交往,致使学生情感处于"失真"状态。通过人性化的情感教育方式,塑造学生完整的人格,提升学生的情感品质,促使他们在文化活动中制     

音乐与情感的关系

音乐与情感关系的问题,是经常被人讨论又经常使人困惑的问题。通过音乐能否表现情感、音乐为何能够表现情感、如何理解音乐中的情感、音乐与情感关系的研究对象四个方面,对音乐与情感关系的特殊性作细致分析,以深化对它们的认识。     

紧贴新课标要求重视音乐课堂情感效应

新课标要求音乐教学要真正关注和培养学生的情感体验,为学生终生喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好基础。发挥好音乐课堂的情感效应,对增强学生的情感体验,发展智力,促进素质教育的深入开展有着积极的影响。目前,缺乏音乐美感和情感魅力的音乐教学,仍是中小学音乐教学普遍存在的一个实际问题。如何紧贴新课标要求,强化音乐课堂的情感效应,成了我们必须研究探讨的一个重要问题。     

培育音乐情感让小学音乐课堂更精彩

音乐教师在教学时要充分运用激发性情感策略唤起学生的情感,通过自身深情的范唱、语言叩开学生的情感门扉,创设与音乐情境相和谐的环境、氛围,丰富学生的情感体验,利用活泼有趣的游戏竞赛激发学生的学习欲望,使他们在轻松、活泼的音乐气氛中感受美、表现美、创造美,从而真正达到以情感人、以美育人的教学目的。     

让音乐与情感水乳交融

《音乐课程标准》明确指出：“在音乐教学中要把情感体验、态度与价值观放在首位,突出情感体验,强调对音乐兴趣、审美能力、积极乐观的生活态度的培养。”音乐作为情感的载体,其特征就是情感抒发、情感宣泄、情感交流和情感审美。因此,在音乐教学中,要通过音乐情感的这种特征不断丰富学生的情感体验,提升学生的情感强度,     

情感教育在初中音乐课中的应用分析

加强情感教育在初中音乐课中的应用是健全学生人格,培养学生音乐素养,促进学生全面发展的重要手段。将情感教育引入初中音乐教学时,应利用音乐带来的情感体验提高学生兴趣,精选适合学生情感阶段的音乐教学内容,通过音乐创作背景帮助学生理解音乐情感、掌握情感表达技巧,采用多种教学方法提高学生对音乐的情感感知能力。     

浅谈音乐教学中的情感体验

音乐教育以审美为核心,主要作用于人的情感世界.音乐是擅长抒发情感的艺术,音乐教学中通过音乐教师的引导,使学生在教与学的情感体验中陶冶情操,是达成音乐教学目的的重要途径.     

如何在音乐教学中进行情感教育

情感对人的人格、认知、态度、心态产生重要的影响。音乐是最富情感的艺术,音乐课程具有强烈的情感性特征。而音乐教育就是以审美为核心,以促进学生愉悦感受和积极参与为出发点,以提高学生审美知识和音乐文化修养为目的的素质教育。柏拉图曾说：“对身体用体育,对心灵用音乐。”由此可见情感教育在音乐教育中的重要性。而情感教学就是指教师在教学过程中,在充分考虑认知因素的同时,充分发挥情感因素的积极作用,以完善教学目标,增强教学效果,旨在激发学生的创造性,使学生乐学善学。学生只有在情感上去接纳教师,在人格上去尊重教师,才能听从他的教诲,模仿他的言行。因此,本人在在音乐教育教学中,摸索出用音乐创作背景激发学生的情感世界,用范唱和表演点燃学生的心灵火花,用特定的音乐氛围渲染学生的情感体验等方法,把师生之间、同学之间的情感体验和交流放在音乐教学的第一位,突出音乐教学的人性化倾向,充分激发学生的学习兴趣,提高学生的综合素质。     

以生活感受体验音乐情感

情感在一切艺术中普遍存在,而音乐作为艺术门类中的一种,却特别专注于表现情感。别林斯基曾说：“不管哪一种音乐都反映一种情感,只要有情感,机械表达的可怕的单调的印象就没有了。”在以审美为核心的欣赏教学中,情感的表现,情感的宣泄,情感的交流就成为一个极其重要的教学目标,因此,情感体验是感知音乐的基础,是音乐欣赏十分重要的环节,是上好音乐欣赏课的关键。但低年级学生年龄小,知识面窄,对抽象的声音形象感受力较低,较难领悟音乐情感的内涵。因此,在音乐欣赏教学中如何结合学生的生活感受,充分有序地驱动学生的情感,是我们音乐教育工作者面临的一个崭新课题。